淺談版畫(huà)創(chuàng)作中的精神體驗(yàn)與感情表達(dá)

【摘要】：由于市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的介入和影響，版畫(huà)的銷售和市場(chǎng)效應(yīng)都不及其他畫(huà)種等等，諸多因素使我們的版畫(huà)創(chuàng)作隊(duì)伍日益縮小，群眾基礎(chǔ)也日漸薄弱。當(dāng)今中國(guó)版畫(huà)，缺少一種精神性，這也許是版畫(huà)本身的特征決定的，作為一門(mén)藝術(shù)，它不僅僅是一種插圖、家庭的裝飾品，不僅僅是復(fù)制的印制品，它也在擔(dān)負(fù)藝術(shù)本身所具有的內(nèi)涵，同樣擔(dān)負(fù)著對(duì)終極價(jià)值的追求。體現(xiàn)著藝術(shù)實(shí)在的內(nèi)在的精神。版畫(huà)是表現(xiàn)“人”的藝術(shù)，是表現(xiàn)人情感的藝術(shù)，是用情感的形式去喚起創(chuàng)作主體和觀者的思想共鳴，使人心靈相通，從中獲得審美感受的藝術(shù)。 在版畫(huà)者內(nèi)心之中的情感會(huì)影響到其表現(xiàn)的風(fēng)格。在版畫(huà)中的每一個(gè)元素都不是單獨(dú)存在的，而是通過(guò)作品的精神傾向與感情傾向緊密的聯(lián)系到了一起。

【關(guān)鍵詞】：版畫(huà)；精神體驗(yàn)；感情表達(dá)；創(chuàng)作

1.版畫(huà)創(chuàng)作中的精神體驗(yàn)對(duì)其作品的影響

版畫(huà)有異于其他繪畫(huà)種類的特點(diǎn)之一就是它的局限性：尺寸、印刷設(shè)備、技法因素等，使作者無(wú)法像素描、油畫(huà)、國(guó)畫(huà)那樣恣意涂抹、隨意發(fā)揮。它通過(guò)畫(huà)稿與版子的轉(zhuǎn)換，最后形成一幅完整的作品。從20世紀(jì)30年代魯迅先生所倡導(dǎo)的新興木刻運(yùn)動(dòng)開(kāi)始，中國(guó)的版畫(huà)主流便以密切關(guān)注社會(huì)現(xiàn)實(shí)、揭露社會(huì)時(shí)弊、深刻而真實(shí)地反映現(xiàn)實(shí)生活，吶喊出人民的心聲而切入社會(huì)，并為人民大眾所接受喜愛(ài)，其內(nèi)在的激情與真摯情感的表達(dá)、樸實(shí)無(wú)華的制作風(fēng)格至今仍依舊深深地感染著我們。一幅優(yōu)秀的作品，它是有靈魂的，而這個(gè)靈魂就是作者透過(guò)作品所要表達(dá)的情感，包括他對(duì)這個(gè)社會(huì)的反思和批判，對(duì)生活的感悟和諒解，對(duì)文化的理解和追求。

岡布里希曾說(shuō)：“一切藝術(shù)都起源于人的心靈，即源出于我們對(duì)世界的反應(yīng)。”藝術(shù)是人創(chuàng)造的，在整個(gè)藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)中，人一一創(chuàng)作主體的作用是第一重要的，藝術(shù)家是藝術(shù)創(chuàng)作的主體。版畫(huà)作為一種特殊的精神生產(chǎn)，版畫(huà)創(chuàng)作家的主觀因素滲透于版畫(huà)作品之中，作為創(chuàng)作主體的版畫(huà)藝術(shù)家，其自身的感受、情感、思想、心境、志趣等因素都會(huì)對(duì)版畫(huà)產(chǎn)生影響。“美術(shù)創(chuàng)作中的構(gòu)思活動(dòng)，實(shí)質(zhì)上是一種認(rèn)識(shí)活動(dòng)，是美術(shù)家對(duì)于他生活的社會(huì)現(xiàn)實(shí)的一種審美認(rèn)識(shí)活動(dòng)。”藝術(shù)家體驗(yàn)人生、體驗(yàn)生活從而觸發(fā)情感，萌生創(chuàng)作的沖動(dòng)，藝術(shù)家群體是一個(gè)具有豐富情感的群體，因?yàn)樗麄冇兄瘸Ｈ烁翡J的觀察力，感受力，他們有著比常人更敏感的心靈，因而在對(duì)事物的觀察時(shí)更容易觸發(fā)其情感。而這種強(qiáng)烈而真摯的情感長(zhǎng)期積淀于藝術(shù)家的內(nèi)心中，就產(chǎn)生了迫切表達(dá)的欲望，藝術(shù)家的情感需要表達(dá)，不表達(dá)會(huì)使其壓抑。而版畫(huà)創(chuàng)作恰好是版畫(huà)藝術(shù)家情感宣泄的載體，版畫(huà)創(chuàng)作使版畫(huà)藝術(shù)家的情感在積累和表達(dá)之間獲得平衡。

藝術(shù)來(lái)源于生活，生活是藝術(shù)家取之不盡、用之不竭的素材來(lái)源，藝術(shù)家的生活體驗(yàn)的不同對(duì)藝術(shù)家作品的有著重要的影響。藝術(shù)家個(gè)人的生活經(jīng)歷，是其創(chuàng)作最直接的來(lái)源，對(duì)其藝術(shù)風(fēng)格有著重要的影響，藝術(shù)作品成為藝術(shù)家言說(shuō)的工具。版畫(huà)作品包含其自身的構(gòu)圖、造型、色彩形成的節(jié)奏韻律等形式美感，還包含作品外圍的文化因素和畫(huà)家的精神追求。作品種的藝術(shù)形象己經(jīng)超出另外自然物象本身，是畫(huà)家通過(guò)對(duì)所見(jiàn)的物象的解構(gòu)、抽離、概括轉(zhuǎn)化為可供表達(dá)的形象符號(hào)，借助象征、隱喻表現(xiàn)其對(duì)人生對(duì)社會(huì)的理解。物象本身和技法只是一種工具和手段，是畫(huà)家現(xiàn)實(shí)其藝術(shù)理想的最基本要素。本身無(wú)意識(shí)的物質(zhì)在不同的人身上產(chǎn)生的意義不同。畫(huà)家是作品創(chuàng)作的主體，其生活經(jīng)歷、思想、性格、修養(yǎng)、氣質(zhì)都會(huì)對(duì)作品的面貌都會(huì)產(chǎn)生影響。在藝術(shù)家那里，物質(zhì)因個(gè)人的體驗(yàn)發(fā)生了變化，其生活經(jīng)歷、人生感悟起了重要的作用。

2.新興版畫(huà)藝術(shù)的創(chuàng)作精神

2.1創(chuàng)作中體現(xiàn)的時(shí)代風(fēng)格

古元談到自己的作品時(shí)曾講“我的作品可能有很多缺點(diǎn)和不足，但是它畢竟真實(shí)的反映了時(shí)代氣息，反映了人民的生活，精神狀態(tài)，對(duì)社會(huì)的進(jìn)步有所幫助，即使有些幫助是極小的”。可見(jiàn)大師作品的一般表現(xiàn)的都是自己的生活，反映的是他的所見(jiàn)、所聞、所感。

風(fēng)格離不開(kāi)生活。就如同魯迅所說(shuō)：“拔著自己的頭發(fā)離開(kāi)大地，那不是超越，而是幻想”。 在版畫(huà)的創(chuàng)作中，無(wú)論是采用現(xiàn)代方式或是傳統(tǒng)方式，只有與特定的生活建立起固有的聯(lián)系，才會(huì)顯示出他們特定的藝術(shù)價(jià)值。融合大眾的藝術(shù)，不一定就是趨于低俗的，傳統(tǒng)樣式也不一定就是陳舊的，將“新”思想注入其中，“舊形式”也能“活”起來(lái)。

走向生活、走向傳統(tǒng)，是當(dāng)代中國(guó)版畫(huà)藝術(shù)風(fēng)格的立足點(diǎn)。我們應(yīng)該在創(chuàng)作中注意保留傳統(tǒng)版畫(huà)的精髓，使我們的藝術(shù)得以傳承和發(fā)展。

2.2關(guān)注社會(huì)的藝術(shù)創(chuàng)作精神

當(dāng)前版畫(huà)藝術(shù)展到了一定的階段，但國(guó)內(nèi)版畫(huà)創(chuàng)作與理論研究，部分還處于借鑒與模仿階段；一些版畫(huà)家并沒(méi)有從新興版畫(huà)藝術(shù)發(fā)展中獲得心理上的認(rèn)同，自由的藝術(shù)創(chuàng)作與人格彰顯還未成為版畫(huà)家們自然的表現(xiàn)，這可能還與傳統(tǒng)的社會(huì)文化背景有著密切關(guān)系。

新興版畫(huà)藝術(shù)誕生在一個(gè)獨(dú)特的社會(huì)環(huán)境里，作品從一開(kāi)始就立足于人民群眾，立足于社會(huì)；這類題材的作品有王流秋的《宣傳衛(wèi)生》、古元的《離婚訴》、王式廓的《改造二流子》等。新興版畫(huà)從借鑒外來(lái)形式轉(zhuǎn)向了為中國(guó)老百姓所喜聞樂(lè)見(jiàn)的藝術(shù)創(chuàng)作，利用舊形式表現(xiàn)新內(nèi)容。新興版畫(huà)創(chuàng)作精神與時(shí)代同步，與國(guó)家民族同命運(yùn)，發(fā)揮藝術(shù)的社會(huì)功能，起到應(yīng)有的積極作用。

3版畫(huà)創(chuàng)作中情感表達(dá)重要性

版畫(huà)在制作過(guò)程中要不斷地腐蝕、反復(fù)印刷，制作材料的特殊性帶來(lái)許多偶然性的效果，這種偶然效果是無(wú)法臨摹的，而且它不受任何繪畫(huà)技巧理論的支配，這些偶然性因素就是作者寶貴的經(jīng)驗(yàn)財(cái)富。一道筆痕，一種腐蝕肌理，一次材質(zhì)的變化，一遍印刷都能帶來(lái)無(wú)數(shù)的驚奇和無(wú)限的靈感，讓我們不止一次地感動(dòng)和陶醉。但是我們應(yīng)該知道，這些不同的技法產(chǎn)生的偶然的肌理效果，是與我們的情感聯(lián)系在一起的，充滿激情、憤慨之情時(shí)做出的作品也許有視覺(jué)沖擊力很強(qiáng)的肌理效果，而心情平靜、愉悅時(shí)做出的作品可能相反。作者所要掌握的就是怎樣把技法和情感結(jié)合在一起，使作品充分傳達(dá)出作者所要表現(xiàn)的情感。應(yīng)該充分利用版畫(huà)技法產(chǎn)生的“偶然性”來(lái)表達(dá)我們對(duì)社會(huì)、歷史、人生的思考，從而使版畫(huà)回復(fù)到它真正的藝術(shù)意義。

藝術(shù)家肩負(fù)著生活、社會(huì)、創(chuàng)作等多重角色，進(jìn)入現(xiàn)代社會(huì)，版畫(huà)更加強(qiáng)調(diào)個(gè)人意識(shí)和生存體驗(yàn)，將身體作為一種感受對(duì)象，以個(gè)體的經(jīng)歷和經(jīng)驗(yàn)直接表達(dá)，這使得畫(huà)家在畫(huà)面中更多地體現(xiàn)出自我探尋和自我描述的藝術(shù)特色，以這種方式尋找藝術(shù)表達(dá)的價(jià)值。要想獲得感動(dòng)人心的效果，就需要在作品中融入真情。版畫(huà)作品的情感性是版畫(huà)作品的生命所在。想讓欣賞者被感動(dòng)，就必須要在版畫(huà)創(chuàng)作中融入自身強(qiáng)烈的、真實(shí)的情感。米勒就認(rèn)為畫(huà)者想要自己的作品成為真正的作品，不能夠僅僅是將目光放到作品的主題中去，而是要將多少“自己”融入到畫(huà)中去。在藝術(shù)之中不能夠沒(méi)有自我，作畫(huà)的過(guò)程中不能夠沒(méi)有感情。不精不誠(chéng)，如何能夠感動(dòng)他人？要想自己的作品能夠感人，就必須要精誠(chéng)。但是在版畫(huà)的過(guò)程中想要抒發(fā)出真實(shí)的感情，就必須要自身?yè)碛辛己玫恼鎸?shí)感情。只有擁有了真實(shí)的感情才能夠讓外物的美顯出來(lái)。這就好像是醉眼看花花也醉，這表明了只有在醉了之后才可能看到花醉，反過(guò)來(lái)看看到花醉的人自身也醉了。作畫(huà)也是如此，如果沒(méi)有真實(shí)的感情，那么其所能表達(dá)出的感情也就是不真實(shí)的。

參考文獻(xiàn)：

[1]走出邊緣 現(xiàn)代中國(guó)版畫(huà)現(xiàn)狀之?dāng)嘞隱J].陳琦.藝術(shù)界.2002（03）

[2]版畫(huà)，還是藝術(shù)——淺論中國(guó)版畫(huà)的當(dāng)代性選擇[J].楊勁松.美苑. 2002（01）

[3]一個(gè)“特殊”的畫(huà)種[J].孫世亮.美苑.2002（01）