基于表演感覺能力培養視角的聲樂演唱技巧改革創新

【摘要】：聲樂作為一種表演藝術，表演感覺能力是聲樂演唱技巧中不可或缺的組成部分，正因為這種表演感覺能力的存在，使得聲樂演唱的藝術魅力最大化。本文從表演感覺能力培養入手，尋求聲樂演唱技巧的改革創新途徑。將傳統單一、表面的聲樂表演感覺充實以血肉，全面增強聲樂演唱技巧的教學效果，讓學生聲樂演唱表演感覺的能力得以提升，理解聲樂表演藝術的內涵。

【關鍵詞】：表演感覺能力；聲樂演唱；演唱技巧；改革創新

1 引言

聲樂演唱作為一種表演范疇內的藝術形式，既能夠與其他表演藝術形式共存，還具有較強的個性化特征。雖然聲樂演唱看似簡單，演唱技巧的掌握也并不復雜，但也并非僅僅是原生態生活內容的展現，而是一種源于生活、高于生活的聽覺藝術。聲樂演唱不單單要通過聲音來盡量還原聲樂作品內涵，還需要依靠演唱技巧與表演感覺能力去豐富其藝術內涵，做到對聲樂演唱技巧的革新。

2 聲樂演唱技巧中表演感覺能力構成要素

2.1 扎實的歌唱技能

聲樂演唱技巧中表演感覺能力的首要構成要素則是扎實的歌唱技能，聲樂歌唱技能中還涵蓋了呼吸與吐字兩個方面的內容：一方面，在呼吸方面。作為聲樂演唱的基礎條件，呼吸能夠確保聲樂演唱的發聲，但這里提到的呼吸指的是歌唱呼吸，這一個呼吸內容作用于自然呼吸之上，是一種高于自然呼吸的狀態，需要通過專業的訓練才能夠掌握歌唱呼吸的技巧，從而更好的掌握聲樂演唱方法，為表演感覺能力的展現提供保障；另一方面，在吐字方面。聲樂演唱需要通過聲樂的演唱技巧將聲樂作品當中的內涵傳遞出去，而傳遞的載體則是歌詞，聲樂演唱者要準確的吐字，從而借助美妙的聲樂演唱聲音來實現對演唱曲目的美化效果，讓聽者感受到聲樂演唱的魅力所在。總的來說，扎實的歌唱技巧是表演感覺能力的基礎構成要素[1]。

2.2 協調的形體動作

聲樂演唱技巧中表演感覺能力的核心構成要素則是協調的形體動作，特別是聲樂演唱中的眼神具有傳遞情感的作用，能夠在肢體協調的配合與眼神的相互作用將聲樂作品的內涵更好地展現出來，揣摩其中的意蘊。同樣，除聲樂演唱者的眼神之外還需要輔以手勢動作，以手勢動作協調整個形體動作，保證動作的統一性，更好適應聲樂演唱的訓率與節奏，體現歌曲當中的深刻意蘊與指示作用。例如在聲樂作品《草原上升起不落的太陽》演唱時，歌詞當中所描繪的都是大自然的美好景象，包括天上的白云、地下的馬兒等，演唱過程中通過手勢動作帶給觀眾更好的想象思維空間，以神態表情帶領觀眾進入到這個情景當中。可以說，協調的形體動作是表演能力培養的核心要素[2]。

2.3 優質的心理素質

聲樂演唱技巧中表演感覺能力還需要具備優質的心理素質，聲樂演唱中涉及到的心理素質指的是表演者對于整個舞臺的掌控能力，如果聲樂表演者的心理素質不過關，勢必造成聲樂表演的魅力大打折扣，嚴重者甚至會影響聲樂演唱效果。優質的心理素質是聲樂演唱表演感覺能力的重要素質，做好心理素質的培養十分關鍵。這就要求在聲樂演唱技巧的創新與改革中高度關注表演者的心理素質，包括演唱的過程提高與集中自身注意力，全身心的投入到表演當中。以放松的心態去體會聲樂演唱帶來的愉悅感受，在自我暗示與鼓勵的相互作用下收獲良好的效果[3]。

3 聲樂演唱技巧中表演感覺能力培養策略

聲樂演唱技巧中表演感覺能力的構成要素包括歌唱技能、身體形態以及心理素質等多方面，這幾個要素都是表演感覺能力的核心內容。但如何在聲樂演唱技巧中做好表演感覺能力的培養，需要從基礎訓練、核心訓練以及思維訓練三個層面入手，為學生表演感覺能力的培養奠定堅實基礎。

3.1 表演感覺的基礎訓練

表演感覺的基礎訓練內容也是聲樂演唱的基礎內容，這里具體包括語言、歌曲演唱訓練以及心理訓練三個方面。在語言的表演感覺基礎訓練方面，首先要讓學生清楚聲樂作品當中語言的風格以及語言想要表達出的情感內涵與思想主旨，從而通過配合聲樂的演唱風格以及音樂緩緩展開，通過準確的吐字來展現聲樂作品作者的內心情懷，從而確保學生具備扎實的語言功底，為表演感覺能力提升奠定基礎。在歌曲的演唱訓練方面，應該掌握多種聲樂演唱形式，具體包括獨唱、合唱以及重唱等等，結合不同的訓練方法與訓練形式，增強學生的表演能力與演唱水平。例如在演唱《月之故鄉》時，要體會作者的思鄉之情與愛國情懷，將鄉愁的氛圍通過演唱技巧詮釋出來，這就需要依賴于學生良好的表演感受能力，與作品以及作者之間形成共鳴，將作品內涵通過聲樂表演方式展現出來。在心理素質訓練方面，這是表演感覺能力培養的基礎也是保障。心理素質訓練要從學生本身出發，通過鼓勵與引導的方式讓學生更好地與聲樂作品進行交流，尋求情感共通[4]。

3.2 表演感覺的核心訓練

聲樂演唱技巧中表演感覺的核心訓練內容主要是表演素質的訓練，學生具備良好的表演素質，才能夠在聲樂演唱中培養表演感覺能力，更好地適應于各種類型聲樂作品的挑戰與沖擊，并學會自如應對。表演素質訓練的核心是學生對于“聲”與“情”的理解與感受，最終將這兩個核心要素進行綜合處理。從目前有關于聲樂表演的評價標準以及經典的聲樂表演內容上來看，一個好的作品以及表演內容需要做到聲情并茂，在堅持該基礎的情況下實現對聲樂演唱效果的評判。因此，在進行表演感覺的基礎訓練方面，教師應該將側重點放在學生本身，使其能夠在表演過程中感受到外部環境的變化，通過外部感受從而轉化為一種內在的生理與心理變化，從而更好的增強表演素質。例如，在聲樂演唱技巧的表演感覺基礎訓練方面，教師可以結合聽覺、視覺、味覺以及膚覺等訓練方式，以命題的方式來增強學生的主觀感受，并就學生的表演風格以及表演準確性做出具體的評判，最終給予詳細的評價，以此來提升學生的表演積極性，表演感覺的核心訓練實效得以發揮[5]。

3.3 表演感覺的思維訓練

表演感覺的思維訓練是表演感覺能力培養不可或缺的組成部分，在傳統的聲樂技巧教學當中，主要模式則是教學講解聲樂作品，學生跟隨教師一起學習與演唱，這一過程被教師認為是情境訓練過程。但從實際出發可以發現，學生的表演感覺能力以及想象思維并未得到拓展。針對這種情況，聲樂演唱技巧教學中可適當與其他學科相融合，如與美術作品完美融合。根據聲樂作品的內涵，通過作品背景調查輔以相應的美術作品，加深學生對于聲樂作品內在美的認知與理解。當然，在此基礎之上也可以更多的組織課外交流活動，在青山綠水之間感受到聲樂的內在美感，強化學生的想象思維，深刻理解聲樂美之所在，提高自身表演感覺能力。

參考文獻：

[1]田源. 聲樂表演的藝術特性及情感表現[J]. 戲劇之家，2015，（22）：73-74.

[2]樊婭婭. 淺談聲樂演唱技巧中表演感覺的教學[J]. 戲劇之家，2014，（18）：120.

[3]王雪敏. 聲樂演唱技巧中表演感覺教學的改革與研究[J]. 音樂創作，2013，（04）：179-181.

[4]馬璠. 聲樂表演藝術再創作中內心活動的重要性分析[J]. 成功（教育），2013，（06）：112.

[5]薛瑞芝. 談聲樂表演中歌者心理調節技巧[J]. 歌海，2013，（01）：38-40.