淺析高師鋼琴基礎課教材師范性特點

一、高師鋼琴基礎課程的重要性

（一）基礎性

高等師范院校的音樂教育專業擔負著從事各種類型、各種層次的音樂教育工作者的培養任務。高師鋼琴基礎課程是培養高師綜合型人才的重點課程，它不僅服務于中小學的課堂教學，也能服務于社會音樂基礎事業，可以提高全民文化藝術素養。在高師音樂教育中，鋼琴學科是一門基礎學科，鋼琴作為一種工具性樂器來教授，學生不僅要求具備全面、熟練的鋼琴技術和正確的演奏方法，更被要求具備更強的視奏、伴奏和即興演奏的能力，也就是說，高師畢業生應具有更廣泛的利用鋼琴為中小學音樂教學和社會音樂教育事業服務的能力。

（二）師范性

高師音樂專業的師范性特點決定了高師學生必須具備較高的音樂素養和較強的專業技巧技能，且具有更加全面的綜合能力。鋼琴基礎課教材的建設要想突出師范性就必須進一步提高對“師范性”的認識，注重專業技能同服務于社會相結合，注重識譜視奏、技巧演奏、即興伴奏能力及合唱指揮等能力的培養。中小學的音樂教師不僅需要完成歌唱與器樂相結合的基本課堂教學，還擔任著學校內外各種文藝活動的組織與排演工作。這就更加要求高師音樂教育應突出一專多能，也就是以鋼琴演奏為基礎的綜合能力的培養。

（三）實用性

高師鋼琴課程的實用性是指課堂教學技術、音樂創作技術應用于社會音樂普及教育的實用性。高師鋼琴基礎教學和鋼琴專業教學的培養目的和目標是不同的，高師培養的不是專業的鋼琴演奏者，而是中小學教師及社會文藝工作者，那么就應該在教學實踐中把技巧訓練、專業知識和教學技能與實踐能力有機的融合在一起，注重教學內容與音樂創作和教學實踐中音樂創造能力相結合，讓學生在整個學習過程中得到充分的實踐鍛煉，以符合社會市場的廣泛需求。

（四）藝術性

教材中不同時代、不同地域、不同技術技巧的曲目設置，讓學生在練習鋼琴作品的同時，聽辨和聲織體和色彩效果，對曲目所涉及的時代背景、作曲家、樂曲風格與技巧進行直接或間接地吸收積累，不僅對于自身的藝術素養是極大的提高，而且在實際運用理論知識和鋼琴伴奏技能時有很大幫助。高師鋼琴基礎課程的藝術性還體現在課程編排中不同風格作品與我國教育事業相符的時代特征，教材中對優秀中國鋼琴作品的選擇與編排對于學生了解中國鋼琴音樂的成長發展史，對中國音樂教育事業的傳承發揚有很大的推助作用。

二、高師鋼琴基礎課教材特征比較

《教程》每一冊的難易程度分明，每個分層中不同曲目銜接配合緊密，在修訂之后其作品內容更加廣泛、風格更加突出、注釋點更加準確。其內容典型，包含的外國作品有巴洛克時期到民族主義時期，其中浪漫派作品比重較大；中國作品共選擇了71首，涉及近20個不同民族不同地區的優秀作品，其中民歌改編曲目所占比重較大?！朵撉佟愤@套教材也分為四冊，最突出的特點是它將每一冊均分為八個單元，每個單元之間聯系緊密，難易程度循序漸進。《鋼琴》的選曲更為豐富廣泛，不僅有練習曲、奏鳴曲、舞曲、回旋曲、鋼琴小品等，還增加了四手聯彈、鍵盤和聲練習和歌曲伴奏曲目，有利于培養學生間的協調合作能力，并為學生彈奏和編配鋼琴伴奏打下了基礎。

因有了《教程》這部教材作為前車之鑒，《鋼琴》在組織編排課程上更加具有科學性和系統性，其中最鮮明的特點就是體現了基本技巧訓練的價值。我們都知道，基本技巧是鋼琴學習的基石，是每天練琴時首先要做且必不可少的練習，它能使我們的手指靈活有力、獨立自如，快速熟悉鍵盤位置，養成良好的指法習慣，為之后的樂曲演奏更加流暢、生動、更具表現力打下了堅實的基礎，尤其在音階、琶音、和弦的訓練中增加了對調式調性的熟悉和理解，能夠讓學生在接觸即興伴奏的時候銜接的更加緊密更有頭緒。

總的來說，《教程》與《鋼琴》都不失為是優秀的教材，選曲多元化，涵蓋了中外各種技術類別和不同體裁風格?！督坛獭肥且徊烤哂泻裰貧v史感與使命感的教材，它的傳播之廣，普及面之大，其價值不言而喻。但經過對比我們不難發現，《教程》在深度和廣度上都存在與高師教學目標的差距，隨著時代發展，不可避免出現了有悖于當今高是鋼琴教材發展規律，其薄弱環節需要新的教材來加強補充，《鋼琴》就很好的做到了這一點，它對于師范性和實用性的重視在分章節的課程布局中得到了盡可能的體現，更貼合高師鋼琴的教學特點，更適應當代市場的廣泛需求。

三、高師音樂專業學生的自身特點與掌握情況

（一）學生自身特點

對于剛進入高等師范院校的非鋼琴專業學生來說，他們的音樂素養與基礎參差不齊，音樂理論學習不夠全面與深入，對鋼琴教材的理解與掌握能力也高低不一。很多學生在進入高師院校之前幾乎沒有接觸過鋼琴，而一小部分學生曾接受過正規的訓練，在集體授課的情況下，不同程度的學生差距就會越來越大。面對這種問題，我院將學生分為快慢兩班，分別授課，根據不同程度學生采用不同教學計劃，提高教學質量與效果。

（二）鋼琴基礎課教材在實際運用中的效果

一般來說，大學生入校的年齡在18歲左右，這個年齡段的青年生理和心理發育都日趨成熟，學習能力與習慣也已養成。高師音樂專業學生的藝術素養與音樂理解能力都很強，但如手、耳部等機能的生理條件參差不齊，缺少對于協調性的訓練，而這些方面卻與鋼琴技巧的學習有著直接的聯系。

筆者對大四百分之八十的學生進行了調查訪問之后發現，高達百分之九十五的學生對鋼琴的學習都有過迷茫的時候。他們在拿到新譜子的時候往往會覺得力不從心，原本基礎技巧不扎實的學生更容易表現出不自信，偶爾還會產生自卑，有挫敗感的悲觀情緒，由此對鋼琴的學習不能保持持久的熱情。鋼琴的學習不僅是一個枯燥而持久的過程，也是一個充滿挑戰的心理戰。所以教師在教學過程中就要多注意端正學生的學習態度，培養學習動機，激發興趣與積極性，并相應地給予鼓勵與認可。

四、對高師鋼琴基礎課教材的幾點思考與對策

著名鋼琴教育家周廣仁先生曾意味深長的指出：“教學質量的高低，在某種意義上，首先取決于教材質量的優劣?！备邘熶撉俳滩?，首當其沖最應該重視的就是師范性。經過分析探究，對于鋼琴教材如何作出調整筆者有以下4點建議：

1.基本技巧的訓練可以更加基礎更加系統，課程設置更加合理細致。讓學生對鍵盤位置，基本演奏技巧，調式調性能夠得到充分的反復鞏固練習，為日后服務于實際工作打下堅實的基礎；

2.在選曲編配方面可以更加多元化，與社會時代潮流審美相結合。為充分調動高師學生對鋼琴基礎課學習的 積極性，在選曲專業性的同時可緊密貼近中小學音樂教材內容設置，適當考慮當今中小學生的審美傾向，增加一些流行元素；

3.加強對視唱視奏，鋼琴伴奏的訓練。避免從鋼琴課到伴奏課之間出現斷層，可以考慮調整曲目布局，增加鋼琴伴奏原譜譜例，增加鋼琴伴奏課程的基礎內容，如調式調性、伴奏音型等，讓學生更早的接觸鋼琴伴奏，為鋼琴即興伴奏課的學習打下扎實的基礎，并盡早打造屬于自己的鋼琴伴奏模板。

4.增加有關“鋼琴教學法”的教材內容設置，以知識理論為主，與鋼琴文獻、鋼琴藝術欣賞相結合。引導學生更加深入廣泛的了解鋼琴藝術、技術發展史，擴寬學生視野，準確把握鋼琴學習的基本要素，充分發揮學生的主觀能動性，發揮教學教法的理論指導作用，突破學生自身彈奏水平的限制，提高對音樂的感悟與理解能力，提升整體藝術文化素養。

參考文獻：

[1]王耀華.高師音樂教育學[M].福建人民出版社，1996-11，福州第一版.

[2]代百生.鋼琴教學法[M].湖北科學技術出版社1998-3，武漢第一版.

[3]易鳴.淺析高師鋼琴教材的現狀及建議[D].大舞臺，2012.