簡述當代油畫中的“廢墟”形象

摘要：70年代末，80年代以及90年代以來，在當代藝術發展的這三個不同時期，廢墟形象出現在不同的作品中，有著不同的表現手法和社會寓意。本文將結合相關的社歷史文化背景以及不同時期的藝術家和藝術作品，分析這一形象在當代藝術發展的不同時期出現的原因。

一、“廢墟”形象的界定

東漢許慎《說文解字》中：“廢，屋頓也。頓之言鈍。謂屋鈍無居之者。引申之凡鈍置皆曰廢。”“廢”這個字最早的含義是無人居住的廢棄的屋宇，“廢”與“墟”結合在一起，即“廢墟”。現代詞典對于“廢墟”的解釋是：遭破壞或棄置不用，已致荒涼寥落的城鎮、市街或房舍。

本文對于廢墟的界定是：一個地方曾經輝煌過，繁華過，由于種種原因，如歷史變遷、城市改造、戰爭等而使得繁華不再，一片荒蕪，這樣的場所，稱之為廢墟。如果一個地方本來就是荒蕪的，那就談不上廢墟。廢墟的形成，一般有兩種原因，一是自然形成的，一種是人為的。

二、廢墟形象在當代油畫中的具體表現

新中國成立之初，中國藝術中的“廢墟形象”多表現戰爭遺留下來的殘垣斷壁，預示人們對美好明天的憧憬。文革結束后，中國藝術迎來新的發展時期，在廢墟里“新生”成為藝術家的主題。改革開放之后，西方各種藝術理論譯介到中國，年輕一代的藝術家和理論工作中開闊了視野，結合自身所處的社會文化背景，不斷嘗試。在70年代末、80年代以及90年代的不同時期，廢墟的形象不斷涌現。

（一）70年代末——歷史廢墟——“新生”和擺脫束縛

在中華人民共和國成立30周年之際，星星畫會的成員舉辦了他們的第一次展覽。在這次展覽上，圓明園作為廢墟的形象出現在黃銳的兩幅油畫作品中，這兩幅作品都用幾何化的手法，表現了圓明園的廢墟形象。第一幅是《圓明園：遺囑》（如圖1），畫中廢墟的遺跡如同白色骨架一般，黑暗的背景里參雜著暗紅，像是燃燒后火苗剛剛要熄滅的炭火，畫面的對比十分分明。另外一幅是《圓明園：新生》（如圖2），在這幅作品中，背景處理的十分明亮，在陽光下，廢墟矗立于藍天白云之前，就像體型巨大的年輕男女，他們相互依偎著、攙扶著，眺望著遠方。畫面中右方的棕色石柱，表面粗糙，但如驕傲的少女一般，抬頭凝視遠方；中間的石柱像是安慰朋友的長者，伸出雙臂摟著伙伴的肩膀。這兩幅作品，都表達了同一個主題：對于文革等等歷史災難的思考，對于未來美好生活的新生，想要掙脫文革的束縛等等。

（二）80年代——“西北熱”（文化的反思）

如果說在70年代末，當代油畫藝術中的廢墟形象多為歷史廢墟，那么在80年代的作品中開始出現城市廢墟，但是這一時期的城市廢墟更多的鄉土風物，當時丁方以描繪城市廢墟而著稱，該作品是以黃土高原為背景，對于西北地區黃土高原上殘垣斷壁的描繪。丁方開始只是對于鄉土風物的關注，后來多次去黃土高原地區走訪，開始思考黃土高原本身所蘊涵的民族情感和文化力度，思考歷史的過去、未來和現在，也就是本文所說的“文化反思”。這一反思表現在作品中對于形態、質感和色彩的呈現時，它們都具有歷史象征意味：例如崮峁的造型與司母戊鼎的聯系，山形裂紋與青銅面具神韻的關聯，巖壁褶線與秦漢篆刻藝術氣魄的吻合等等。

（三）90年代以來——城市廢墟的濫觴

20世紀90年代以來，伴隨著城市化、工業化進程的加快以及人類文明的發展，人類文明的沖突以及城市廢墟（“拆”、“遷”）等問題隨之而來，成為藝術家筆下經久不衰的話題。其中，以許江、劉曉東、趙曉佳等藝術家最具代表性。

許江——文明的沖突

許江90年代的作品中出現了大批場面宏大的廢墟形象，從1995年開始的《世紀之奕》系列、《大轟炸》、《圍城》、《石碑》等作品一一呈現了毀滅與廢墟的主題。在他的作品中，人類文明的成果被化為廢墟，那些曾經被人們視為文明載體的城市、紀念碑、建筑等等都摧毀、坍塌，成為碎片。在《世紀之奕》（如圖5）中，作者表現了人類文明異化的結果，在這場景中，作者置入兩只奕者之手，它象征者毀滅背后相互對抗的歷史力量。而那兩只手仿佛在提醒人們，正是人類自身的行為，使得一切化為廢墟。在許江的筆下，廢墟并不是不食人間煙火的浪漫主義式的感傷與呻吟，而是一種人類現代性的證據，是人類文明沖突的遺跡。許江認為，人類歷史就是不斷制造廢墟的過程，而在二十手世紀，廢墟的生產達到了頂峰，廢墟已經成為人類意志沖突、暴力肆虐的歷史劇場。

三、廢墟形象出現的原因探究

（一）70年代末——對于文革歷史的掙脫

星星畫會的藝術家不約而同地表現了幾何化的圓明園廢墟形象，其幾何化的手法，受到了西方現代主義流派的影響，也受到了當時吳冠中先生的《繪畫的形式美》思想的影響，關于繪畫的形式與內容等的討論在1979年已經十分火熱，星星畫會的藝術家筆下的幾何化的廢墟形象是也在思維的產物。

（二）80年代——對于“下鄉”的一種脈絡延續

80年代丁方作品中呈現的是一種單純、凝固，甚至帶有某些宗教的神秘感的黃土高原的廢墟形象，作品具有觀念性、象征性和冷漠感。這與80年代的“文化熱”有很大關系，80年代的哲學、美學書籍的翻譯引進，西方現代美術譯介傳入國內，藝術家們熱衷于思考理性化的哲學問題，將受到西方現代藝術啟迪下的手法轉換成具有個性表達的“圖式”，作品以象征的手法，呈現出理性、形式、冷漠的效果，這也是新潮美術時期藝術家們作品表達出的一致性效果。

（三）90年代以來——人類現代文明的廢墟

如果說80年代的廢墟是藝術家對于人類歷史文化的反思，那么90年代以來的廢墟更多的是藝術家對于人類文明異化結果的反思。90年代，中國進入了消費社會，商業化浪潮的沖擊性，人類社會出現了異化現象，這一異化現象就表現為消費社會下的人類活動產生的精神廢墟以及各種人為活動產生的城市拆遷廢墟等等。

四、小結

“廢墟”這一形象，在中國當代藝術的發展歷程中不斷出現，與中國早期的廢墟形象相比，“廢墟”在當代藝術中以其自身豐富的形式語言和多樣的社會學意義，而更加值得我們關注。上個世紀70年代末的星星畫會成員，更多呈現給藝術史的是幾何化的歷史廢墟，表達一種對文革歷史的掙脫，對新生的渴望；而80年代丁方筆下近乎理性、冷漠、象征式的，帶有鄉土風物色彩的廢墟，表達的是以黃土高原為載體的中國歷史文化的反思；90年代以來，伴隨著市場經濟的發展，城市化進程的加快，中國社會進入到了一種城市廢墟的濫觴時期，藝術家們或以寫實的手法，表現正在發生的城市廢墟，或以超現實或象征的手法，表現人類文明社會下產生的精神廢墟。

參考文獻：

[1]許慎.[清]段玉裁.說文解字注.1981.

[2]巫鴻.廢墟的故事：中國美術和視覺文化中的“在場”與“缺席”[M].上海市：上海人民出版社. 2013：13.

[3]丁方.“城——文化反思的象征”[J].中國美術報，1985，（23）.

作者簡介：劉黛瑤（1993.05.06—），女，漢族，籍貫：甘肅蘭州人，齊魯工業大學藝術學院，16級研究生，專業：裝飾藝術設計。