皮影雕刻藝人侯永勝一顆癡心呵護皮影

皮影雕刻藝人侯永勝一顆癡心呵護皮影

一口道盡天下事，雙手揮舞百萬兵。掛起白幕乾坤大，敲起鑼鼓日月長。燈光中映出五彩繽紛的大千世界，說唱中道出人世間的悲歡離合……這就是在中國已經流傳了2000多年的皮影戲。皮影是中國非物質文化遺產，有著深厚的文化底蘊。2008年，北京皮影戲被列入國家級非物質文化遺產名錄，北京皮影劇團成為傳承保護單位。

前不久，記者踏進了北京西城區少年宮少年廳，首先被眼前的一幕皮影戲驚呆了，好幾個孩子在侯永勝師傅的指導下操縱皮影，體驗皮影戲的樂趣。“孩子們，竿是有講究的，你們拿的頸部有一個主竿，它控制走動、轉身等動作。兩只手還得有兩根。復雜的皮影腳上還會有兩根竿。至于操作技巧，先得這樣，先選好一個皮影，一手拿主竿，另一手拿兩根竹竿。手握竿尾部，竿與皮影基本成直角，否則竿的影子會落在幕布上……”孩子們的學習興趣濃厚，很快就學會拿竿了，把皮影耍得活靈活現的。

侯永勝是北京皮影劇團的雕刻藝人、主任舞臺技師。只見他在現場的一張展臺上，手拿刻刀，開始制作皮影，用畫針在牛皮上畫出動物熊貓的臉譜，嘆為觀止。一聊，才知道侯師傅在北京皮影團已經工作38年了。他說，“我自小愛好繪畫。1979年，高中畢業后，由于身體原因，我被分配到北京皮影劇團工作。一進團，我就被老師安排搞舞臺美術創作，包括燈光、布景、效果及人物的造型裝飾等，還學習雕刻皮影。我的老師叫張恩義，他手把手地教我學習皮影影人的雕刻技藝，很認真。劇團的前身是1957年政府改造的北京宣武木偶皮影劇團，它是北京地區唯一的專業皮影表演團體，傳承了北京西派傳統的皮影藝術。我們團長路寶剛是第五代傳承人，今年才48歲，算是我們團里最年輕的。每年節假日他都放棄休息，去參加各種公益演出活動。他還經常帶領劇團到國外去演出，通過皮影戲與各國進行文化交流。一顆癡心呵護皮影。路團長還經常表揚我們說，‘你們這幫老師們是在用肩膀扛這個皮影事業。’”

侯永勝介紹，制作“影人兒”(皮影)的過程極為復雜，制作一個皮影大約需要多道工序，如要經過選皮、制皮、畫稿、過稿、鏤刻、敷彩、發汗熨平、綴結合成等8個基本步驟。一個“影人兒”從選料開始到涂桐油、晾干、組裝，沒有近40道程序就不能做出一個能耍會動的“影人兒”。

侯師傅自豪地說，今年是北京皮影劇團成立60周年，為此，劇團正在編纂一部北京皮影工具書的專著，同時還將創作一部影戲舞臺劇獻給熱心的觀眾。他負責撰寫部分文字，4個月里，他已經寫了15萬字。他說，這個劇團傳承了路家“德順影戲班”的藝術成就而聞名京城，有過很多輝煌的歷程。建團之初，黨和國家領導人都曾來劇團觀看演出，戲曲大師梅蘭芳、尚小云、國畫大師齊白石也曾多次把劇團請到家中表演，并給予了很高的評價。在劇目的排演上，劇團堅持走傳統與現代題材并舉的道路，一方面積極排練傳統的劇目如《白蛇傳》、《孫悟空三打白骨精》等大型多場次的皮影戲和《東郭先生》、《哪吒鬧海》等小型傳統皮影戲。一方面投排了優秀的現代戲，如《龜與鶴》、《烏鴉與狐貍》、《溫情的鶴》等寓言劇和《三鄰居》、《黃鼠狼送禮》、《長腿的雞蛋》、《兩朋友》等現代兒童故事劇，從而大大豐富了皮影戲所能表現的內容。在國內的日常演出中，劇團堅持走送戲上門的道路，每年為賓館、飯店、外國使館、學校、幼兒園、民俗館、文化廣場、文化廟會、外地商廈、旅游場所、文化大集及劇場等演出數百場，并為一些電影、電視劇提供戲中戲的演出、制作服務，多集電視連續劇《大明宮詞》、香港電影《鐘無艷》中皮影的設計、制作與表演均由北京皮影劇團完成……

侯師傅還拿出手機，翻出了幾十張他設計的皮影圖樣，讓我欣賞。我最感興趣的是圖樣里的仕女、魔怪、武將，人物描畫得十分仔細，甚至頭發絲、袖口等部位都細細描出。談及傳承，他說，“皮影已經變成了相框里的工藝品，少則幾百多則上千元，那不是真正的皮影。我相信，真正的皮影藝術是‘耍’出來的，再配上鑼鼓和皮影調，才能夠被稱為非物質文化遺產的‘皮影雕刻’藝術。”