中國工藝美學(xué)史

[摘要]：琺瑯器，作為明代的一種金屬工藝制品，琺瑯器是將金屬的制作與色彩豐富的琺瑯釉料結(jié)合形成一種精美的金屬胎琺瑯器的一種金屬制品，而其中最為著名且流傳最久遠(yuǎn)的一種是景泰藍(lán)，它的學(xué)名是銅胎掐絲琺瑯。在中國，景泰藍(lán)起源或發(fā)展于明代景泰年間，其釉料又多為藍(lán)色，因此通常叫它景泰藍(lán)。本文章主要闡述了琺瑯器繁盛時(shí)期的發(fā)展歷程，闡明琺瑯器的主要品種，將銅胎掐絲琺瑯為主要研究對象，以景泰藍(lán)的的工藝特點(diǎn)以及其中所包含的文化內(nèi)涵，簡要闡述琺瑯器制作工序中的特點(diǎn)等，簡要探究琺瑯器對現(xiàn)代文化以及現(xiàn)代工藝設(shè)計(jì)的發(fā)展所帶來的影響。

【關(guān)鍵字】 琺瑯器 ；分類；景泰藍(lán)；特點(diǎn)；工藝；欣賞；內(nèi)涵

琺瑯器的制作工藝雖然出現(xiàn)的年代較晚，但是在歷史悠久的中國傳統(tǒng)中工藝上，能夠迅速的與之結(jié)合，很快便于當(dāng)時(shí)的中原文化相融合?，m瑯器傳入中國，最早是8世紀(jì)引入中國，但沒有被真正發(fā)展，到了元代，掐絲琺瑯再次由阿拉伯人引入中國，加上中國古代人民獨(dú)特的制作工藝與之交融，制成了很多豐富多彩、圖案各樣、品類繁多的琺瑯器，并因?yàn)楝m瑯器的精美繁華，為宮廷使用，尤其是在明清宮廷得到了大量的使用，尤其是得到了皇室成員的喜愛，在明清宮廷中，琺瑯器得到了全面的發(fā)展，并研發(fā)出聞名中外的銅胎掐絲琺瑯，即景泰藍(lán)，在宮廷皇室中得到，多代皇帝的參與支持下，景泰藍(lán)這一琺瑯器也躋身于中國傳統(tǒng)工藝之列，成為與玉器、瓷器、漆器等擁有盛名的傳世工藝。

至今，琺瑯器制品這一類傳珍貴文物，不僅在故宮博物院等各大博物館中向世人展覽，還在許多收藏家手中保存著許多精美的琺瑯器，正是這些藝術(shù)家的堅(jiān)持，這些精美的器物才能在今天向世人展示出古人的巧奪天工的藝術(shù)造詣與美好的生活追求，了解到宮廷藝術(shù)家的藝術(shù)創(chuàng)造能力與工藝美學(xué)水平。

通過對許多流傳至今的琺瑯器物畫冊的欣賞與研究，不難發(fā)現(xiàn)：在元、明、清代早期的琺瑯器物中，其體型大部分以小型器物為多，而到了清朝的乾隆時(shí)期，琺瑯器物開始迎來了另一發(fā)展高度，它們逐漸演變成大型的器物，這批琺瑯器物體型偏大，外表極為華貴，可以說這一時(shí)期的琺瑯器取得了從小器物演變成大型琺瑯器的進(jìn)步，琺瑯器得到了全面的發(fā)展，其制作工藝有了很大的突破。

景泰藍(lán)學(xué)名為銅胎掐絲琺瑯，在明代景泰與成化年間最為常見，其胎體較薄，掐絲極為精細(xì)，彩釉也更為鮮艷，器型也逐漸成為系統(tǒng)，花紋種類更加復(fù)雜多樣。雖然在乾隆時(shí)期的琺瑯發(fā)展沒有景泰年間的琺瑯器物好，但是但比起20世紀(jì)初葉的景泰藍(lán)制作水平也綽綽有余，20世紀(jì)初葉的景泰藍(lán)，制作工藝與之前相比，工藝制作較為粗糙，遠(yuǎn)不及前代了。

畫琺瑯是一種源于西方的琺瑯制作工藝所制作的器物，其在清代得以迅速發(fā)展，相比較起掐絲琺瑯，畫琺瑯的制作工藝相對較為簡單一點(diǎn)，尤其在清代時(shí)期的康熙、乾隆、雍正年間得到宮廷匠人的推動(dòng)，從而使得畫琺瑯器物得到全面的發(fā)展，這三個(gè)時(shí)期的琺瑯器物，器型、裝飾、釉料等都有不同的特色，康熙年間的畫琺瑯以花卉以及圖案式花卉為主要紋樣，并且釉色做到了干凈亮麗。雍正時(shí)期的畫琺瑯紋飾以堆砌式為主，其制作工藝相比較康熙、乾隆兩個(gè)時(shí)期來說，紋樣更加精美，釉色更加光澤潔凈，器型更加規(guī)范整體，并且在裝飾的方式中，加入了西方的元素，出現(xiàn)中西方相結(jié)合的裝飾方式。

現(xiàn)今年代的中國景泰藍(lán)器物能夠在藝術(shù)內(nèi)涵以及制作工藝上擁有如此重大的突破，更加具有中國當(dāng)代特色，得益于鐘連盛老師，他將景泰藍(lán)的制作工藝完美的突破了傳統(tǒng)的技術(shù)難題——留白，“留白”技術(shù)在中國工藝美術(shù)上以及繪畫等藝術(shù)方面都具有非常高的地位，“留白”可以在藝術(shù)品上留有高深的意境。“留白”技法就是將琺瑯釉料大面積的涂到胎體上，沒有掐絲，沒有圖案，傳統(tǒng)工藝在燒制完成后，釉料碎裂，如同玻璃碎裂，失去了琺瑯器本身的美感，而鐘連盛老師通過一系列的制作工藝控制，成功的將這一難題克服，制造出《荷夢》這一創(chuàng)新的景泰藍(lán)制品，將中國傳統(tǒng)的水墨畫搬上了琺瑯器物。這組作品工藝精絕，即使是通過大面積的“留白”，器物表面仍然光潔明亮，色彩清新脫俗，別具一格，堪稱工藝美術(shù)創(chuàng)新的典范。

現(xiàn)如今，隨著國民經(jīng)濟(jì)與物質(zhì)生活品質(zhì)的不斷提高，文化理念的不斷發(fā)展，琺瑯器物已經(jīng)不再局限在宮廷中與收藏家手中，琺瑯器物以其高雅奢華的氣質(zhì)、復(fù)雜的工藝與精美的圖案紋飾得到了人們的喜愛，擁有了更加廣闊的市場。不僅僅只局限于掐絲琺瑯畫琺瑯等這些傳統(tǒng)工藝，也出現(xiàn)了更多品種的琺瑯制品，琺瑯的胎體更是由傳統(tǒng)的銅胎、瓷胎等發(fā)展為與更多材料工藝相結(jié)合，如牙雕、木雕、漆藝等制作工藝相融合，再加上寶石鑲嵌等等更加高超的現(xiàn)代工藝，這些工藝的巧妙結(jié)合使得現(xiàn)代琺瑯作品更加具有新奇獨(dú)特的特點(diǎn)，具有很高的收藏與鑒賞價(jià)值。

迄今為止，距離琺瑯器最早傳入中國已有上千年，在這上千年的文化積淀中，琺瑯器這個(gè)舶來品與中國傳統(tǒng)文化與制作工藝相磨合與共同發(fā)展，成為中外文化傳播與交流融合的誕生品，這不僅是中國文化對外來藝術(shù)的包容，也體現(xiàn)了中國工匠對于西方的歷史傳統(tǒng)文化與工藝美術(shù)具有學(xué)習(xí)與創(chuàng)新的能力。在新世紀(jì)的工藝美術(shù)學(xué)習(xí)過程中，不僅要對中國傳統(tǒng)文化和工藝傳承與發(fā)揚(yáng)，而且要在學(xué)習(xí)的過程中，體會(huì)和探究中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)所包涵的文化內(nèi)涵，還要在藝術(shù)品的紋樣、圖案、落款等方面進(jìn)行深入的探析，在琺瑯器物等這些藝術(shù)品身上與古代工匠藝術(shù)家們進(jìn)行交流與溝通，這才能夠在新世紀(jì)的有所創(chuàng)新，創(chuàng)造出更加精美的藝術(shù)品，不僅僅是琺瑯器，對于其他器物也是如此，中華文化博大精深，在傳承的基礎(chǔ)上，將我國工藝美術(shù)更好的發(fā)揚(yáng)光大。

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作者簡介：史德娟 ， （1994.12.6）， 男，籍貫（山東省德州市），單位（山東工藝美術(shù)學(xué)院） ，職位：研究生，學(xué)歷（2017級碩士），研究方向：環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)endprint