《肖申克的救贖》主要人物分析

張楠

摘要：本文通過對《肖申克的救贖》這部影片中主要三個人物的性格特點分析，結合影片故事情節，闡明人物形象的刻畫對一部影片主旨的表達有舉足輕重的作用。

關鍵詞：自我價值;理性智慧;希望

中圖分類號：J90

文獻標識碼：A

文章編號：1672 -8122 （2018） 10 -0114 -02

1994年，法國編劇、導演弗蘭克·達拉邦特執導攝制了著名影片《肖申克的救贖》，這部影片取材于斯蒂芬·金《麗塔·海華絲及蕭山克監獄的救贖》劇本[1]，由美國著名演員蒂姆·羅賓斯、摩根·弗里曼等人主演。該片自上映來獲得了奧斯卡、金像獎共十多項提名。1994年的奧斯卡頒獎典禮上，由于當時美國的主流文化占據重要地位，該片中揭示社會黑暗面的非主流價值觀被體現主流價值觀和正能量宣傳的《阿甘正傳》碾壓，最終與大獎擦肩而過。然而，這些年來，這部影片就像是一壇深埋在地窖的老酒，隨著時光的流逝，越發醇香：該片自上映至今的20多年間，它不僅是豆瓣上第一部評分人數過百萬，且評分高達9.6分的影片（超越《阿甘正傳》）;直到現在愛奇藝、騰訊視頻等網絡播放平臺評分依然高達9.4至9.6分，也是熱度不減的影片;同時是美國IMDB（互聯網電影資料庫）排名NO.1的影片，曾問鼎了很多電影排行榜的冠軍，是名副其實的無冕之王，且在各大影評論壇和平臺的排名始終保持在前三，深受廣大影迷的厚愛和推崇。這部沒有特效，沒有動作，沒有女性增添魅力的影片讓我們看到了“人性之韌”。

《肖申克的救贖》講述了一位銀行家安迪，因妻子及其情人被殺，他被冤判刑入獄近二十年，在面對監獄令人絕望厭惡的生活境況，利用自己的智慧和真本領為其逃跑計劃做鋪墊，最終成功逃脫黑暗，重獲自由的故事。影片中每位角色的塑造都個性鮮明，層次豐富，不可或缺，且演員對角色細致地刻畫使角色變得可摸可觸，有血有肉，使觀眾更容易看懂人物設計背后的意義，實現電影人物與觀眾的心靈溝通。現就影片中的三個主要人物性格特征、所處環境以及活動心理幾個方面進行分析，探討人物形象塑造作為故事情節的發動者、承擔者，以及作為鏡頭語言表達中不可或缺的部分，對整個影片效果呈現的重要作用。

一、安迪·杜佛蘭

關于安迪人物形象的剖析有很多，出現最多的詞匯是“自我救贖”“堅持”“希望”和“自由”。沒錯，安迪是向往自由、充滿希望的，是隱忍堅韌的，但其實筆者今天想說的關鍵詞是“理性”和“智慧”。安迪的成功是理性的成功，安迪的勝利是“智慧”的結果，他審時度勢，數十年如一日地努力，以達成自己既定的目標。

影片其實給了我們很好的對比材料：獄中成百上千的囚犯，大多在入獄前為非作歹，無惡不作，入獄后，在長期的囚禁下，對體制的順應，對未來的絕望以及對權力的恐懼，使他們逐漸退去了張牙舞爪的獠牙。他們或恃強凌弱，或尖酸刻薄，或起哄看熱鬧。總之，他們需要一個情感宣泄口，以釋放作為高級動物的本性，而不是去進行自我爭取和實現靈魂自由。然而，安迪的成功和偉大之處，便是他超越了這種動物式的本性，能夠在極端環境下依然保持冷靜、理性思考，最終達到自己的目標。

影片中有一段臺詞：“這些墻很有趣，剛入獄的時候，你痛恨周圍的高墻，慢慢地，你習慣了生活在其中，最終你會發現自己不得不依靠它而生存，這就叫體制化。”[2]體制化往往像溫水煮青蛙，若你不跳出舒適區，對自己的處境抱怨又依賴，那么你會逐漸喪失選擇的權利，失去真正的自由。安迪身處逆境，被體制化全方位侵蝕，但他堅持初心決不妥協！他按照既定的目標，用了二十年，用別人認為只能把玩石刻的小鶴嘴鋤鑿開了獄中高墻，開辟了通往自由之路。他文質彬彬、沉默少言，看似弱小，但他用智慧和堅韌告訴大家，他才是最強悍的那個。執著的信仰和對希望的渴求煥發出勃勃生機，這種不滅的精神與獄中黑暗、迷亂、悲劇的生活形成了鮮明的對比，這種沖撞，不僅使影片極富層次感，突出主旨的表達，更引導觀眾進行深刻思考。理性卻不屈服，艱難而不絕望。“不絕望，有希望。”不僅是安迪身上散發出的光環，也正是這部影片最原始、最純潔、最溫暖及最感動之處。

二、艾利斯·波德·瑞德

安迪入獄時，瑞德已經在獄中度過了20年左右的時間。這20年間，他審時度勢，有勇有謀，擁有超強的適應能力，深諳監獄生存法則，不主動惹事，也不容被無端欺壓。他憑借囚犯和外界的樞紐橋梁地位，在監獄里生活得相對比較自在，著實算得上是比較聰明的人。有句古語說得好“識時務者為俊杰”。瑞德便是這樣的人。

瑞德最初對出獄充滿希望，積極申請假釋，洗心革面，悔過自新，但隨著連續假釋申請被拒，他便也漸漸失去了堅定和耐心，開始質疑希望的意義。老布的死，再次使瑞德對高墻之外的世界產生恐懼，對未來感到不安，加之他不像安迪那般具有真才實學，他強烈地害怕出獄后無法適應社會。在安迪的一臂之力下，瑞德最終得以假釋。出獄后的瑞德，住進了老布住過的房間，干過老布的工作，有過和老布同樣的心情與恐懼，那個時候他才明白老布當年的絕望。慶幸的是，在安迪未雨綢繆的引導下，瑞德最終拾起勇氣，克服了內心障礙，按照安迪留下的線索找到了安迪，最終走向新生。這里展示出倆人心靈相通的友情，給影片沉重的基調帶來一抹暖陽。

筆者認為“瑞德”這個角色在影片中的地位甚至超越了主角安迪，他不僅向觀眾展示了從深陷體制化到沖破體制牢籠，克服內心重獲新生的矛盾過程，更充當了影片的旁白，通過“瑞德”的口，來構建“安迪”這一主人公形象。

三、布魯克斯·海特倫

老布是監獄里的圖書管理員，在監獄的日子，他終日與一只從鳥巢掉下來的烏鴉作伴，用自己不多的食物和剩飯里的蟲子來喂養烏鴉。在他服刑50年之后，獲得假釋出獄，但卻因無法適應外面的世界，終日惶恐絕望而亡。

老布在監獄里為罪犯賣書、喂養烏鴉、做交易，對獄中的人、事、物非常熟悉，而且在獄中有一定的地位，受到一定的尊重。影片通過對老布生活場景和日常對話的特寫，向觀眾展現了其對監獄生活的習慣和過分依賴。這與他出獄后與社會脫節的茫然恐懼形成了鮮明的對比，為老布重獲自由后自殺埋下了伏筆。影片中有一段：當老布聽說赫伍要出獄，即將獲得自由時，展現出極為矛盾的情緒，那是喜極生悲、懷疑和恐懼的糅雜。他的矛盾，使他既向往自由又害怕自由，命運使他失去了駕馭內心的能力，連他自己也不知道如何在出獄與生存之間做出選擇。

出獄后的老布突然進入外部社會，作為一個與現實社會脫節50年的人，像是一切又回到了50年前的原點。他沒有生存技能、沒有讓人繼續尊重的資本，沒有親人，沒有他在監獄里擁有的一切，巨大的孤獨和無助使他走向崩潰和絕望。老布最后說“希望監獄不要再放出像我這么老的人。”

筆者認為，“老布”這個角色，除了演繹其本身的悲劇命運之外，還有更深層次的意義，就是讓觀眾看清自己，促使觀眾學會如何取舍。老布之死，究竟是好事還是壞事，相信每個人心中都有不一樣的答案，因為每個人都有自己拼命追求東西，也有自己離不開的依賴。

三個人物三種選擇三種結局，影片通過對人物形象的刻畫映射了社會的現實和人性之韌，創造了發散思維的空間，引人無限啟迪，引起了觀眾共鳴。這便是人物與影片相互成就的體現。

參考文獻：

[1] 白虹，《肖申克的救贖》中“希望救贖的自由”[J].電影文學，2013 （8）.

[2]王朝紅，吳凱林.一種救贖美學的展現——評《肖申克的救贖》的電影旁白[J].商業文化（下半月），2011（3）.