“罩”的解讀及對當代室內設計的啟示

李佳

摘 要：“罩”作為明清時期重要的室內空間營造空間分隔與組織要素，它從物質和精神方面對室內空間營造起到重要作用，蘊含巨大的價值。本文從罩的歷史淵源分析罩的功能作用，并從美學內涵和精神價值對罩進行深入解讀，并試圖從中發掘出對當代室內設計創新的有益營養。

關鍵詞：罩 室內空間 裝飾 分隔與組織

空間分隔界面的處理，是中國傳統室內空間營造的重要組成部分，它起到了組織空間秩序和塑造室內空間性格的重要作用。其中“罩”作為一種中國本土獨一無二的空間分隔與組織的特色手法，在物質與精神兩個層面，都對當代室內空間設計具有重要的啟示作用。

一、 建筑空間再組織的演化——“罩”的歷史淵源

“罩”作為中國室內空間營造的要素之一出現較晚，約至明清，盛于清。其功能是用于分隔和組織室內空間，其技術與結構上屬于非承重的木構件，屬于“小木作”范疇。為了進一步探究罩的內涵，我們有必要對罩的歷史淵源進行簡要梳理。

1.建筑空間的二次組織——帷幔帳幄

基于技術進步，秦漢時期中國古典建筑設計完成了自身原型的初步進化，確立了中國古建筑“墻倒屋不塌”木結構為主的建筑技術基礎，也構造了中國模式化和標準化的室內空間基本形態。此時古人尚席地跪坐，與之配套的低型家具與高敞的建筑空間強烈對比，從空間上產生了不協調的心理感受。為了解決這個問題，古人將原本用于戶外狩獵、會覲、祭祀等功能的帳幄引入室內。帷幔帳幄首次完整和系統地完成了對中國古典室內空間的二次分隔和組織，同時利用華美的織物美化空間。自此至宋以前，中國古典建筑室內空間的內外區分（主要是堂與院落之間）以及室內空間的二次分隔組織，便以帷幔帳幄為主。其中，帷幔依附于建筑結構構件本身，通過懸掛在梁柱與墻壁上，成為建筑木結構空間分隔的補充要素，而帳幄以一種類似“屋中屋”的概念，嵌套入既有的建筑空間，兩者均有效建立起室內空間分隔和組織系統，構成宋以前的中國古典室內空間的空間秩序。

2.帷幔賬幄的小木作化——截間格子

自宋朝起，科學技術和經濟的大發展促進了木裝修技術的不斷精進，伴隨著建筑技術的進步、木工技藝的發展和高型家具的推廣，前朝的帷幔賬幄逐漸被“截間格子”所代替。截間格子是指安裝在室內柱子或室內外空間之間，用于二次組織建筑室內空間和分隔內外空間的木格子門，其功能傳承帷幔帳幄，但是相較于織物為主的帷幔帳幄，以小木作為基礎的截間格子更為實用，裝飾效果也更加豐富。以木質為主要材料的截間格子比以織物為基礎的帷幔更加堅固耐用，同時其空間操作手法也更加的多樣。在需要對大空間進一步分隔的過程中，開合自由的格子門扇緊貼在建筑的梁柱之上，在封閉之后形成一個相對更加封閉的空間，同時“冬設夏除”的特性兼顧冬季保暖和夏季通風，其營造舒適空間的性能較帷幔帳幄優越很多。從審美角度，結合精湛的小木作技藝賦予截間格子多樣的藝術效果，透過格心的光影營造出的空間頗具意境。帷幔帳幄的地位逐漸被截間格子取代，轉而成為后者的補充。

3.室內空間的進一步細分——罩

罩的出現晚于截間格子，現存實物多為清朝之遺，其出現應不早于明朝。罩以木質為主，從外形上可以視為依附于梁、柱、門框或床架之上“花牙”的變形，其功能用于虛擬地分隔內外空間，以“完形心理學”的視角，在截間版帳、截間格子等分隔的空間基礎之上進行第三次組織細分，進一步分隔出內外空間序列。罩的出現，不僅從功能上進一步劃分出空間的“內外有序”，形成更加宜人的空間尺度，同時也因為其“隔而不斷”的特性，形成了互相滲透，富有情趣的復雜空間體驗，并且得益于清朝時期高度發達的木工技藝，罩上通常富有吉祥寓意的華美雕飾，常常成為一個室內空間主要裝飾要素之一。至于罩的起源，首先李允鉌認為，“……‘罩是隨著帷帳而興起的，……其后就是用以‘模仿帷帳的裝飾效果進而有替代帷帳之意”①，因此從外形上罩具有帷帳的古韻（類似帷帳收斂之形）；其次從漢字角度，罩本身有“籠罩”“遮罩”之意，是用于籠罩和遮蔽的某種物體，亦是動詞含義，據此也可以推測罩的命名即是延用帷帳籠罩的古韻。因此從某種角度上，罩可以視為帷幔帳幄與小木作的結合。明清尚古風，清朝更甚，據此也有理由相信罩的意匠參考了古代帷幔帳幄。

二、 “虛實相生”的營造手法——“罩”的內涵解讀

1.“虛中有實”的美學內涵

“虛實相生”的道家思想從其誕生初期，就作為中國古典藝術和造物文化的哲學思想基礎，其廣為人知的“有之以為利，無之以為用”的理論言簡意賅地闡釋了中國古典哲學思想中對于“有”——實體與“無”——虛空之間的辯證關系，這是一種多樣和諧、對立統一的思想。這種思想映射到建筑與室內空間營造的過程中，實際上作為空間塑造的實體部分——空間圍合構造與其營造出來的虛空部分——容人納物的空間之間的一種對立與統一關系。在“罩”這個空間分隔與組織的要素，所體現出的虛實觀是一種“虛中有實”的美學內涵，它通過不完全的“虛擬”分隔，形成了一種似分若合、若有若無的模糊的空間劃分。同時罩的工藝多采用透雕，邊緣與“空”的入口處的輪廓通常也采用“非線性”的構圖廓形，這些互相“滲透”處理手法進一步模糊了空間的界限，造就了“虛中有實”的空間效果。可見罩不僅僅進一步分隔了空間，而且進一步賦予了空間的復雜性和多樣性。置于其中，可以感受到比較明顯的空間組織序列的同時，空間的流動性與整體性也沒有因其打破，這再一次表現出中國傳統空間營造思想與西方傳統建筑空間和室內空間組織中“二元對立”思想的區別，在西方，這種曖昧空間思想直到六十年代的后現代思想才真正產生影響力。

2.“以人為本”的精神價值

建筑室內空間營造的核心是人，“罩”本身也蘊含了人文關懷的“人本”的營造思想。封建經濟進一步發展，文人士大夫階層進一步壯大，其精神追求引領社會審美風尚轉變，使得建筑與室內空間營造行為對人的感受和精神的重視不斷加強，對器物功能和裝飾界面本體的專注焦點逐步轉移到了如何更好地滿足人的心理需要。罩作為室內空間進一步細化的分隔組織要素，首先在空間的細化過程中，充當了從心理上緩解建筑高大內部空間對心理不良影響的角色。中國古典建筑（尤其是住宅）的內部空間的尺度通常較現今的空間要更為高敞，尤其在普遍采用“砌上明造”的南方建筑室內尤為明顯。為了進一步降低空間的心理感受，在截間版帳、格子等空間分隔體系下，形成了“罩”這樣一種更為細化空間分隔要素。依附于上檻、抱柱間的罩有效降低人們對于空間高大的視覺感受，從心理上形成更加宜人的空間尺度。其次，罩相對于其他空間分隔要素相比更加靈活多變，裝飾效果更加豐富，可以滿足人們更多樣的審美需求。不同于截間格子這一類依附于建筑梁柱間的隔斷，罩不需要完全依照建筑梁柱間的尺度和模數，也不必囿于傳統的形制，給營造者們創造了更大的自由發揮空間。因此在罩的形態便出現了幾腿罩、落地罩、欄桿罩、床罩和天然罩等豐富多彩的形制，從裝飾主題上看，各種暗含吉祥如意寓意的幾何紋樣、山水花鳥等裝飾主題無所不用，更好滿足了王室貴族、文人雅士們的審美趣味和精神追求，成為室內空間個性和主題的重要彰顯之一。

三、 罩的對當代室內設計的啟示

罩雖然出現較晚，但是以其獨特空間魅力和精神價值成為明清時期室內空間營造的主要表現力之一。其帶給我們的啟發主要有以下兩點：

1.空間界限的模糊化

罩基于中國古典思想中“虛實相生”的營造思想，進一步延伸了中國古典建筑室內空間分隔與組織的基本原則，擴大了室內空間營造手法，豐富和細化了室內空間的序列。其虛擬分隔、“隔而不斷”的特征賦予了空間秩序的模糊化和多樣化。中國古典建筑室內空間具有高度的通用性和適用性的特征，即建筑標準化的梁柱體系下，室內空間的功能可以通過調整隔斷、家具和陳設的布局，實現空間的功能。而“似隔不隔”的罩的出現不僅進一步補完了空間封閉性——“隔”與空間的開放性——“不隔”之間的過渡，也進一步發揮了中國古典建筑室內空間的通用性和適用性，并通過空間的細化和裝飾，進一步提高了功能性和藝術性，表現了中國古典室內空間對人行為多樣性和精神價值的關注，體現了空間的人文關懷。在當代社會中，人們行為的復雜性和多樣性到達了前所未有的高度，人們對空間功能的理解也趨于模糊化和多樣化，而罩所呈現的特征契合了當代室內空間訴求，為當代室內空間的營造者提供了一種新的空間分隔與組織思路。

2.裝飾要素的扁平化

罩所體現出的空間營造思想是將扁平化的裝飾要素運用到空間分隔和個性創造中。罩在建筑平面上并不占有建筑室內本身的實用空間，也不妨礙空間內的家具和陳設布置，具有“扁平化”的裝飾特征。罩巧妙的利用了人的視覺角度的特點，最大限度增加裝飾效果，也因其扁平化的裝飾特征，有效降低了裝飾成本和營造難度，可以說是以最小的介入達到了最大的裝飾，具有良好的裝飾“性價比”。但是罩的空間裝飾扁平化不代表平面化，它并非空間圍合界面的簡單表面二維裝飾，而是在維護了室內空間形態和功能完整的基礎上，通過互相滲透、“隔而不斷”的特點參與空間組織，豐富室內空間感受，提高了空間舒適度，賦予空間的功能分區的靈活性和多樣性。當代人地矛盾尖銳和人們對精神需求的不斷高漲，導致了一種互相矛盾的現實問題，即人們對于空間日益復雜的實用功能要求與裝飾美化的精神需求之間的矛盾，這種情況在小型空間中尤為突出。罩的空間分隔手法和扁平化裝飾語匯給了我們在當代營造空間過程中更多啟發與選擇。

四、 結語

罩這一明清時期風靡一時的空間營造手法已經隨著歷史車輪的前進，基本退出歷史舞臺，但是在呼喚回歸本土文化，重新認識中國本土設計哲學價值的當下，通過研究罩和其他中國古典室內空間要素設計本質及其哲學思想，不僅可以跳出當下普遍存在的風格化、裝飾化、表面化、簡單化的中國本土設計桎梏，而且可以將中國古典室內空間營造優秀的哲學思想更加直接地觸及到當代室內設計內核，使得中國古典室內空間營造的優秀資源進一步惠澤當代。

注釋：

①李允鉌.華夏意匠[M].北京：中國建筑工業出版社，2007.

作者單位：嘉興學院設計學院