任衛新：微信煮詞 第二十一輯

歌曲流行的四種現象

證明一首歌曲流行了，大體有四種現象：第一就是不斷被改編成各種演唱或器樂表現形式。第二就是容易被相聲或者小品乃至于大家開玩笑將其進行“惡搞”改詞。第三就是你聽到被民工們無心地隨意地哼唱。到我家來進行維修的水工，低頭彎腰在工具袋里尋找扳手的時候不經意溜達出一句“?；丶铱纯础钡男≌{兒，說明：這首歌兒已經成了。說到第四，那就是隨著歌曲的流行，其中的某一兩句歌詞被人們乃至于高層政要在講話稿中引用了。

過去是拜民間為師，現在是指導民間

曾經在青歌賽當評委作為現場點評，本人曾經有個發言，后來在社會科學出版社的一次座談會上，本人又重申了這個觀點：一個條件非常的民歌手，發現之后，收在門下，經過幾年“科學方法”的訓練，就完全變成了流水線上一模一樣的罐頭歌手。

這就納悶了：在上個世紀五、六十年代的時候，曾經縈繞于我們耳邊的口號是：向民間學習，拜民間為師?？墒牵恢朗窃谑裁磿r候來個天地倒置，一下子怎么就變成了以自己為師，來指導民間了呢？你到底具有什么資格呢去指導民間？

我們的歌詞可不能忘記：向民間學習，拜民間為師。

再描眉打眼配滿寶飾還是個三仙姑

手機微信里公眾號忽然火了起來。于是，寫歌詞的也不少使用了這個傳播利器。不時發上來自已的詞作或者文章。但有些公眾號打開一看就立馬放棄不看了，為啥呢？

一是太冗長，二是太龐雜。音頻、視頻、圖片、證書等等之類什么都有，簡直就像一個縣城里的雜貨鋪似的。為啥呢？

沒有鑒賞能力，缺乏美學品味?；具€是屬于街道居委會布置辦公室的水平。是個照片就往上貼，是個錦旗就往上掛?？茨枪娞柪锞筒畎呀Y婚證和獨生子女證都擺上了。為啥呢？

維納斯啥也不戴，還斷了半條胳膊，維納斯還是美神。你就是再描眉打眼，再配滿寶飾。結果還是個三仙姑。為啥呢？

現在公眾號時髦了。但是不能什么東西都放進去。不能大燴菜，不能一鍋亂燉。把所有的假飾品都戴在身上，那不過就是個三流妓女。藝術最高級的境界就是：簡潔，純粹，準確。

關于“趣”與“拙”的境界層次區別

有人在微信里曬出韓美林八旬得子的花邊新聞。就我本人來看韓美林的畫品并不是很不高的。因為，他畫品的格局是在一個“趣”字的層次上，而最高的層次應該是在“拙”字上。所謂的大巧若拙，就是這個道理。不妨去看一下八大山人之一朱耷的繪畫作品，不用我說，自然就會明白的。

再打個比方：這就像一個孩子畫了一個圈兒，雖然不太規則，但孩子畫的是心中的太陽。而一個老人也畫了一個圈兒，同樣不太規則，同樣老人也是畫的心中的太陽。兩者之間對于“太陽”的感知，境界可是完全不同的。這就是“趣”與“拙”層次的區別。我們寫歌詞的道理同樣如此。

去掉自己似懂非懂弄清似是而非的裝飾

有人寫了一首關于牡丹的歌詞，其中內容排列了諸多類似于“牡丹二十四品”的所謂常識。于是很多人積極點贊，說是，不僅讀到了一首好詞，同時還增長了不少知識。這話一出口，其實就把自己的缺陷問題暴露出來了。

歌詞中的一句“二十四品”怎么能達到增長學問呢？如果真的有求知欲的話，還是應該去認認真真讀一下歐陽修的《牡丹二十四品》原文為好。歌詞是唱給大眾的，他們是大眾品。所以說，從寫到讀，全都是誤區。

喬羽老爺子曾和我說，他的《牡丹之歌》這首歌詞，范增最喜歡其中“有人說你富貴，哪知道你曾歷盡貧寒”這句。因為，范增把自己早年的坎坷融進去了。而艾青卻最喜歡歌詞“百花叢中最鮮艷，眾香國里最壯觀”這一句，艾青認為這就是自己的寫照。因此，去掉自己還在似懂非懂弄清似是而非的裝飾，這才是品。

珍貴的質樸找不回來了

由于做歌劇的編劇，自然就研究劇本。除此之外，就是觀看從電影到戲劇的各種經典作品。于是從《鋼鋸嶺》到《杜麗娘》場景設計到矛盾沖突到節奏處理等，都認真學習分析。當重新觀看電影《柳堡的故事》之后。感悟頓時由生：從今天的角度來講，影片的故事已經簡單的不能再簡單了。但是，影片中的那個年代珍貴的藝術質樸，卻是永遠也找不回來了。我們的歌詞創作是不是也是這樣？

首先需要的是文化自責

現在“文化自信”可真的是個熱詞。大會小會各種會，高人凡人各種人，張口閉口凡開口，幾乎都嘴上掛著要文化自信。我倒要想了：其實我們一直很文化自信，如果沒有文化自信，我們的京劇藝術是怎么傳下來的呢？

本人覺得，作為文化藝術領域的從業者以及領導者，不是需要文化自信，而是需要文化自責。想一想，從十八大到十九大，已經五年時間已經過去了，可是諸多文化機構、諸多從業人員，居然到現在連一首像樣的“中國夢”都沒寫出來。還不該自責嗎？

再說的透徹一點：你連文化都沒有，怎么個自信？

說好可以但是千萬別過了

眼睛仁仁想你哩，頭發稍稍想你哩，舌頭尖尖想你哩，渾身上下想你哩。這是本人在陜北安塞采風時，聽到主管文化旅游的一位副縣長隨便說出的幾句民歌。再看我們那些女人想男人或男人想女人的所謂的愛情歌詞，和我們的人民比起來，那簡直差遠了。

這些作品沒有署名，這些作者沒有文化。可正是這些所謂沒有文化的人創作出來的東西，卻讓我們這些所謂有文化的人無法匹敵，你不服不行。我們真的是寫不過他們。

年輕人切莫一味模仿與迎合

對于年輕人的審美，本人的態度是：絕不排斥。反過來，倒覺得年輕人故意來摹仿我們和迎合我們，如此卻使他們的作品顯得言不由衷而不可愛了。比如，?主旋律的歌詞創作，其中很多作品的失敗，最大弊端就是事先自己心里按照官方政治理念的要求有了預設，加上對前輩老師們的作品在創作方法上的概念化模仿與迎合，于是寫出來歌詞，肯定就是概念化的鋪陳。

要用自己的感受，切勿模仿迎合。

要有一種刨根問底的精神

在本欄第五輯里有過一段言論：宋小明出了一道題請教各位：陜北民歌到底應該是《蘭花花》還是《藍花花》很有意思。小明說，我知老歌集都是“藍”字，故留下初始記憶。

當時本人建議查音樂辭典，以權威字典為準。查后：蘭花花。宋小明云：塵埃落定?，F在看來還不能落定，最近本人《詞海鉤沉》經過一番挖根刨底，蘭與藍又獲新的信息。

最早關于藍花花，見于一九五四年何其芳與何如松編著的《陜北民歌選》對其背景有記錄。傳說固臨縣臨鎮有女子名藍花花。書中歌詞根據臨鎮、延安、綏德等地采錄編定。也就是說，第一采錄者為魯藝著名詩人何其芳也。

繼續追根：藍花花念書時，教書先生借其野號“藍花花”給她起了一個“姬青芳”的學名，有青出于藍、芳出于花之意。之所以大家叫她藍花花，是她常穿一件藍底碎花衣裳。于是“青線線那個藍線線，藍個英英采”就更貼切合理了。看來，詞典也不可全信。