器樂教學(xué)中的“背譜”訓(xùn)練

背譜，在器樂教學(xué)中是必不可少的一課，是學(xué)生參加考試和演奏的先決條件。通過背譜不僅能夠增強音樂的記憶力，而且可以使演奏者從樂譜中解放出來，全身心的投入音樂，表現(xiàn)音樂。可以說背譜的過程是從彈奏技術(shù)到音樂表現(xiàn)全面提高的過程。背譜的方法很多，常常因個人情況及習(xí)慣而定，大致有如下四種方法：

（一） 視覺的背譜法。

即用視覺來閱讀樂譜。由大腦直接想象出音符來，使音符及各種記號，因視覺的練習(xí)，而背熟曲子，有的弦樂大師家完全依靠視覺來記。如德國弦樂大師帕格尼尼，他不用在小提琴上演奏就可以記憶樂譜，并通過視覺來完成技術(shù)課，這樣，一首樂曲在非常短的時間內(nèi)就可以達(dá)到完美的演奏水平，十九世紀(jì)后期，英國的鋼琴家道森，他背譜也完全依靠視覺，他一生中，可以憑視覺記憶演奏八百首以上的作品，他完全依靠眼睛來記憶，同時，他的眼睛又是儲存音樂的器官，當(dāng)他坐下來彈琴時，他眼前展現(xiàn)的是一幅幅的樂譜。在我國也有其人，已故鋼琴家顧圣嬰便有此才能。上火車時給他一首樂曲，在下火車后便能在鋼琴上完全演奏出來。偉大的德國作曲家舒曼曾經(jīng)說過：你必須練習(xí)看到紙上的樂譜就懂得是一種非常重要的背譜法，但前提是學(xué)生要具備一定的識譜能力，視奏快，對鍵盤位置非常熟習(xí)。

（二）聽覺的背譜法。

聽覺的背譜法，就是所謂依靠聽覺來記憶的背譜。如初學(xué)鋼琴的學(xué)生，雖然并不一定了解音樂的過程，和聲的變化，音響的效果或是音符的位置。但是只憑著老師的范奏，就可背吃樂曲，據(jù)史料記載，在一次音樂活動中，李斯特演奏的一首特別為他的好友門德爾松創(chuàng)作的新作品。李斯特演奏之后，門德爾松走上臺去，逐音逐句的重復(fù)了李斯特這首精心創(chuàng)作——主題，變奏和全部音樂。只依靠他聽到的這唯一一次演奏，就全部記住了，大家認(rèn)為這簡直是一種奇跡；但是，單單依靠這種方法來背譜，還是有缺陷，特別是在鋼琴的初學(xué)階段，很多學(xué)生依靠機械記憶。往往聽上幾遍，便可將樂譜牢記在腦中。如此雖然可以將音樂重復(fù)彈奏出來，但他們卻看不懂樂譜，這樣的背譜不是好的背譜方法，所以，不能單一的要求把一首樂曲背出來，而忽視了背譜過程，也就是必須在背譜的同時。教會學(xué)生識譜，并認(rèn)識音樂的記號，這樣才能完成彈奏長的大作品。

（三）觸覺的背譜法。

每天因不斷的練習(xí)彈奏，由于手指觸覺的反復(fù)再反復(fù)，直到練的非常熟悉，而自然會背著將樂曲彈奏出來，這種背譜法在很大的程度上依靠著運動神經(jīng)的記憶，即當(dāng)一首樂曲彈熟后，我們可以憑運動神經(jīng)的習(xí)慣動作彈去彈奏，甚至可以一面聊天，一面彈奏，只依靠運動神經(jīng)的反射、肌肉、神經(jīng)都進(jìn)入慣例，音樂被儲存在一定的程序中。但是，這種練習(xí)或演奏，一旦有某種外來的影響，記憶信號被破壞而突然停下來時，常常沒有辦法接下去演奏。在教學(xué)觀摩考試時，有些同學(xué)上臺由于緊張，不知道自己演奏曲目的第一句應(yīng)在鍵盤何處彈；有些同學(xué)樂曲中出現(xiàn)差錯就無法將樂曲進(jìn)行下去等等。出現(xiàn)這些現(xiàn)象嚴(yán)格的說不是偶然的，除心理因素外，很大程度上說明這種背譜法，不但要花很長時間，而且收不到好的效果，這種方法只能配合同時運用而已，不可作為唯一的背譜方法。

（三）理論基礎(chǔ)的背譜法。

即對樂曲進(jìn)行分析，如作品、動機、樂句、樂段、和聲、指法。曲式結(jié)構(gòu)、織體、調(diào)式、調(diào)性及作曲家的風(fēng)格，環(huán)境學(xué)等。使演奏者真正確實了解曲意，建立在理性分析的基礎(chǔ)上背譜。這種背譜法是最科學(xué)的，可靠的背譜方法。要求學(xué)生具備一定的樂理基礎(chǔ)，對作品的風(fēng)格的把握和理解音樂的能力，運用于背譜中小型作品，復(fù)調(diào)作品等。中小型樂曲的背譜可以按樂曲的結(jié)構(gòu)采取分段特別注意。例如奏鳴曲的呈示部和再現(xiàn)部，旋律音型基本相同，只是副題的調(diào)性不同，如果腦子對調(diào)性轉(zhuǎn)換不清楚的記憶就不會背錯。再如有些三段體樂曲的一、三段旋律大致相同，只是第三段稍有變化。要注意把變化的樂段或樂句抽出來背熟。我們所熟悉的中國樂曲（牧民歌唱毛主席）就是一首三段式加引子和尾聲的小曲，第三段和第一的基本一樣，只是通過一個過渡句將主題音樂提高八度，使第三段和中段的中音區(qū)形成音色上的對比，更顯歡快。表現(xiàn)草原牧民騎馬放牧的場景。那么第三段要作為重點練習(xí)，幫助學(xué)生比較第一段與第三段的不同。主要是音區(qū)的變化，這樣通過歸納樂曲的內(nèi)在規(guī)律和結(jié)構(gòu)學(xué)生就會對樂曲有清晰的記憶和深一步的理解。復(fù)調(diào)作品通常比較難背，尤其是巴赫的作品，聲部較多，最好用分聲部背奏的方法這樣對各個聲部的旋律線條可以記憶的比較清晰。同時也增加了各聲部的獨立感。背奏復(fù)調(diào)樂曲的過程是對學(xué)生的極好鍛煉。雖然有一定的難度，卻可培養(yǎng)他們勇于克服困難的精神.

以上所述是運用眼、耳、手、腦上體現(xiàn)的背譜方法。科學(xué)的方法應(yīng)當(dāng)是將這四種方法綜合起來使用，使這些感官完美地配合起來，使思維、情感、肌神聽覺、視覺達(dá)到最理想的協(xié)調(diào)，之所以強調(diào)背譜訓(xùn)練的重要性是因為它是培養(yǎng)學(xué)生在彈奏時具有清晰頭腦和理智的演奏習(xí)慣的一個必不可少的環(huán)節(jié)。背譜不僅是為了上臺演奏或考試，還是為了使彈奏技術(shù)達(dá)到更純熟，更完美的境界。因此平時要經(jīng)常讓學(xué)生進(jìn)行背譜的訓(xùn)練。如一些保留曲目，重點曲目或復(fù)調(diào)作品最好都能讓學(xué)生背一背。這樣對提高他們的音樂記憶力，彈奏能力及音樂表現(xiàn)力都將產(chǎn)生很大的推動作用。