TOP影像拍賣

年度圖片拍賣排行榜攝影作為一種重要的藝術手法，在拍賣中的地位逐漸凸顯出來。這兩年，除了傳統拍賣行，線上拍賣市場的優秀成績也不容忽視。在此次拍賣盤點中，我們分別介紹了在世界頂級拍賣行和artnet線上拍賣兩個不同平臺銷售排名靠前的攝影作品。

PART 1

老牌拍賣行圖片價格TOP10

數據來源：佳上得、蘇富比拍賣官網

NO.1/吉爾伯特和喬治

紅色的早晨（地獄）

去年在攝影拍賣中拔得頭籌的是當代行為藝術家吉爾伯特和喬治的《紅色的早晨（地獄）》系列。他們的攝影作品在拍賣市場上一直備受追捧，曾拍出370萬美金的高價，是世界上最貴的攝影作品之一。在這組4×4排列的攝影作品中，我們可以看到藝術家對于城市發展動蕩不安的焦慮感。

NO.2/安德烈斯·古斯基

五月一日Ⅳ

近年來，當今攝影作品拍賣的世界紀錄保持者，德國當代攝影師安德烈斯-古斯基的許多作品都在拍賣場上取得不錯的成績，這幅作品也憑借其一貫擅長表現的宏大場面，體現了攝影師嚴謹的技術和對細節的把控。

NO.3

愛德華·韋斯頓

裸體

在人體攝影史上最具知名度的愛德華·韋斯頓往往以豐富細膩的影調層次塑造畫面，他將人體的輪廓抽象成線條的律動，以尋求物體背后生命的核心。

NO.4

羅伯特·梅普爾索普

自拍像

這是20世紀美國最受爭議的攝影師在生命最后時期的自拍。他的身體與黑色的背景幾乎融為一體，堅定的眼神和緊握拐杖的手體現出他與命運抗爭的精神。

NO.5

彼得·比爾德

獵豹孤崽

本幅作品是著名野生動物攝影師彼得·比爾德最具代表性的作品之一。畫面中兩只孤兒獵豹幼崽直視著鏡頭，似乎對未來不可知的命運有一絲好奇。

NO.6

安塞爾·亞當斯

冬日風暴散去

本幅作品拍攝于美國優勝美地公園，出自20世紀著名風光攝影師安塞爾·亞當斯之手。本幅作品的另一幅小尺寸版本在佳士得秋拍的MoMA收藏專場中也拍出了10萬美金的好成績。

NO.7

保羅·斯特蘭德

麗貝卡

這是電影攝影師保羅·斯特蘭德的早期人像作品，呈現了他的私人生活。他的妻子麗貝卡直視鏡頭，表現出二人親密的距離。本次拍出的是現存的五張鉑金印相版中的一張。

NO.8

戴安·阿博斯

中央公園拿著手雷玩具的孩子本幅作品來自20世紀美國新紀實主義女攝影師戴安·阿博斯。畫面中的小男孩拿著手雷玩具，露出天真卻有些詭異的神情。在當今愈加復雜的國際形勢下，這張照片更是擁有了多種不同的解讀。

NO.9

菲利普-洛爾卡·迪克西亞

一種童話般的生活

這是攝影師用三年時間拍攝的76張照片組成的系列作品，平庸的生活圖像與不和諧的場景形成了寓言般的敘事。雖然迪克西亞以拍攝陌生人和雇用演員知名，他在此卻刻意選擇了親戚朋友作為他的拍攝對象。

NO.10

托馬斯·施特魯特

米蘭大教堂

這幅作品呈現了杜塞爾多夫學派代表托馬斯·施特魯特早期作品的最高水平。完全正面的構圖使米蘭大教堂表現出了如油畫一般的宏偉壯觀，充實的細節使畫面更富有生命力。

線上影像拍賣TOP 10

數據來源：artnet線上拍賣

NO.1 辛迪·舍曼

無題#107

著名的美國女性攝影師辛迪·舍曼被認為是這個時期最具影響力的藝術家之一。這件作品成為了戰后虛構女性化的抽象表現形式，她的人物形象既普通又具體，畫面背景引用了當下MTV視頻文化的背投幕景元素。

NO.2 赫爾穆特·紐頓

兩雙穿著黑色絲襪的腿，巴黎

著名時裝、人體攝影師紐頓對女性前衛而毫不掩飾的表現方式，從根本上改變了時尚攝影的本質。這件作品在當時被認為是可恥的，卻反映了紐頓對于女性力量的前瞻性視角和他的電影化敘事風格。

NO.3 維克.穆尼斯

蠟燭，里希特之后

穆尼斯剪下了雜志的一些頁面，用照片拼貼的形式重現了德國畫家格哈德·里希特的《蠟燭》。他用相機拍下這件拼貼作品，創造了一個復雜而極富紋理的圖像。

NO.4 彼得.比爾德·

非洲大羚羊群.桑布魯

彼得·比爾德以攝人心魂的東非景象和時尚攝影著稱。這件拍品是在肯尼亞的恩吉羅河沿岸的桑布魯國家保護區拍攝的經典形象，之后交由兩位肯尼亞藝術家作畫，化為獨一無二的作品。

NO.5 維克·穆尼斯日光浴（出自“相簿”系列）巴西藝術家穆尼斯以利用意想不到的材料重現知名藝術作品而聞名，他專注于照片本身的質感，創造全新的“常見”相冊圖像，例如這幅在陽光下斜靠著的女人。

NO.6 格哈德·里希特

哈加達（P2）

這件作品基于藝術家2006年的繪畫作品《哈加達》，是由原作的高分辨率照片沖印的照片，作為2014年出版的一系列用“P”編號標識的印刷品進行拍賣。藝術家將這些照片描述為“傳真物件”，為他繪畫作品的一個分支。

NO.7/維克·穆尼斯

移民母親，多蘿西婭·蘭格之后

這件作品是對美國紀實攝影家多蘿西婭·蘭格最具代表^生的攝影作品《移民母親》的解讀，出自穆尼斯的“墨跡”系列。他用墨點呈現了蘭格的原始圖像，并在墨跡未干的時候拍攝了這幅作品。

NO.8 路德·范·安佩爾

世界#27

“世界”系列作品創造了具有視覺豐富性以及田園風格的數碼“蒙太奇”。這幅作品中的小孩實則是一個“視覺采樣”的成果，并且與其他幾百張圖片所組成的茂密森林共同呈現。

NO.9 南·戈丁

藍色衛生間里的自拍，倫敦

這幅作品出自南·戈丁受到高度贊譽的《性依賴敘事曲》影集，這是藝術家對自己的一次親密注視，其中她的映像出現在了浴缸上方的鏡子中。她經常在浴缸里拍攝自己和朋友，這個環境造就了一種固有的脆弱性。這張照片是戈丁為“鏡像照片”系列創作的首幅作品。

NO.10 愛德華.伯奇斯基

鎳尾礦#34與#35，薩德伯里，安大略湖（雙聯畫）愛德華·伯奇斯基采用大畫幅折疊相機和高架平臺，以捕捉清晰的廣闊風景。他于2013年獲得美國地質學會頒發的總統勛章，并于2005年憑借墨西哥灣漏油事故的空中拍攝作品獲得TED大獎。拍品《鎳尾礦》體現了愛德華-伯奇斯基的招牌風格，他是—位以“被工業改變的自然”形象聞名的攝影師《鎳尾礦》同時讓人感受到吸引力和排斥力的感覺，提醒著人們現代消費的后果。這件拍品包括了兩幅作品。endprint