古箏音樂會的產生及市場化演變

【摘要】本文以古箏專業學科從建國前至今在中國大陸的發展歷程為背景，以客觀事實為依據進行研究，解讀古箏獨奏音樂會從產生到發展直至進入市場化運作的演變過程。

【關鍵詞】古箏音樂會發展市場化演變

基金項目：陜西省教育廳科研計劃項目資助（項目編號：17JK0188）。

古箏是中華民族傳統彈撥樂器，在上世紀80年代之前幾乎鮮為人知。1983年，曹正先生提出箏樂教育要“從娃娃們抓起”的理論并付諸行動，從此全國掀起學箏熱潮。30多年來，經過老中青數代古箏專業人士的大力普及推廣，目前在我國各地已經約有數百萬的習箏者，學習人數僅次于鋼琴，位于傳統民族樂器之首。

作為表演藝術的古箏演奏方向，“音樂會演出”是大眾文化消費產業鏈中不可忽視的一部分。古箏音樂會歷經幾十年，是中國古箏發展史中的重要環節。

建國前的古箏音樂會

建國以前，中國社會處于動蕩不安狀態。全國可統計的古箏演奏家為數不多，大量古箏傳統作品流失，即使被稱為“古箏起源”的秦地也瀕臨絕響。當時的古箏彈奏主要在各地方民間曲藝、戲曲音樂中使用，如韓江絲竹、山東琴書、河南大調曲子等。1947年，曹正先生與范樂天等人在徐州共同發起創辦了“薰風箏社”，并于同年舉辦近代史上第一場正式的古箏獨奏音樂會①。

建國后古箏音樂會發展

古箏音樂會產生的初期，先是與其他民族樂器合奏表演，繼而發展到一場音樂會中有一兩首古箏獨奏，最后獨立形成完整的古箏觀摩交流音樂會、古箏專場音樂會，這期間經歷了非市場化、半市場化、完全市場化運作的漫長過程。

古箏音樂會類型一般能從投資主體、舉辦主體、運作機制等幾方面來進行綜述。目前，我國現階段古箏音樂會有以下幾種類型。

第一種屬于國家政府、地方政府出資的文化項目。這類演出有專項撥款，大多以贈票為主。如：古箏金鐘獎系列音樂會、各地或各藝術院校舉辦的古箏學術交流活動音樂會、高雅藝術進校園等。

第二種以贊助為主，售票為輔的音樂演出。如：《敦煌之夜——系列音樂會》《打開音樂之門——公益音樂會》等。

第三種是個人出資舉辦的音樂會。主要是各大音樂院校畢業學生舉行的畢業音樂會，以贈票為主。

第四種就是市場化運作的商業性音樂會，完全售票。如：《王中山古箏獨奏音樂會》《任潔古箏獨奏音樂會》等。

1.上世紀五六十年代古箏音樂會概況

隨著曹正先生將古箏專業引入高等學府，全國高等音樂院校相繼設立古箏專業。曹正、趙玉齋、高自成、曹東扶、王省吾、蘇文賢、張為昭、金灼南、王巽之等，老一代箏家紛紛加入到音樂院校的教學工作中。這些老藝術家在教學之余，積極參與挽救發展箏樂文化的工作，挖掘整理、改編創作了大量的古箏獨奏曲。

此時的箏樂藝術已經從地方民間音樂中逐步脫離出來，形成獨立器樂化表達。如：1956年第一屆全國音樂周，趙玉齋演奏了《慶豐年》、高自成演奏了《高山流水》。1960年2月，中國音協邀請山東派箏家趙玉齋、高自成，廣東漢樂客家箏人羅九香，河南派箏家曹東扶等五人在中央音樂學院舉行古箏專場音樂會。演出后，由音樂史家楊蔭瀏主持座談。大家一致認為：“這真是一次古箏名家大會師?！雹谥袊魠f將這次演出、座談情況進行了報道，影響巨大。

60年代末，第一批高等音樂院校的古箏專業學生畢業后，部分留校任教，其余分配到各地音樂文化演出團體，積極地活躍在音樂會舞臺上。

建國后，在中國大陸，“古箏專場音樂會”這一形式已然出現，但并不多見。

2.八九十年代的古箏音樂會

改革開放后，國內外箏樂文化的交流日趨頻繁，以專業交流為目的的古箏專場音樂會隨之出現。部分日韓古箏演奏家在來華交流過程中會舉辦專場音樂會，各音樂院校之間也開展古箏交流音樂會。

高考恢復后，古箏高等教育得以真正全面推行。比較優秀的本科、碩士畢業生在學業結束時，會以個人獨奏音樂會的形式出現在舞臺上。

直到90年代末，古箏專場音樂會還是以師生獨奏音樂會、學術活動交流音樂會為主。其中學術交流活動多由政府撥款或院校出資；而有些師生為減少舉辦音樂會所需承擔的費用壓力，就以贈票為主，僅銷售部分門票為輔作為費用補貼——這也屬于一種非商業性質音樂會。

至此階段，以演出公司進行市場化運作的古箏專場音樂會還處于萌芽狀態，大家能接觸到的古箏音樂會基本上都屬于非商業性質的觀摩交流演出。

其實在這個時期，中國的臺灣和香港就已經擁有較為完善的音樂會市場化運作模式。古箏演奏家王中山應邀在臺灣和香港開啟了個人古箏獨奏音樂會市場化運作的旅程。僅在臺灣，就有近20場之多，他也是迄今為止在這兩個地區舉辦古箏獨奏音樂會最多的內地古箏演奏家。

古箏音樂會市場化運作探索期

隨著新世紀的到來，民眾對于中國傳統樂器開始廣泛關注并喜愛，民族樂器有了非常龐大的學習人群，尤其是古箏。古箏普及教育事業經過近20年的發展已初見成效，據2000年左右統計數據，習箏人數已過百萬。

受到鋼琴、小提琴市場化運作音樂會較好收益的影響，民族器樂音樂會也出現了少數市場化運作的拼盤式演出。這類演出多出現在一些文化活動或各地藝術節當中，由部分政府資助或企業贊助，僅靠門票銷售還難以維持音樂會運作平衡。

這一時期的演奏家并未與演出公司長期簽約，多屬于臨時簽約演出，此時活躍于舞臺演出的著名演奏家有：宋飛、王中山、于紅梅、張強、戴亞等。此類演出場次有限，基本上都集中于一線城市或個別省會城市。

2007年3月，北京白馬人文化藝術中心簽約著名古箏演奏家王中山，并于同年7月在哈爾濱舉行了第一場由該藝術中心策劃的純商業性市場化運作古箏獨奏音樂會——這場音樂會標志著古箏市場化在中國大陸正式拉開帷幕。自此，由專門機構長期系統策劃、主辦并市場化運作的王中山古箏獨奏音樂會在國內開始了巡回演出。endprint

最初幾年，關于文化演出的政策法規不完善，部門審批繁復，流程較長。加之從前音樂會常年向觀眾贈票觀演的普遍現象，很多地區大眾觀賞音樂會的意識還未建立起來，這對于音樂會門票銷售都是極不利的因素。

國內音樂會市場化并非一帆風順，在經歷了多年來對觀眾群體的培養、宣傳銷售方式的逐步轉變之后，通過常年的摸索實踐，一套較為完善的運作、運營模式才基本形成。

古箏音樂會市場化運作全面發展期

約2011年以后，隨著古箏普及事業的良好持續發展，觀看專業音樂會演出的市場需求在不斷擴大。市場化運作的古箏音樂會呈現出百花齊放、開枝散葉的大好形勢。

很多音樂會與培訓、比賽、展演等活動相結合，不僅以獨奏、重奏形式出現，還產生了箏與詩歌、箏與歌舞、箏與交響樂、箏與電聲跨界等通俗流行音樂會，表現形式也越來越豐富多樣。

有更多的專業演奏家、新生代演奏家，以豐富的主題、新穎的形式加入到音樂會演出市場這一行列。比如：以古箏學會專業交流為主，中國音樂家協會古箏學會組織的《敦煌之夜古箏學會換屆音樂會》《盛世箏鳴——金鐘獎音樂會》，陜西秦箏學會組織的《陜西秦箏學會三十周年慶典音樂會》；以傳播陜西箏樂文化為主題，周延甲、周望、周展為代表的“秦箏行天下”音樂會，薛蓮、魏月明舉行的“魏軍古箏作品音樂會”；以探索創新為主題的常靜電子流行音樂古箏音樂會、王勇（民族與搖滾）跨界音樂會等。

總之，市場化運作的商業模式已成為當下古箏音樂會的主要運營模式。古箏音樂會的大量出現，不僅滿足了社會大眾的精神文化需求，也為國家文化經濟產業發展增長作出了貢獻。

古箏音樂會市場化運作的重要意義

今天，古箏音樂會主題更加豐富多彩，演出形式也更加多樣。古箏演奏家們傳播了箏樂文化，推進古箏普及教育規范化良性循環，更為古箏專業學科長遠發展，作出各自的努力探索與積極嘗試。

還有很多演奏家走出國門與世界各地藝術家交流合作演出，將箏樂文化遠播世界各地，使更多國家的音樂愛好者認識中國古箏，了解中國傳統文化。

由于古箏事業的壯大繁榮，受到專業古箏從業人員音樂會演出的帶動，近些年還涌現出古箏愛好者舉辦的多種形式音樂會。市場化運作下，各種形式古箏音樂會的產生，催化了古箏愛好者的學習熱情，加強了箏友之間的交流，為愛箏之人提供更廣闊的平臺。

古箏音樂會作為古箏行業產業鏈中的重要部分已經被廣大箏界專業人士及越來越多的演藝公司所關注。古箏音樂會市場化運作在未來的發展中有非常大的提升空間。

隨著國家經濟宏觀目標對文化產業的重視，筆者認為民族器樂音樂會演出市場化正在為社會大眾逐漸認知并接受。這種以音樂會演出的形式對古箏文化可進行深入推廣，不僅能帶來巨大經濟利益，而且能夠通過這種文化傳播方式，更大程度地滿足大量習箏者與廣大音樂愛好者的精神文化需求。同時，還可以兼顧提升大眾的文化修養與審美能力，弘揚中國傳統文化精神。

注釋：

①劉燕：《管見中國古箏發展之軌跡》，《中國音樂》2003年第4期。

②閆愛華：《當代古箏藝術發展之軌跡》，《藝術百家》2002年第3期。

參考文獻：

[1]李婷婷：《古箏藝術的傳播嬗變論綱》，《山東省農業管理干部學院學報》2005年第1期。

作者單位：陜西藝術職業學院陜西西安endprint