【摘要】:中國傳統工藝美術發展歷史悠久,為我們留下了不少資源和經驗,但是由于經濟全球化趨勢的加強和現代化進程的加快,傳統工藝美術受到越來越強烈的沖擊。不少工藝美術資源都已流失,并且由于中國自主設計思想不夠強烈,常常會忘了本國文化而一味追求“國際化”,可實際上這種沒有基于本國文化基礎的設計并不能很好的進入國際。于是要想搞好的設計,當代設計師必不能只想直接借鑒與他人,同時還需加入本國的文化,本國的思想,才能做出有中國特色的設計。
【關鍵詞】:工藝美術;當代發展;民族文化
工藝美術是藝術的一種,也是和社會生產有直接聯系的物質文化之一。它具有精神生產和物質生產的雙重屬性。工藝美術史美學和生活的結合,也是藝術和科學的產兒,和人民生活緊密相連,它通過衣食住行等生活各個方面服務于人民。從工藝美術的種類分,可分為生活用品和裝飾欣賞品兩大類。前者如花布、陶瓷、家具等,后者如牙雕、玉器、景泰藍等。
在人類文明進程中,工藝美術作為文化的物化形態,包含著人民大眾的智慧和創造,體現著地域文化傳統和特色,是整個文化體系中不可或缺的部分,其多樣性維系著文化生態的平衡。然而令人遺憾的是,當我們步入現代社會時,許多工藝美術品種正瀕臨“人亡藝絕”的失傳境地,造成工藝文化鏈的斷裂,從而導致文化生態的失衡。自然生態的平衡以物種的豐富多樣為基礎,文化生態的平衡也有賴于豐富多樣的文化形態作支撐,這也是文化多樣性的標志之一。這為工藝美術在當代的生存與發展提供了可能性。
一、傳統工藝美術的現代境遇
進入現代社會后,工業文明迅速發展,人們的思想觀念和生活方式發生了很大變化,以農耕文明為特征的工藝美術正日益失去賴以生存的社會基礎。尤其是進入新的世紀以來,網絡技術不斷完善,信息化的特征更加明顯,快餐文化普遍流行,更由于西方文化的滲透及現代人對本土文化和工藝美術的漠視,傳統工藝美術的發展面臨著極大的困境。
首先是封閉的生產方式難以適應現代商品經濟的流通方式,以家庭為單位經年累月才能完成的手工制作的單件作品難以進入流通領域,而部分采用機械化手段加工制作的產品,雖然生產效率大為提高,卻失去了細致、精湛的技藝表現和個性,缺乏濃郁的人情味,因而也得不到人們的心理認同。其次是傳統工藝美術的古典韻味不能適應現代人的審美趣味,換言之,現代人尤其是青年人難以領略傳統工藝美術中蘊含的含蓄、淡雅、空靈的美學趣味。第三,傳統的工藝美術品主要成熟在封建社會,與當時的社會相適應,尤其是一些高檔工藝品主要是顯示擁有者的財富和權勢,而并非人們的生存所需要。現代人不斷追求新的生活方式,“喜新厭舊”、“用壞了扔掉”成為新的、合理的消費觀念,這都是傳統工藝美術品所難以適應的。第四,在相當一個時期內,工藝美術過分依賴于國際市場,一旦國際市場由于某種原因出現萎縮,立刻造成生產停頓、企業倒閉的局面。以上諸因素的綜合作用導致了工藝美術在當代的消解甚至消亡。
二、傳承性——工藝美術的自然屬性和文化屬性
英國著名藝術史家貢布里希認為:“藝術的發展作為一種持續不斷的奮斗過程,其歷史卻并不始于法國南部的洞穴,也不始于北美的印第安人。那些奇特的起源時期跟我們今天之間,沒有一個直接的傳統能把它們聯系起來。但是,我們今天的藝術,不管是哪一所房屋或者是哪一張招貼畫,跟大約五千年前尼羅河流域的藝術之間,卻有一個直接的傳統把它們聯系起來,從師傅傳給弟子,從弟子再傳給愛好者或摹仿者。”[1]貢布里希這段話強調的是藝術的傳承性,而傳承性正是工藝美術的一個重要特征。如“泥人張”、“韓仁錦”、“陵陽公樣”等這些以人名或姓氏作為某一工藝美術品種的名稱,表明了工藝美術的家族性傳承的特征。
中國傳統工藝美術世襲制的傳承方式保持了文化的純真性和藝術的個性特征。在以家庭為單位的制作環境中,安定、和諧的氛圍有利于展現人的本能力量,有利于制作者與制造物的情感溝通,人情味和親和感自然地融入制作過程和制造物之中,這正是現代工業化流水線批量生產的產品所缺少的。現代人對生活中物品的需求,除了功能的需要外,越來越注重情感因素。現代都市人向往大自然,追求返璞歸真正是這種心態的呈現,而以手工單件制作的工藝美術品,其中蘊涵著藝人的聰慧、技藝和自然材質的天趣,恰好是現代人最為珍惜的,它適應了現代人的心理需求,“因為那些經過人與人之間的磨合與溝通之后制作出來的物品,使用起來是那么的適合自己的身體,還因為它們是經過‘手工’一下下地做出來的,所以它們自身都是有體溫的,這體溫讓使用它的人感覺到溫暖……作為我們,更應該保持的恰恰就是從前那個時代里人們曾經珍重的那種待人的‘真誠’”。[2]這使得工藝美術得以代代傳承并不斷發揚光大。
三、工藝美術在當代發展的可能性
日本著名的民間工藝研究家柳宗悅(1889-1961)從民間工藝與人的生活質量的關系中得出結論,即“美的物品必然形成美的生活,必然培養美的情操”。他在1941年時說:“工藝文化有可能是被丟掉的正統文化。原因就是離開了工藝就沒有我們的生活。可以說,只有工藝的存在我們才能生活。從早到晚,或工作或休息。我們身著衣物而感到溫暖,依靠成套的器物來安排飲食,備置家具、器皿來豐富生活。……因此,如果工藝文化不繁榮,整個的文化便失去了基礎,因為文化首先必須是生活文化。……傳統工藝因傳統的造型語言和手工性質,能喚起我們無比的親切感,這是現代工業的理性所不能代替的。”[3]在戰后日本經濟崛起的過程中,理性地處理傳統工藝問題,推行“一村一品”運動,廣泛宣傳傳統生活物品的創造性在國民日常精神生活中的提升作用,傳統的手工藝得以保存和發展,并與現代工業文明共生共存,取得了良好的效果。
四、青年人對本民族工藝美術品的態度
年輕人是民族的希望和未來,因此他們的意見是不容忽視的。相比老一輩,年輕人更樂于接受新鮮事物。在大眾媒體和開放便利的交流環境下,各少數民族中出生于20世紀七八十年代之后的孩子,在成長過程中越來越多地浸染在非本族的世界文化氛圍中,經濟、文化愈發達的少數民族地區愈是如此。發展下去,來自家庭、部族和宗教等有關民族文化教化的影響逐漸減弱,而來自外界的影響正一步步擴大自己的勢力范圍,很多以手工藝見長的工藝美術種類面臨失傳。
現代社會中傳統的民族工藝制品和生活用品由基于使用或寄托情感等而為自己和親友制造的非功利性目的,逐漸演化成為實現交易利潤而生產,不但價格昂貴,在傳統質感和人文情懷的意義上也顯得粗糙而冷淡。青年人在現代化的生活中也許只會在重大的節慶場合以購買或租借的形式使用傳統工藝品,而在日常生活中他們更傾向于使用方便而且便宜的現代化工業產品。另外,許多事實證明,年輕人改用現代化工業產品的原因,很大程度上是由于他們認為使用這些流行的現代化物品能夠說明自己在文化和經濟層面上的進步程度。在這種情況下,新一代將會逐漸忽略文化的傳統層面,當傳統層面和目前所倡導的創新氛圍無法協調一致時,在成長中對外界文化已適應或被同化的新一代更傾向于舍棄傳統工藝美術品僅存的實用價值,但還會在很大程度上承認它的文化價值。學者認為,這個過程通常會變成民族工藝美術的現代化特色。
成長于民族傳統文化氛圍之中,萌發于當時具體生活的民族工藝美術品,在當代的生活中漸漸遠離了曾經創造并使用它的族群,由日常用品變成了現在的奢侈品被歸類到欣賞陳列品之中,它也就失去了曾經滋養它成長的文化養分和環境,必然會失去鮮活的生命氣息。
傳統工藝美術在當代的發展應采取傳承與適度開發相結合的策略。即在保留傳統工藝美術審美特征的基礎上,根據現代人生活方式的需求,進行產品的延伸性開發,為普通民眾喜愛,走進普通人的生活。現代市場營銷理論中有“市場細分”的原則,工藝美術在當代的發展也可參照這一原則,即高端產品與普適性產品共同發展,針對不同的目標群體進行研究、開發和營銷,以獲取最大市場份額。現代社會,人們對工業產品的千篇一律、單調乏味產生反感甚至抗拒,追求個性化,追求返璞歸真,喜愛竹、木、藤、棕、草、石料等天然原料制作的產品,服飾上偏愛純棉制品,尤其珍愛舊時典雅溫潤的手工制品,一些純手工制品受到人們的追捧,并日益形成消費的新潮流,為傳統工藝美術的復興和發展提供了廣闊的市場空間。
在以追求個性化和藝術化為標志的現代社會中,工藝美術在當代的發展,應著眼于現代人的精神需求和審美追求,使其成為人們生活中的重要內容,在發展中傳承,在傳承中發展,以活態的形式保留和發展工藝美術遺產,才是實現工藝美術可持續發展的根本出路。
參考文獻:
[1](英)貢布里希.藝術發展史[M].范景中譯.天津人民美術出版社,1991.
[2](日)鹽野米松.留住手藝——對傳統手工藝人的訪談[M].英珂譯,濟南:山東畫報出版社,2000.
[3](日)柳宗悅.工藝文化[M].徐藝乙譯,北京:中國輕工業出版社,1991.
[4](中)沙蓮香.社會心理學[M]. 北京:中國人民大學出版社,1987.