把時裝穿在思想里 策展人眼中的 Dior

陸愛華

他兒時學習鋼琴，研習作曲，同時也是一位畫家，

他在音樂、藝術、文學界間自由穿梭汲取美學之道，

因此，在Christian Dior先生的時裝作品名稱中會有他心中不可抹滅的藝術印記——

“讓·考克多”白色蟬翼紗晚禮服、“沃爾特·斯科特（Walter Scott）”下午套裝、

“音樂室”晚宴披肩、“盧浮宮”白色羅緞真絲短裙、“巴赫”晚禮服……

為慶祝世界著名時裝品牌迪奧（House of Dior）成立70周年，

維多利亞國家美術館（National Gallery of Victoria）呈獻了

前所未有的“迪奧之家：高級定制70年”展覽，

策展人Katie Somerville為此傾注了三年時間，

本期，她將以藝術的視角為我們分享Dior世界。

Photo Patrick Demarchelier Licensed by Art+Commerce

展覽由維多利亞美術館與迪奧之家合作獨家于墨爾本呈獻，將奢華展示逾140件來自Christian Dior定制于1947年至2017年期間設計的服裝。展出精品包括來自克里斯汀·迪奧標志性的1947年春季“New Look”系列，華麗展現迪奧經典舞會長裙和晚禮服，及由迪奧之家首位女性創意總監Maria Grazia Chiuri帶來的當代設計作品。展出作品主要來自巴黎的迪奧之家典藏及維多利亞國家美術館藏品，展覽也將呈現飾品、手繪、圖片、高級定制面料、多媒體及珍藏檔案等資料。展覽將敘述迪奧時裝品牌的豐富歷史，包括克里斯汀·迪奧早期的影響，迪奧的設計準則，以及在1957年克里斯汀·迪奧突然離世后的6位關鍵的繼任設計師。這幾位享譽世界的設計師包括伊夫·圣羅蘭（Yves Saint Laurent）、馬克·博昂（Marc Bohan）、奇安弗蘭科·費雷（Gianfranco Ferré）、約翰·加利亞諾（John Galliano）、拉夫·西蒙斯（Raf Simons）及MariaGrazia Chiuri。展覽也將探索迪奧與澳大利亞獨特的密切聯系，包括1948年于悉尼的David Jones百貨公司舉辦的歷史性時尚游行。游行中模特們穿著50件由克里斯汀·迪奧設計的服裝，而這次盛事被視作除巴黎以外首個完整展示迪奧系列的展覽。

維多利亞國家美術館館長托尼·埃爾伍德（Tony Ellwood）表示：“展覽將邀請澳大利亞及國際觀眾前來發現20及21世紀期間一些最為重要的時裝設計。展覽將慶祝迪奧最具標志性的時刻和設計，包括呈現經典的“New Look”——這一設計在1950年代顛覆了女性時尚直至影響今天的當代審美觀。”迪奧全球首席執行官Sidney Toledano表示：“迪奧之家非常高興和榮幸在2017年于墨爾本慶祝周年紀念。展覽將是迄今為止在澳大利亞舉辦的最為大型的迪奧回顧展。展覽將涵蓋70年來的設計，呈現克里斯汀·迪奧及6位繼任設計師的代表之作，其中更包括Maria Grazia Chiuri的作品。Maria Grazia Chiuri在2016年7月加入迪奧，是迪奧首位女性創意總監。”澳大利亞創意產業部長馬丁·福雷（Martin Foley）表示：“2017年對于維多利亞國家美術館和藝術、設計及時尚愛好者將是震撼的一年。“迪奧之家：高級定制70年”展覽將為我們一年的創意活動添上時尚的一筆。美術館與世界著名時尚品牌的合作令人激動，這不僅證明了美術館在全球的地位，在時尚藏品和藝術人才領域的優勢，也體現了美術館在我們充滿創意的國家扮演的重要角色”

Photo Patrick Demarchelier Licensed by Art+Commerce

The House of Dior

The House of Dior

The House of Dior

對話策展人

P=Phoenix Lifestyle

Katie=Katie Somerville（策展人）

卡蒂·薩默維爾

Katie Somerville

出生于英格蘭，后移居墨爾本，從1995年起開始擔任維多利亞國家美術館（National Gallery of Victoria，NGV）服裝與紡織助理策展人，2001年擔任NGV澳大利亞服裝與紡織策展人，2014年成為NGV服裝與紡織高級策展人。從業22年間，她先后策劃了多個展覽，與Akira Isogawa， Martin Grant， Jean Paul Gaultier and Viktor & Rolf等諸多著名設計師合作。其中，2013年在NGV的系列展覽“此刻墨爾本”（Melbourne Now）通過5個展覽展示了當代藝術與設計在墨爾本的重要性與廣泛性，生動體現了“藝術之都”墨爾本對于藝術民主的追求。2016年，她策劃了“澳大利亞時尚與縫制故事”展覽。“迪奧之家：七十年高級定制”（House of Dior： Seventy Years of Haute Couture）近期已于NGV國際館展出。她為該展覽傾注了三年心血，頻繁奔波于全球各地，不斷與巴黎的相關人員聯絡，深入挖掘迪奧七十年來鮮為人知的背后故事。

P：Dior每年都會有不同的展覽，此次The House of Dior會有哪些特別之處？

Katie：《迪奧之家：高級定制70年》是由維多利亞州國立美術館策劃的一場展覽，講述了世界上最長久不衰、在國際上享有盛譽的時裝公司之一Dior 70年的歷史。Victoria & Albert Museum， Metropolitan Museum of Art和Kyoto Costume Institute等十三家單位為此次展覽提供了稀有且獨特的藏品。展覽還包含了特殊的展區，呈現澳大利亞與迪奧自1947年來的緊密聯系。

P：你為此展覽傾注了三年時間，其中最困難的地方是？

Katie：對我來說，從世界各地的展覽中挖掘精品并從中精心挑選適合迪奧之家的藏品是非常有挑戰性的，但我很高興我們最終成功收集到了令人滿意的藏品。我們花了三年半的時間為這個展覽做準備，對于精致藏品的尋找過程，是最令人興奮的部分。等待申請的結果時很傷腦筋，但我很高興地說，我們獲得了一些令人驚異的展品，特別是40年代和50年代的迪奧成衣。

P：在你這三年的探索中，你覺得Dior最為讓人感動卻無人知曉的故事是？

Katie：1948年7月，迪奧第二屆春夏時裝展通過游行的方式來到澳大利亞David Jones百貨商店來展示法國的時裝，這是一個鮮為人知的故事。自1947年至今，迪奧工作室技藝熟練的工匠們在精致的高級時裝創作中起了至關重要的作用，這也是一個舉足輕重的故事。我們很幸運在墨爾本接待了來自巴黎的兩位工匠，他們向參觀者展示了精湛的技藝并且進行互動。

P：在做了The House of Dior的策展人之后，你對Dior的認知有哪些新轉變？

Katie：Christian Dior是一位極具才華的設計師，他懂得如何解讀時代的潮流，同時他也是一位非常精明的商人，通過自己的設計最大程度地吸引全球女性的關注。自從House of Dior的建立起，它包含了時尚的方方面面。除了裙子、套裝和晚禮服外，還包括一套“從頭到腳”的穿衣方法，從襪子、帽子、鞋、包、到化妝品和香水。Christian Dior開創的這家時裝店為人們提供全套搭配。如今，這已成為許多當代時裝公司的標準做法。

令我沉浸在這個項目中的另一個原因，則是我對House of Dior歷史和傳統的尊敬，以及對工匠和制造商的欽佩，他們有著不可思議的技能和奉獻精神，創造出最美麗的時尚結晶。維多利亞州國家美術館的迪奧之家典藏中，有近20件藏品在這次展覽中展出，而我在做這個展覽的同時，也有了更多的時間停下來去探索這些令人驚艷的時裝。

P：Dior作為一個法國經典時尚品牌，她來到墨爾本，會與這個城市產生哪些交織或連系？

Katie：墨爾本與歐洲一直有著長期的食品貿易往來，同時，歐洲的幾次移民浪潮也推動了我們的建筑和時尚產業的發展。科林斯街的Paris end一直被稱為墨爾本最好的標志性時裝街，此外，許多四十年代起建立的時裝公司起名靈感源自法國，例如盧浮宮（Le Louvre）和小女孩（La Petite）。墨爾本在歐洲時尚靈感的驅動下不斷發展，也就成為了舉辦如《迪奧之家：高級定制70年》等展覽的首選之地。

P：你是如何理解時尚品牌與藝術之間的聯系的？

Katie：維多利亞州國立美術館（NGV）自上世紀40年代起不斷涉足時尚領域，至70年代，已呈現了50多場時尚領域相關的展覽。在過去的幾十年里，時裝、設計和藝術之間的聯系是顯而易見的，同時也一直是參觀者非常感興趣的。以各種不同的形式來展示創意的過程，對許多人來說更是迷人且具有吸引力的。迪奧之家從20世紀40年代開業持續至今，探索這家歷史悠久的時裝店，可謂是一個非常難得的機會。

P：你曾與Akira Isogawa， Martin Grant， Jean Paul Gaultier等眾多著名設計師合作過，這些設計師給你帶來了哪些新的啟示？

Katie：和世界上最好的設計師合作是一個令人興奮并有所收獲的過程。每一位設計師都以不同的方式展示他們的作品，也都有引人入勝的故事與參觀者分享，這些展覽不僅展示了設計師的作品，參觀者還可以通過這些作品深層次的探尋設計師們獨特的創作過程以及激發他們靈感的人、地點和素材。