舞蹈編導中的編舞技法研究

【摘要】：舞蹈作為一類表演藝術，主張靈活運用各類基礎性形式技巧基礎上，抒發出創作者豐富的情感意味、特殊性的生活經歷、高超的人文修養等。所以說選擇預先掌握妥善的編舞技法，顯得尤為關鍵。筆者的任務，就是結合豐富的實踐經驗集中化探討論證舞蹈編導中編舞技法的合理化應用細節，希望能夠為相關工作人員提供適當的啟發效用。

【關鍵詞】：舞蹈編導；舞蹈技法；合理應用

前言：最近階段，有關我國舞蹈創作表現方式、風格等，變得愈來愈豐富多彩，尤其是舞蹈編導中的編舞技法，衍生出許多不同類型，分別包括芭蕾套路、現代異招、即興和交響編舞等。在此期間，作為一名優質化的舞蹈編導人員，不僅僅要熟練掌握各類舞蹈專業化創作的技能，同時還須靈活和精確性把控各類舞蹈技法要點，保證緊跟時代潮流，賦予觀賞群體更多且新鮮的美感享受。

一、體驗生活的同時捕捉更多的舞蹈形象

任何舞蹈都包含獨特的運動形態與節律，一旦說賦予全新構思之后，就能夠設計出更加生動的舞蹈形象。所以說，作為一名合格的舞蹈編導人員，須在現實生活中細致化觀察一系列事物的動態與動律特征，保證經過持續深入性認知和模仿之后，形成別具一格且充滿藝術性的舞蹈技法。實際上所有的創作藝術都是源自于現實生活的，包括舞蹈作品和形象在內，尤其是舞蹈形象，需要實時性透過生活中把握各類象形因素，保證經過個人獨特思維融合之后，衍生出獨特的形象?！?br>