秦腔古韻舞臺上的百年守望

常佩婷

秦腔現代戲《易俗社》似一幅在觀眾面前徐徐展開的歷史卷軸畫，在這幅畫卷中，一個個有血有肉的人物形象和他們的故事在時代變遷和劇社百年歷史的廣闊背景下，被創作者們如工筆畫般細細雕琢，精心描畫，生動鮮活，栩栩如生地躍然于畫上，他們對于劇社和秦腔藝術執著地近乎倔強的守望，令人感佩和動容。正如該劇總編導盧昂所說，他希望為戲曲人創作一部表現他們自己生活的戲曲作品，講述他們在劇社百年發展歷程中對于民族戲曲藝術孤獨而執著的守望。

《易俗社》一劇的創作初衷是在講述戲曲人自己故事的同時，為觀眾展現易俗社百年發展的歷史全景圖像，對于創作者而言這無疑是一大難題。為此，導演盧昂經過近一年的調研與構思工作，研讀梳理了大量歷史文獻資料，與主創團隊經過數次切磋與討論，最終決定采用真實歷史發展線和虛構人物故事線雙線交織的文本架構方式。歷史發展線自易俗社初創時期排演時事新戲啟迪民智，西安事變中作為戰略陣地以超長演出配合張楊逼蔣抗日停止內戰，抗日戰爭時期逃到野外林中堅持排練演出鼓舞民眾士氣，以及中華人民共和國成立后秉承辦社初衷續寫輝煌等事件為主要內容。人物故事線以虛構的易俗社具有代表性的主要成員如男旦劉天俗、紅生關震易、社長高玉軒，以及易俗社歷史上首位正式女演員林夢蕓等人的故事為主要內容，其中尤以林夢蕓堅守秦腔三十年終于圓夢為主要貫穿事件。

在歷史發展線索的鋪展方面，戲曲藝術的代言體敘事特征通過關震易這一劇中角色作為舞臺敘述者貫穿演出并配合場景轉換處的文獻紀實資料投影得以體現。多媒體在演出中作為舞臺敘事語匯之一，不僅承擔了歷史文獻資料的播放功能，讓觀眾對于接下來舞臺事件的發生背景有所了解，更為人物舞臺行動的開展從宏觀的歷史角度構建了規定情境，有力地營造并渲染了舞臺氛圍。

演出由一組展現辛亥革命歷史的電影文獻資料剪輯而成的“電影序言”作為引子拉開序幕，觀眾即刻被拉回了一百年前的革命歷史之中。隨后，劇中扮演關震易的演員走到幕前講述易俗社的初創歷史，身后的投影同時播放易俗社建立者孫仁玉、李桐軒等人的照片，當多媒體影像定格在一張青少年社員的合影照片上時，投影屏幕升起，舞臺上一群幼童練功學戲的熱鬧場景出現，關震易走入場景為幼童示范動作，從敘述者身份立刻轉為劇中人物投入舞臺行動，在投影與舞臺場景流暢轉換處，影像與舞臺相互交疊，歷史照進現實。在此后六場戲的每一場景轉化處，導演通過關震易的敘述和多媒體影像構建了各場景的社會歷史背景，將各時代具有代表性的重大歷史事件的文獻照片及紀實電影進行剪輯組接，為場上事件的開展架構起一張由真實歷史交織而成的信息網，將人物個體生命投射到歷史的廣闊背景之中去考察，突顯易俗社人在歷史的更迭中始終不渝地堅守廣闊天地之間的舞臺方寸天地，以創作實踐行動呼應每一次社會變革，促進社會進步。

作品的人物故事線以女主角林夢蕓的故事為主線，將她三十年愛戲、學戲、守戲的命運同易俗社的命運相連接，同易俗社中一個個鮮活的個體生命相碰撞。導演充分開掘了中國戲曲假定性的藝術本質，將百年易俗人的精神風貌、優良品格濃縮到了劇中虛構的人物群像之中。劇中不少刻畫人物內心活動的唱段，舞臺上現實空間與人物心理空間同時并置，呈現出電影般的蒙太奇效果。導演處理男旦劉天俗的病逝，飾演劉天俗的演員從眾人包圍的病榻上起身，進入舞臺定點光圈所建造的劉天俗的心理空間之中，一段悲愴的唱段將他彌留之際對于易俗社的留戀、對于秦腔的熱愛演繹得淋漓盡致，唱段結束時，定點光圈消失，人物回到現實空間，在社員們的懷中悲壯離世。抗戰勝利后，已步入中年的林夢蕓在易俗社全體社員參加文藝大會時，孤獨地留在劇社后臺，此時舞臺燈光轉為追光，進入林夢蕓的心理空間，當她唱出“三十年難報知遇恩”時，舞臺后區的戲臺上，劉天俗等四位易俗社已故社員以雕塑感的人物形象出現在定點光中，他們在戲臺上的身影是劉夢蕓腦海中影影綽綽的幻象，在她最落寞的時刻浮現，激勵著她堅守舞臺，不言放棄。

導演在二度創作中多次運用類似的手法，將多個時空交替或并置，從內容上形成互為補充或相互對照的關系，從視覺呈現上拓展了舞臺空間，增強了作品的藝術感染力。

第五場《登臺》講述了在西安事變之際，易俗社作為重要戰略陣地堅持演出，積極配合楊虎城和張學良逼蔣抗日，停止內戰的史實。導演將舞臺空間分隔成易俗社戲臺和后臺兩個空間，通過演員移步易景，景隨身變的戲曲身段表演、舞臺燈光的切換以及可移動舞臺布景的運用，在戲臺與后臺兩個空間之間如電影鏡頭般來回切換，心急如焚的社長在舞臺前區與眾人商議對策，后區戲臺上武生演員在不斷加快的強勁鑼鼓點伴奏下翻騰跳躍，兩個時空的共時并置和來回切換產生了巨大的舞臺張力，加強了演員因超長時間演出紛紛病倒的緊迫形勢，為林夢蕓打破易俗社社規臨危受命，建構起了合理而有效的規定情境。當關震易讓林夢蕓頂替生病演員救場時，林夢蕓對于自己的首次登臺沒有信心，在她猶豫不決之際，已故的劉天俗出現在舞臺后區戲園的二樓，二人此刻生死兩隔，劉天俗的亡魂激勵著林夢蕓，讓她最終鼓足勇氣登上了舞臺。此時舞臺上是一段精彩的戲中戲，重拾信心的劉夢蕓在舞臺后區的易俗社戲臺上表演《戰金山》片段，以一段擂鼓的精彩表演獲得觀眾贊譽。戲中戲的結構不僅豐富了舞臺敘事語匯，更再現了秦腔藝術的經典作品片段，是主創團隊對于傳統戲曲藝術美學價值的堅持與弘揚。同樣的戲中戲結構出現在演出的高潮場景第六場《堅守》。轉場處的投影播放日軍轟炸西安城的紀實電影，投影幕升起后舞臺呈現易俗社社員逃至城外觀音廟村樹林中的場景，此時的易俗社陷入困境，社員們食不果腹，排練無法進行。當村民們自發捐款，送來糧食資助易俗社時，社員們備受感動，他們在村民們的鼓勵下投入排練演出。社長高玉軒回憶起抗日戰爭時期易俗社在困境中艱難前行，堅持創作演出的歷史，這一段振奮人心的歷史由舞臺上現實時空與回憶時空交疊呈現——高玉軒與社員、村民們站在舞臺前區，伴隨著高玉軒回憶的講述，舞臺后區出現了易俗社抗戰演出的場景，演員們揮舞著大刀，以高亢嘹亮的秦腔古韻激勵觀眾們走上戰場，殺敵衛國——將現實時空與回憶時空的演出同時推向了高潮。

大型秦腔現代戲《易俗社》以磅礴廣闊的史詩性敘事手法向我們展現了易俗社的百年輝煌歷史，同時以生動細致的筆觸塑造了一群昂揚堅韌、守望舞臺的易俗人的鮮活形象。這部作品帶給我們很多思考與啟迪：如何創作一部真正觸動觀眾心靈、接地氣的主旋律作品；如何在歷史的廣闊背景之下講述個體生命的故事；如何在戲曲現代戲創作中堅守并發揚戲曲藝術本體性的藝術美學特征；如何借助話劇藝術的創作方法，結合現代化的科技手段開拓舞臺表現空間、增強舞臺表現力。這些都是非常值得我們在創作中借鑒并思考的問題。