王力宏電影也是表達自我的方式
“如果你愛音樂,如果你有正能量,如果你是勵志的人,如果你愿意和我一起火力全開,就一定要去影院。”王力宏帶著他最新的作品《火力全開》來到了大眾面前,與其說這是一部電影,不如說它是一部被導演設計好結構的紀錄片,而這部紀錄片記錄的就是王力宏音樂生涯中首次登上“鳥巢”舉辦演唱會的經歷。
在采訪的過程中,王力宏提到好幾次“命”,“每個作品都有每個作品的命,有些歌我花了5分鐘去寫,有些歌我花了好幾年的時間去寫,電影也是如此?!痘鹆θ_》我花了快6年的時間去完成它,不是說我原先就這么預期的,它有它的命,有它的困難,有它的挑戰,現在終于能在全國上映,我覺得非常欣慰。能夠因此看到粉絲們對于它的評論,我也非常高興。”
誠然,每一部電影都有自己的困難,但王力宏卻把它們都視作挑戰,“我把遇到的每個困難都視為挑戰。”回憶起遇到的第一個挑戰,王力宏認為進入“鳥巢”就是一個天大的挑戰,他是第一個進“鳥巢”舉辦個人演唱會的音樂人,而完成了這個挑戰,也就代表著關于拍攝一部個人音樂會電影的夢想獲得了“達成許可證”。在此之后,挑戰接踵而至,和其他的電影拍攝可以換機位,可以重拍不同,《火力全開》作為一部紀錄片,有它必須面對的特殊難題?!凹o錄片就意味著是記錄下一件事情,這是沒有機會讓我們重新還原現場再拍一遍的。而且演唱會場地那么大,我們一共用了90臺攝影機來覆蓋‘鳥巢’的面積,這才能抓到很多觀眾歡笑或者哭泣的瞬間,或者拍到吉他掃弦的畫面。這和拍攝普通的電影不同,我們不可能只用少數的攝影機,然后讓攝影師扛著全場跑,那樂迷就會說:‘哎,先生,你擋到我的視線了。’”為了收錄全場9萬多人的聲音,王力宏準備了64支麥克風,在錄完現場之后,再把每個麥克風錄下來的聲音還原到當時它們所在的位置。不妨想象一下,當身處影院,觀眾能感受到他們的前后左右都有歌迷在跟著銀幕上的王力宏一起高唱,或者跟著尖叫,是何等身臨其境的感受。“這是我想要達到的最終效果”,王力宏說。
《火力全開》是一部紀錄片,但又不單單是一部紀錄片,它有自己的故事性。王力宏是影片的剪輯師,他說沒有另一個導演比他更熟悉和了解自己的音樂,以及他的每一首歌真正想傳達的情感,所以他必須自己上陣,“有很多的音樂我知道這邊應該要看到吉他掃弦,或者這段要帶到鼓,這些是只有我才熟悉的”。在這之上,王力宏覺得一部電影需要有故事的整體結構,雖然紀錄片不是按照劇本拍,但可以通過自己的剪輯來安排出一個結構。面對龐雜的素材,他不得不接受這個挑戰,“我做MV導演15年了,剪輯工作對我而言也不陌生,但是這么大量的還是第一次。這是非常大的一個挑戰,過程中有很多次的失敗,但最后的結果對我而言是比較滿意的?!?/p>
從唱片,到電影,不論音樂傳播的媒介是什么,王力宏未曾改變他想要傳達的情感,而他自詡的“藝術家、表演者、創作人”的身份也始終不變。“其實我就是一個藝術家、表演者、創作人,這個是不變的。但電影導演這個身份是會變的,就像我也沒有停留在唱片歌手這個身份上。這些媒介都會改變,但是創作的、音樂的、故事的精神是不會變的?!?/p>

王力宏其實很早就出現在了電影里,比如,比如成龍導演的《大兵小將》?!痘鹆θ_》也不是他第一部導演的電影,2011年,王力宏在自導自演的愛情電影《戀愛通告》中和劉亦菲搭檔,演繹了一出在流行音樂與古典音樂的碰撞與交融中產生的愛情戲碼。他肯定了這部處女作中精準的商業元素,但強調說那也是在表達自我,“這是我自己寫的故事,所以這完全是在用電影的語言,去表達一個我認為可能會很新鮮的元素?!彪娪袄锏耐趿晔且粋€大明星,但大部分戲份中他都在接受偽裝,比如邋里邋遢的窮小子。王力宏說他對偽裝并不陌生,“在紐約,如果有人問我是做什么的,我一定會說是鋼琴老師。如果講是歌手的話,后面的對白都是一個模子了,會很無聊。所以我都用這種偽裝,假裝另外一種身份,然后一直編下去。所以我就想把這種經歷寫成一個電影,通過更夸張一點的形式?!?/p>
多年過去了,王力宏沒有改變他想要表達自己的欲望,也告訴了我們他之所以能在電影和音樂之間靈活切換的竅門,“我覺得不管是電影人還是音樂人都在變得越來越相似。怎么說呢,電影不能沒有音樂,音樂不能沒有視覺,現在已經是一個多媒體的年代,不同的媒體卻有很多重疊點。最主要的是,我們都在講故事,音樂也在講故事,通過我的歌詞、情感和旋律,去打動人心,這點和電影有很多相似的地方?!?/p>
“而且我覺得在現在的時代,我們的思想是非常珍貴的,我們試圖通過我們的作品去傳達自己對于這個世界的一些看法、一些觀念,把它們分享給社會,反映一些社會的現象。其實這種交流是非常有價值的?!睊侀_陽光、健康等固有的標簽,不在公眾面前拋頭露面的那一面,王力宏有著他自己的想法,也許更多人記住的依舊是他的歌、他的帥氣,但這位心態始終年輕的大男孩并不在乎他人的看法,一心一意去做自己認為有意義的事,并樂此不疲。
