□宋成貴 深圳畫院
城市山水不是界畫,也不是舊有的模山范水,它是伴隨著城市飛速發展,傳統與當代交織、融合中生發出的一種新的藝術表現形式。它既表現了自然景觀和人文景觀高度融合后的雄渾博大,又反映了藝術家在提煉生活后的遷想妙得。它既是中華大地某些城市和某些景象的時代風貌,更是超越時代景象的藝術家的內心升華。
城市山水畫的核心理念是:讓創造改變傳統,讓山水融通城市。因為繼承不是重復,表現不是照搬,它開辟的是一條前無古人、后有更多來者的藝術艱辛之路。在藝術審美上,城市山水創作注重表現的是宇宙之間的天地正氣,人世間的陽剛大氣,家居中的浩然清氣。它提倡質樸,注重蒼渾,崇尚力量,但也呼喚美輪美奐,渴望金碧輝煌。它力求筆墨與華彩交相輝映,圖式與內涵和諧共生。
城市山水畫無論是思想境界還是藝術境界都達到了一個高度,而且一幅高水平的城市山水畫,其內容中必然含有真景物和真感情,且兩方面搭配合理、相互映襯。同時,城市山水畫在立意上也很有格調。例如,把城市發展置于生態文明建設的主題之下,就能夠很好地體現中國傳統的“天人合一”思想,具有很高的美學意義。此外,高水準的藝術家能夠將“造境”和“寫境”兩個方面結合起來,更好地從藝術創作的角度體現城市山水畫的意境和時代精神,將山水畫提高到了一種新的認識高度。
城市山水畫是傳統山水畫藝術的創新,作為一種新的藝術繪畫形式,首次把城市人文精神與城市景觀風貌融合,把中華文化的精神內核與自然山水的靈魂融通和合,把中國現代化崛起與民族文化的守成融通和合,這就使得城市山水畫讓人們耳目一新而又一見如故,讓人們震撼激動而又心歸家園,讓人們外化其美而又內化其文。此外,筆者認為,城市山水畫的創新之處不僅僅在于技法,不僅僅在于用墨,也不僅僅在于構圖,核心的、重要的在于其理念的創新、思維的創新、文化的創新、傳承的創新,而在這些創新的背后是我國濃厚的文化底蘊為城市山水畫的發展提供了強大助力。
某些城市山水畫是把整個城市以鳥瞰的方式置于大自然之中,而城市中的某些具有象征性的景觀在藝術家筆下依然有細致的呈現,這些描述概括地體現了城市的歷史和現實特征。畫家把這個城市的自然環境以及周邊的山河湖海等自然景物作為串聯整個畫面的近、中、遠景,用來豐富和實現畫面的形式關系。這樣的視角不僅讓畫面有了一個寬闊的空間感,更重要的是讓我們在城市主題之外去思考現代城市發展與大自然的依存關系、城市生活與自然的關系、人們與自然的關系。而這恰恰是傳統山水畫給我們以啟示的一個重要命題。
此處以城市山水畫家楊曉洋為例,在持續了近二十年“城市山水”課題創作后,其作品越發呈現出獨特的學術與藝術價值。在早期的城市山水畫探索中,他的作品以積墨法,結合黑白木版畫技法,使畫面呈現出黑、重、透的面貌,有古意又別出心裁。他中期的城市山水作品創作,融入了更多的墨色變化,并結合抽象的拓印、噴灑,使城市山水多了水墨滋養,強化了畫面的靈動和韻致;近期的作品著重對都市景觀進行打散重構,結合西方當代藝術構成觀念,筆墨松動而遒勁,畫面繁復而不雜亂,空靈而不空洞,折射出當代都市人的心靈狀態,使其畫面有新意,同時接了地氣。貫穿于楊曉洋城市山水畫創作三個不同時期的基本美學指向,是他對傳統與當代、筆墨與都市的始終如一的追尋與堅守。這種追尋與堅守的內在動力,源于楊曉洋對藝術的不懈追求,也源于楊曉洋對城市山水畫的不斷創新的自信。他的城市山水不僅是對城市景觀的審美觀照,更是當下都市人心靈的生動描寫,其作品本身就是中國最鮮明獨特的當代藝術。
城市山水畫創作是一個嶄新的領域,是一個偉大的歷史使命,更是一個艱難的筆墨事業。筆墨當隨時代,時代當有代表,非常之事,必待非常之人,愿各位藝術家們一起來做這個時代的非常之人,攜手共進,創造出屬于這個時代的藝術精品,開辟出藝術創作的嶄新天地,創作出更加優秀的城市山水畫。城市山水畫的藝術魅力也定將激勵一輩又一輩后代子孫頑強奮進,為城市的發展,為祖國的偉大復興不懈努力!