淺談油畫創作中的自我情感表達

【摘要】：情感是藝術家進行創作的前提和基礎，而藝術是人們情感表達的一種方式。情感，作為繪畫動力之一一直貫穿油畫創作的全過程。是油畫創作的靈魂，只有擁有了情感，才會產生想象，才會產生藝術創作的動力。油畫作為藝術的一種代表，它是創作者抒發內心情感的媒介。油畫的創作過程既是情感表達的過程，也是油畫創作的核心，油畫創作者們把自己對身邊生活的觀察還有感悟，融入自己的情感里，用畫筆來表現自己的內心世界，傳遞他們真實的內心感受。

【關鍵詞】：油畫；創作；情感；表達

油畫的魅力不是在于它的寫實性，而是它所傳遞出的真實性，尤其是如今的社會，只是追求真實、逼真的話，我們可以選擇照片，而且更加的簡單和快捷，并不需要我們去費勁心思的進行油畫創作。今天，我們為什么看中油畫的價值？是因為它的創作過程就是藝術家的情感表達過程，是作者內心的真實感受，是表達情感的一種媒介和載體。因此，情感是油畫創作的動力和支撐，它對于油畫的影響非常重大。

一、油畫創作過程中最重要的是情感

人的情感是最復雜、多變、沒有形狀，看不見摸不著，是非常的神秘和神奇的，它只能通過一定的形式才可以表現出來。藝術來源于生活，油畫是藝術史上很重要的組成部分，情感作為一個重要表達媒介。油畫作品的核心靈魂就是情感表達，一幅好的作品，技法和寫實程度只是為了更好的表現作品的內容，但其最主要的是表現這張作品的情感，情感是油畫創作的動力源泉，貫穿于整幅畫作的創作始終。

（一）情感影響創作題材的選擇

油畫的創作題材來源于生活，源于創作者的生活之中，是對創作者在對生活感悟上進行描述和升華，不是憑空想象出來的，通過創作者自己的所見所聞所感，在表現在畫布上讓它呈現。因此，在油畫創作中所呈現的題材，都是與創作者有關聯的，符合創作者自身感受、對創作者產生影響、觸動創作者情感的。只有這樣的題材，才能觸動創作者內心的渴望，才能體現出創作者最真實最想表達的情感，才能引起共鳴。例如，在我們看到的很多知名作品中，我們可以從作品的內容、名字、畫風中感受到創作者想要表達的內容和要抒發的情感，從而看出作者生活的時代背景，想要表達的是憂傷還是快樂。

（二）情感影響創作構思的搭建

油畫表現出的內容和效果（除寫實油畫外）不像是照片般寫實性強，它呈現的是作者在對自己所見所聞的事物進行自我認識后的表達，具有很強的主觀意識和想象構思，充分發揮自己的想法，是自身情感的一種升華。作者想要真切的表達自己的情感，就需要盡情的發揮自己的想象力進行合理的藝術構思，搭建起自己油畫作品的框架。在進行油畫創作是，作者也需要大量的查閱和收集相關的素材，以主觀意識為主進行再加工、在塑造。使得作品更加的富有生命力和真實感。

（三）情感影響油畫作品的形成

油畫的創作是一個漫長且艱辛的過程，期間需要創作者付出百分之兩百的努力，從開始繪畫題材的研究、收集、選擇，到繪畫形式的確立，再結合自身的生活體驗和感悟，融合在自己的畫面當中，最終才形成了一副好的油畫作品，這其中包含了創作者每個日日夜夜無數的感悟、心血，作品中傾注了作者全部的情感。創作完成并不意味著這幅作品就完工了，創作后期還需要進行相關的修改和完善工作，在后期的修改過程中，作者的情感和認識得到了再一次的升華，所呈現的內容會更加的豐富、完美。

二、情感在油畫創作中的表現形式

（一）色彩

油畫中色彩是最重要的表現手段，絢麗的顏色是油畫的特色，色彩的變化往往是直接或間接的表現創作者的內心情感，也反映了當時創作者的作畫情緒，每個顏色有不用的寓意，不同的色彩表現出不同的寓意。例如紅色代表熱情，興奮，活力，動力，刺激；橙色代表聯系，依賴，以及創造力；黃色代表權威霸氣，有主見，自信和意志力，掌控欲強；綠色代表能量，給人平和，束縛，空間感，和諧的感覺；藍色跟知覺有關，有極強的敏感度，會把事情看得清楚；紫色代表智慧，高貴神秘、充滿靈性。這些色彩的表達給油畫創作者提供了無限的表達空間，通過顏色視覺讓作品與觀眾共鳴，架起作者與觀眾溝通的橋梁，一種特殊的溝通語言。

（二）線條

線條是所有繪畫的基礎表達方式，也油畫創作的重要組成部分，它構成了油畫的整體框架。線條的形態各有不同，有長短之分、粗細大小、曲直、虛實之分，不同的線條給人們帶來不同的感受。比如直線代表的挺拔、正直；曲線代表的柔美、活潑。斜線代表流動、傾斜。波浪線代表激烈、運動。線條來自于畫家的心靈，彰顯了蓬勃的生命形態，貫穿于整個畫作之中。 畫家常常以不同的線條去表達自己對畫面的理解和態度，如《入睡的維納斯》，為了體現維納斯的造型之美，不顯示任何宗教性質的特征，讓作品變得更加的真實和不再神化，描繪了一個在自然風景前入睡的維納斯，身軀優美柔和，線條高低起伏，表現人類具有生命力的肉體和純潔心靈之間的美的統一。這種充滿人文精神的美的創造，是符合文藝復興時期理想“美”的典范的。

（三）創作內容

如果說色彩是油畫的靈魂，線條是油畫的骨骼框架，而油畫創作的內容則是油畫的血液和根本核心，時時刻刻的在油畫每個角落里面流淌。在油畫創作時，首先要選擇自己所熟悉、熱愛、感興趣的內容進行創作，才會讓你愿意付出所有精力進行創作和最好的表達自己的內省真是情感，雖然說任何的繪畫題材都沒有高低貴賤之分，任何的作品不能以題材來劃分他的好壞，也不能決定油畫作品的自身藝術價值，但是往往符合社會時代背景的題材、自身的切身感受作為處罰的作品，能更容易的表達出自己的想法和情感，更能引發觀眾的共鳴，更加能突出作品的繪畫意圖。

如米勒的代表作品《拾穗者》，它雖然沒有表現出有任何戲劇性場面，僅僅只是描述秋季收獲后，三個農婦正彎著身子十分細心地拾取遺落的麥穗，以補充家中的食物。整個畫面顯得非常的平凡真實，沒有富麗堂皇的裝飾也沒有絢麗多彩的顏色，這三人與遠處的人群形成了鮮明對比，她們衣著簡陋，穿著粗布衣衫和笨重的木鞋，體態健碩，沒有傳統油畫美麗優雅的富人姿態。在畫面中，米勒使用了暖黃色調，使得整個畫面里呈現一種安靜、平和、莊重的氛圍，通過畫面里深刻的表達出了作者對于當時農村生活艱辛的同情之情，同時也反應了米勒對農村生活的熱愛之情。

油畫的創作離不開生活，離不開真實的世界，是作者對于自己所經歷的所見所聞的一種情感表達方式。也是對外部事物不滿的宣泄窗口，要想創作出一副值得欣賞的油畫作品，首先需要作者立足于日常生活，從自身的生活出發，尋找和發現美，尋找自己熱愛和喜歡的創作題材，投入自己的真情實感，把自己的想法通過畫筆表現出來，好的油畫作品并不是需要畫的多么寫實，而是需要有思想、有內涵、有情感、能引起人們的共鳴，這樣才能實現油畫自身的藝術價值。

參考文獻：

[1] 畢文姣.淺談油畫創作中的自我情感表達[D].山東師范大學，2013.

[2] 杜曉輝.淺談油畫創作中的情感因素[J].大眾文藝，2013，04：86-87.

[3] 李冰.自我情感在油畫創作中的集中表現[J].現代裝飾（理論），2013，09：158.