王林
如果要在中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)中尋一位厚積薄發(fā)、恣意而為的雕塑家,恐怕非李占洋莫屬。在我的印象中,他是唯一在魯美、中美和川美三大美院研習(xí)過(guò)雕塑并有最多作品創(chuàng)作的人。
從做《麗都》開(kāi)始,李占洋對(duì)場(chǎng)景雕塑就有相當(dāng)?shù)呐d趣。中國(guó)場(chǎng)景雕塑最典型的作品是川美師生參予的《收租院》。從《收租院》到《麗都》,乃是從苦難到奢靡、從爭(zhēng)斗到娛樂(lè)、從革命到消費(fèi)的歷史經(jīng)歷。李占洋對(duì)中國(guó)社會(huì)生活的變化是非常敏感的。不論是消費(fèi)場(chǎng)所還是街道景觀,不論是歷史故實(shí)還是閨閣隱私,不論是典禮儀式還是賭桌牌局,他總能以喜劇性夸張和粗俗化的處理,通過(guò)反應(yīng)生活來(lái)反省生活。
李占洋懂得戲劇性的陌生化處理,善于把世俗生活中各種文化姿態(tài)與文化資源加以轉(zhuǎn)換。其造型因戲擬與拼貼而顯得異樣而別致,色彩因夸張而顯得戲謔又生動(dòng)。作品圖式的選擇從美術(shù)史出發(fā),具有社會(huì)問(wèn)題的突出針對(duì)性。他是處理性與性別關(guān)系的高手,采用與眾不同的獨(dú)特方式,輕而易舉以艷俗取代崇高,以日常取代宏偉。在挪用手法中表現(xiàn)出雙重的否定性:一是主流雕塑的虛偽與空洞;二是流行文化的矯飾與荒唐。
李占洋作品表達(dá)出今天中國(guó)人不可遏止的種種欲望,或潛藏于內(nèi)心,或囂張于市井。藝術(shù)家對(duì)欲望本身并不加以否定,他在直面欲望的同時(shí),有意運(yùn)用充滿矛盾、暴露問(wèn)題的雕塑語(yǔ)言來(lái)塑造對(duì)象。在充分理解通俗文化的同時(shí),對(duì)傳統(tǒng)雕塑種種形式加以改造、重組,使他的作品呈現(xiàn)出非同凡響的藝術(shù)觀念和語(yǔ)言特征。 反諷是當(dāng)代藝術(shù)的語(yǔ)言智慧,用反差造成錯(cuò)位,由錯(cuò)位中斷慣性,但并非單向度地走向平面化,而是在中國(guó)人生存經(jīng)驗(yàn)的混現(xiàn)代意義沖突中,和文化語(yǔ)境、和美術(shù)史上下文發(fā)生撞擊和穿越,從而激發(fā)與激活視覺(jué)觀看方式及思想方法。
就李占洋而言,藝術(shù)對(duì)生活的嘲諷與反拔,正是從觀眾竊笑、詭笑、嬉笑、嘲笑、苦笑等等這些想笑而又不能爆笑的時(shí)候開(kāi)始。