新工筆語境中的知性女性
——袁玲玲工筆人物畫創作的審美圖解

文/羅翔

新工筆語境中的知性女性
——袁玲玲工筆人物畫創作的審美圖解

文/羅翔

袁玲玲 清尊素影之十六 68×68cm 紙本設色 2017年

袁玲玲筆下的現代女性總是顯得自信而從容，健康而獨立。

她筆下描繪的是這個時代的新女性。她的筆墨風格、構圖方法也彰顯新工筆的特征。可以說，袁玲玲是在當代語境下，以新工筆的技法和創作思路來描繪這個時代的新女性形象。

對袁玲玲工筆人物畫的解讀，需要我們對整個中國工筆人物畫的發展歷史有一定的了解，從藝術史的角度來觀察，我們才能明確地知道袁玲玲的工筆人物畫在整個繪畫發展史中的角色和位置。中國的工筆畫傳統悠久，尤其是工筆人物畫，早在漢代就已經初具規模，至唐代已達鼎盛。隋唐時期的人物畫既有曹衣出水，也有吳帶當風，具備了不同的風格和趣味。發展到明清，工筆人物畫呈現出衰微的趨勢。在仕女畫方面，從隋唐時期健碩的女性形象到明清時期羸弱的女性形象，審美也發生了巨大的轉變。民國時期，仕女畫形式和審美樣式又發生了變化，月份牌美女形象的流行也對中國畫的仕女形象產生了影響，與此同時，很多中國人物畫家受到西方繪畫觀念和技法的強烈影響，更加重視解剖結構。而新中國成立以后，中國畫中女性的審美形象又發生了轉變，在“革命”的文化語境中，傳統繪畫中的女性形象轉而變為充滿朝氣和力量的符號化、概念化的女性形象，可謂是千人一面。在此期間，傳統仕女畫被視為落后的、腐朽的封建糟粕。而所謂的新工筆，是在改革開放以后的開放式文化環境中逐漸發展起來的藝術流派。在現代社會，女權主義和婦女地位的變化也對繪畫中的女性形象的轉變起到了至關重要的作用。新工筆中的女性形象是復雜和豐富的，統而論之，新工筆中的女性形象普遍表現出一種獨立的人格和個性化的特征。袁玲玲筆下的年輕女性也是如此，這些年輕的女性無疑都是美麗的，她們符合現代社會女性的審美準則，但每一個形象又是那么的不同，每一個個體都具有獨立的性格，她們在畫面中的一顰一笑都是屬于自我的，發自內心的，不再有集體主義和概念化的傾向性。例如《游觀——自在之五》中的女性形象，肩頭隱約有藍色的紋身，身前有一幅傳統的年畫，這些個性化的元素和個人化的風格都表明袁玲玲試圖描繪的是一個具體的、鮮活的個體，而非臉譜化的概念性人物。畫面以傳統民俗的形式與現代年輕女性形象形成對比反差，我們可以感覺到畫家在有意識地強調傳統文化與當代審美之間互相調和的可能性。

袁玲玲 游觀·自在之六 35×70cm 絹本設色 2017年

一個時代有一個時代的氣象，一個時代也有一個時代的女性形象。袁玲玲筆下的新女性，就是她心目中這個時代最美女性的典型。當我們看到她筆下的知性女性，也不禁會感受到一種強烈的時代感。她從一個女性視角來描繪當下的女性，這種視角實際上就已經具備了新工筆畫的重要特征——在題材上與當下的生活和社會相關聯。正如顧平先生所說：“‘新工筆’是當代中國畫的新現象，其特點主要有兩點。首先它傾向于工筆的表現手法，‘新’中包含著變化，雖由傳統演繹而來，但都是地道的新繪畫；第二，它是當代工筆繪畫的代名詞，傳統的技法加上當代的觀念，與傳統的工筆畫拉開了距離。”

袁玲玲 清尊素影之十二 70×35cm 絹本設色 2015年

在技術層面上，新工筆的種種突破性成就是不容忽視的。以袁玲玲的工筆人物畫而論，她會有多種新技法的嘗試。比如她會在人物的輪廓線邊緣進行淡淡的暈染，使得女性的周身仿佛籠罩著一種華彩和光暈。她還會在工筆畫中融入撞彩和撞粉的特殊技巧，使得畫面氣氛更顯得活潑生動。她甚至會在畫面中加入蒙太奇的處理手法，將一些虛幻的物象置于畫面之中，使得畫面的語意系統更加復雜。例如她在2017年創作的《清尊素影之十六》，就表現出上述的新技法。

工筆畫發展到今天，承載著深厚的傳統文脈。然而面對當下，工筆畫如何在繼承傳統的同時貼合時代，如何在傳統與當代之間尋找新的契合點，是新工筆發展過程中面臨的難題。袁玲玲既有嚴謹的藝術造型觀又有開闊的創作思路，她對傳統程式的突破更顯示出一個當代畫家的心胸和眼界。正如著名藝術史家貢布里希所說，藝術史的發展憑借的是無數個藝術家鍥而不舍的試驗，只有在堅實的傳統基礎之上，再經歷無數次的努力和嘗試之后，新風格才能確立下來。在貢布里希看來，再高明的畫家，也必須在學習傳統以后，方能進行下一步的創新，因為傳統的法則和程式是進一步試驗的基礎和母本。袁玲玲顯然深諳此道，也正因此，她的繪畫語言的發展體現出清晰的邏輯性，她尊重藝術自由，強化自我繪畫語言體系，她的藝術世界也將越來越寬闊。

袁玲玲 清尊素影之三 50×80cm 絹本設色 2013年

袁玲玲 清尊素影之六 50×80cm 絹本設色 2013年