淺析江南絲竹中的笛子演奏技巧

一、江南絲竹簡述

江南絲竹是流行于上海、浙江等地的絲竹音樂，開始無確定名稱，人們稱它為“絲竹”或“國樂”，江南絲竹之稱始于20世紀五十年代。至今已有300多年歷史。江南絲竹是民間風俗音樂，多與民間的婚喪喜慶及廟會活動聯系在一起，開始在上海郊縣，屬于不定期活動，內容主要是喜慶，后來逐步向市區發展，上海也日漸成為江南絲竹的活動中心。至少在清代1860年以前江南絲竹已在上海民間流行。1911年成立的“文明雅集”是一個早期演奏絲竹樂的集社組織。1920年左右，在上海城隍廟點春堂舉行了一次各地絲竹音樂愛好者集會，到會者竟有200余人，盛況可想而知。建國后，江南絲竹演奏活動時興時衰，但始終延續著沒有被湮沒。

江南絲竹分為“文合”和“武合”。“文合”以笛、簫為主，配以琵琶、揚琴、二胡“武合”加上反二胡、笙及打擊樂器。江南絲竹的樂隊組合形式是三絲三竹：三絲是二胡、琵琶、三弦：三竹是笛、簫、笙，后加揚琴、鼓板。

江南絲竹的樂曲根據其來源可分為：一是江南民間樂曲，如《三六》、《行街》、《紫竹調》等；二是傳統古曲改編，如《春江花月夜》、《霓裳曲》等；三是外地民間樂曲，如《鷓鴣飛》等；四是宗教音樂，如佛教及道教樂曲。

自20世紀初至50年代，上海地區有據可查的絲竹樂班有428個。

經常演出的有8大名曲為《三六》、《慢六板》、《云慶》、《行街》、《四合如意》、《中花六板》、《六板》、《歡樂歌》。

江南絲竹采用多樣的編曲方法，從簡樸的原板母曲，通過“放慢加花”，將結構成倍的擴充，發展成既源于母曲又新穎別致的曲調，如《老六板》；江南絲竹還具有獨特的旋律風格，不用鼓板指揮，而用笛（或簫）領奏，因此主旋律即為笛或蕭吹奏的旋律；江南絲竹的織體運用自然和聲和支聲復調，形成“你高我低，你低我高，你繁我簡，你簡我繁”的典型特點；其曲調風格清新幽雅，細致活潑，曲調悠揚柔美，婉轉流暢。

二、江南絲竹中的笛子技巧

中國竹笛歷史悠久、優美動聽，是中國最具代表性的民族樂器之一。特別是在新中國成立以后，中國竹笛得到了前所未有的發展。這一時期，出現了一批又一批笛子演奏家，他們在創作及演奏風格上各不相同，藝術特點迥異。如陸春齡的演奏音質純凈、秀美、醇厚圓潤，表現細膩。他的演奏風格吸收了江南絲竹的特點，善于運用顫、疊、贈、打等技巧裝飾旋律。他以氣息控制功力和手指靈活的特點而見長。又如趙松庭的演奏音色嘹亮、豪放，既有濃郁的婺劇音樂色彩，又有典雅華麗的風格，形成了柔中有剛、剛柔并濟的獨特風格。

竹笛在江南絲竹樂中以流暢、委婉、秀麗、典雅的演奏風格而著稱，并多用顫音、疊音、打音、贈音來潤色旋律，在江南絲竹樂中也常奏支聲復調并具特殊韻味，這些都是南派竹笛典型的表現技法。

（一）顫音

在樂曲中，一般在本音上方加個“tr”記號來表示顫音，它指的是在本音和它的上方音之間來回不斷反復，使吹出來的音有波浪形感覺，在音高上有變化。它是由本音與上方鄰音快速交替而成，一般顫音為二度顫音，如“1”音的顫音奏法是將本音上方音孔的“2”音手指作上下快速均勻交替開閉，最后落到本音上，形成的顫音。吹顫音時要持久、均勻而有彈性，不要忽快忽慢。

有兩個或兩個以上手指同時開閉音孔的顫音叫做“多指顫音”，這種顫音是借助小臂的力量帶動手指均勻、迅速、有力地顫動所得。將產生一種鳥鳴、馬叫似的效果。

顫音也有漸快、漸慢的吹法。它適于表現活潑、熱烈、歡快、詼諧等情緒和遼闊、舒展等意境。

（二）疊音

它是指幾個音疊在一起在吹一個音時，指法上有幾個音的動作。符號為“又”，又有人稱之為“喚音”，即快速在上方音加花，是穩伏在旋律中時值很短的小音符，它是民間技巧中對旋律進行加花的一種手法，即本音上方加花。這是南派笛曲中較多運用的典型技巧，同“倚音”同屬裝飾音的一種，倚音較多運用于江南絲竹樂中，而疊音則是多音的輔助音，一般來講疊音常高于主音，并有著音符的重疊之感，故稱為疊音。當樂句連續出現兩個以上的同度音，剛吹后一個同度音時，將按在上方兩度或三度音位上的按指，迅速地向上一抬立即按下。這種裝飾性的疊音，具有靈巧性和華麗性，在江南音樂風格和具有昆曲音調的笛曲中更為常見。

著名笛子教育家趙松庭先生對疊音是這樣解釋的：“疊的含義是幾個音疊在一起。在吹奏一個音時，指法上有幾個音的動作，疊的距離有長有短”?！氨鼻B音自頂端，南曲疊音不過三”，這句順口溜是說南北笛曲風格在疊音用法上的不同。

疊音演奏比歷音更快，比倚音短，運用時要仔細體會。疊音是一種快速的裝飾音，它巧妙地豐富了兩個音之間的關系，使兩個音既分開，又形影不離，造成一種悅耳的色彩。

（三）贈音

指本音符后面帶的小音符（尾音），又稱送音、余音、增音、后歇音、后倚音，在一個音或樂句行將結束時，迅速、較快地帶出一個比本音高幾度或低幾度的音，使結束干凈、利索。是贈送的意思。一般用于二分音符以上的長音或在樂句的結束處送上一音，我們在昆曲或江南絲竹合奏中，經常能聽到一些老演員用這種手法演奏。它同喚音相反，裝飾音在主音的尾端上演奏。

（四）打音

就是用手指在音孔上打一下，把同音反復分隔開來。符號為“丁”也有稱之為“導音”的。用手指在本音上方有力而又有彈性地打擊一下而成。即快速地在下方音加花，在樂曲中常用于同度音出現時為了使音與音之間斷開而采用此方法。這是一個比較簡單而普及的裝飾性技巧，是江南絲竹中常見的表現手法，也是南派竹笛典型表現手法之一。因南方傳統演奏不用吐音，因此在樂曲中同度音連續出現時，在出音孔上用手指打一下，出一個下一音孔的音，使發音結實有力。

一般用于華麗而抒情的曲調，能豐富樂曲的色彩。打音奏法，可在昆曲、江南絲竹等地的南方民間樂曲中進行練習，做到打音的手指靈活、機敏、有力而有彈性，達到飽滿、圓潤的聲音效果。

“顫”“疊”“贈”“打”是演奏南方風格樂曲常用的裝飾技巧。要靈活、熟練地應用它們，切忌呆板重復，不要連續地使用同一種裝飾技巧，而是應該把它們交叉起來使用。其應用的方法為四句順口溜：出手常用顫，疊音不過三。間歇可饋贈，同音打來分。靈活相交叉，仙女來散花。恰到便是好，莫成老油條。

三、結語

江南絲竹經國務院批準列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。這標志著江南絲竹豐厚的歷史文化積淀及其珍貴的民間音樂文化價值得到了公認。江南絲竹中的笛子演奏通過數代人的努力，形成了典型的演奏特點，并積累了深厚的文化內涵與底蘊。在保留其精華的前提下，將笛子演奏藝術發展到一個更高的階段，使這一特色鮮明的樂器發揮出更大的魅力，是我們這一代人的責任。

參考文獻：

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