簡析音樂劇《悲慘世界》中的舞蹈

【摘要】：本文簡析了音樂劇《悲慘世界》的創作背景，并對音樂劇中舞蹈的特點和作用進行了著重的分析，得出了音樂劇中舞蹈創作的一些啟示。

【關鍵詞】：《悲慘世界》；音樂劇；舞蹈

音樂劇是以戲劇，尤其是劇本為基本，以音樂為靈魂，以舞為重要表現手段，通過音樂、舞蹈、戲劇三大元素的整合來講述故事，刻畫人物，傳達概念的表演藝術娛樂產品。[1]舞蹈是音樂劇中與劇情、主題、氣氛、環境等都密不可分的元素之一，在音樂劇中起著不可磨滅的作用。音樂劇不同于歌舞劇，舞蹈在音樂劇中往往是見縫插針，起著畫龍點睛的作用，但舞蹈進駐音樂劇是一種必然的結果，目前音樂劇中的舞蹈也越發有其自己的規模和特點。本文將以音樂劇《悲慘世界》（2012年電影版）為例，分析舞蹈在該音樂劇中的特點和作用，進而得出音樂劇中關于舞蹈的一些啟示。

一、音樂劇《悲慘世界》的創作背景和簡要內容

音樂劇《悲慘世界》是根據法國著名文學大師克托·雨果（Victor Hugo，180 2-1885）的同名長篇小說《悲慘世界》改編的。小說《悲慘世界》于1848年正式出版，是雨果一生中耗時最長的心血之作。

《悲慘世界》是雨果根據法國貧農皮埃爾的真實故事改編。小說講述了冉阿讓因為幫饑餓的姐姐的孩子偷了一塊面包而入獄五年，后又因在服刑期間企圖逃跑刑期被加到了19年才被假釋。找不到工作，處處受人歧視的冉阿讓在絕望之際遇到了好心的主教，主教不僅收留了他，還為偷了自己銀餐具的冉阿讓脫罪，并送了一堆珍貴的銀燭臺給冉阿讓，倍受感動的冉阿讓決定重新做人。經過努力，八年后的冉阿讓成為了市長馬德蘭，但在商馬第案件中冉阿讓上庭自首被捕，為救助為生活所困而被迫成為妓女的芳汀和她的女兒珂賽特，冉阿讓成功逃脫了警官賈維的追捕。冉阿讓領回了芳汀的女兒珂賽特并將其撫養成人，在共和黨人起義之際，珂賽特與有著共和思想的年輕人馬呂斯墜入愛河，冉阿讓成全了這對年輕戀人后因誤解抑郁成疾，彌留之際，珂賽特和馬呂斯找到了他并陪伴其直至他升上天堂。名字雖然叫“悲慘世界”，但故事卻充滿了愛與善，是一部震撼人心的文學巨著。

小說《悲慘世界》問世后，不僅受到了廣大讀者的關注，更吸引了話劇界、電影節的注意。好萊塢前后將《悲慘世界》拍過五個不同的版本。[2]音樂劇《悲慘世界》的詞作者是阿蘭·鮑伯利，曲作者是克勞德·米歇爾·勛伯格。在1978年，阿蘭·鮑伯利有了創作以法國大革命為背景的音樂并改為音樂劇的想法，精心比較后，覺得只有雨果的《悲慘世界》符合他們的要求，于是音樂劇《悲慘世界》在1980年創作完成了。音樂劇《悲慘世界》則首演于1980年， 受到廣大觀眾的喜愛，音樂劇《悲慘世界》的英文版讓其得到完善進而風靡全球。目前，音樂劇《悲慘世界》在各國的上演場次已難以計數，獲獎無數，更被多次拍成電影。最近的電影版本是由導演湯姆·霍伯執導，上映于2012年12月的新音樂劇電影，由安妮·海瑟薇飾演芳汀和休·杰克曼飾演冉阿讓。本文是主要以該版本作為對象來分析音樂劇中的舞蹈的。

二、音樂劇《悲慘世界》中舞蹈的特點

1、簡短

音樂劇《悲慘世界》中，稱得上舞蹈的地方并不多，筆者算了一下，大概有這么幾處：音樂劇開篇（work song）中囚犯們拉纖的集體舞，在這場舞蹈中，導演讓上百名囚犯集體做著拉纖的統一動作，氣勢恢宏，震撼人心；1823年冉阿讓出逃改名換姓為馬德蘭并成為市長和一家工廠主后，女工人們在工廠做工時的集體舞（曲目是at the end of the day）；在芳汀被趕出工廠，為沒錢寄給照顧其女兒的酒館正發愁時，妓女們引誘她也從事妓女一行時跳的集體舞（曲目是lovely ladies）；在曲目master of the house中，酒館主人在迎合客人并趁機小偷小摸時跳的集體的踢踏舞；最后一個稱得上舞蹈的應該是珂賽特和馬呂斯的婚禮過程中的交誼舞（曲目為the wedding chorale）。

音樂劇《悲慘世界》中一共應該就只有上面那幾場舞蹈，而且每場舞蹈的動作設計都較為簡潔，持續時間也比較短，并都配合著劇情的動作需要。

2、精準

在音樂劇《悲慘世界》中，雖然舞蹈場面每一段都非常短暫，但卻都有著極高的精準度。在開篇，囚犯們一邊唱著《work song》，一邊整齊地做著拉纖的動作，拉纖的動作細分下來是三個手部動作構成，配合著音樂的節拍，囚犯們仇視、不甘的眼神，力度十足，氣勢恢宏。在妓女們引誘芳汀那段中（lovely ladies），妓女們各自站在一面有著多個窗門的建筑物中，跳著搔首弄姿的舞蹈，唱著訴說妓女一行的或悲哀、或無奈、或低賤的現實的歌詞，舞蹈中也是只有簡單幾個扭腰、撩裙子的動作，卻準確地表現出了妓女一行的職業特點，指明了妓女的卑賤，暗示了芳汀悲慘的人生和命運。在酒館那段中（master of the house），酒館主人德拉第夫婦一人帶著一個舞群相對著跳著踢他舞，踢踏舞的選擇很是準確與出彩，給人以輕快、熱烈、狂放的審美感受的踢踏舞，再加上演員的精彩表現，一對唯利是圖、見錢眼開的下層酒館夫婦的形象立即躍然屏幕上。而在珂賽特和馬呂斯的婚禮中（the wedding chorale），交誼舞則很好地表現出了兩人的幸福，代表了兩人美好而光明的未來。

三、音樂劇《悲慘世界》中舞蹈的作用

音樂劇《悲慘世界》中為數不多的舞蹈場面并不是可有可無的，這幾場舞蹈在整部音樂劇中擔當著不可替代的作用。

1、抒發情感

舞蹈通過人的形體和動作可以將劇中演員無法用臉部表情表現出來的情感傳遞給觀眾。抒情性是舞蹈的內在屬性，它能激發人的審美想象，展示演員的情感表現。在影片開頭，囚犯們整齊而有力地做著拉纖的舞蹈動作，配合著《work song》充滿不甘、苦難、仇恨的歌詞，“Look down，look down.Don't look 'em in the eye.Look down，look down，You're here until you die”，將一群深遭磨難的囚徒那不甘、憤恨之情以鋪天蓋地之勢相關觀眾襲來，給予觀眾深深震撼的同時，引發了觀眾的情感共鳴，吸引著觀眾將這部音樂劇繼續觀賞下去。

2、渲染氣氛

舞蹈在音樂劇的一大作用就是渲染氣氛，不同的舞蹈會對音樂劇的氣氛產生不同的化學反應，碰撞出不同的火花。踢踏舞的動感熱烈，探戈舞的激情四射，芭蕾舞的古典高雅，華爾茲的富麗華貴，爵士舞的瀟灑帥氣，現代舞的舒展自由……不同的舞蹈有著不同側重的表現力，都能營造出其特有的氣氛。在音樂劇《悲慘世界》中，德拉第夫婦在酒館中的踢踏舞動感、滑稽、隨性，營造出了與劇情相符的一種下層市民市儈、狡猾的氣氛；而珂賽特和馬呂斯婚禮過程的交誼舞則為音樂劇營造了一個溫馨、溫暖的氛圍。

3、推進劇情

音樂劇中往往存在戲劇成分比較薄弱，故事來龍去脈不清，角色塑造不明的缺陷[3]，而舞蹈或多或少地都可以彌補音樂劇的戲劇性缺陷，推進劇情的發展。觀眾可以從簡單的舞蹈動作中預感情節的發展和轉折。在工廠中，紡織女工們集體工作的舞蹈巧妙地起到了轉場、交代劇情已經發展到多年后，而冉阿讓也已經重新做人、當上市長了，通過舞蹈，音樂劇可以很好地調動觀眾的觀賞情緒，自然地意識到劇情和場景的轉換與轉場，劇中矛盾和沖突的轉移，從而推動情節的自然發展。

4、塑造人物

因為舞蹈可以讓演員運用動作來抒發其內心情感，將人物的內心活動和性格特征形象地表現出來，所以舞蹈可以很好地幫助演員將人物的形象更加全面地展現出來。酒館主人德拉第夫婦的踢踏舞就通過極具表現力的節奏感和動作將這對夫婦的世俗、唯利是圖的性格特征表現了出來。

5、娛樂作用

最后，舞蹈在音樂劇中還可以起著增添音樂劇娛樂性、可觀性的作用。巧妙的、恰如其分的音樂劇舞蹈編排極具觀賞性，觀眾也喜聞樂見。在酒館中的踢踏舞就很好地緩解了音樂劇之前沉重的氣氛，讓觀眾的心理壓力得到適當的釋放，同時，輕松詼諧的踢踏舞和演員極具喜劇魅力的表演也吸引了觀眾的視線，讓觀眾有會心一笑之感。

四、音樂劇中的舞蹈帶來的啟示

舞蹈作為音樂劇情節的一部分，影響著音樂劇的整體效果，因此，無論導演是創作音樂劇還是改編，都不能忽略對舞蹈的編排和創作。音樂劇舞蹈的創作應該與劇情、人物、環境等很好地貼合，同時要跟上時代步伐，符合觀眾口味，展現舞蹈的藝術性和觀賞性。

參考文獻：

[1] 周慶義 賴瓊瓊.淺談音樂劇中的舞蹈[J].青春歲月，2011，（12）：22.

[2] 賀錫德.人民的歌聲——音樂劇四大名劇之一《悲慘世界》（上）[J].音響技術，2004，（6）.

[3] 張小浩.試評論音樂劇《悲慘世界》[J].論壇集萃，2011，（8）.