淺談中國國情對中國歌劇發(fā)展的影響

□鄭 瑩 四川音樂學(xué)院

一、中國歌劇發(fā)展階段

中國歌劇是中國民間音樂與外國歌劇等多種藝術(shù)形式結(jié)合發(fā)展而來的，它是中西戲曲音樂相互融合的結(jié)果。中國國情與中國歌劇的發(fā)展有著密切的聯(lián)系。隨著中國社會的發(fā)展，中國歌劇發(fā)展歷史可分為六個階段：從1920年到1949年為中國歌劇的萌芽及初步成型階段；從1949年到1957年為中國歌劇逐漸繁榮興盛的時(shí)期；從1966年到1976年為“文革”十年中的中國歌劇；從1976年到1986年為中國歌劇復(fù)興和再發(fā)展時(shí)期；從1986年至今為中國歌劇發(fā)展的新時(shí)期[1]。

二、中國歌劇的歷史沿革

在清朝時(shí)期，西方歌劇就曾在中國出現(xiàn)過，在紫禁城還曾上演過普契尼的歌劇《好女兒》，但這只能算是歌劇在中國的曇花一現(xiàn)，真正接觸到地道西方歌劇的中國人應(yīng)是鴉片戰(zhàn)爭后一些被派遣于西方訪問的政治官員。而在中國最早報(bào)道西方歌劇的是張德彝，他曾八次出國，前后報(bào)道了多部西方歌劇，如《大公爵夫人》《沙皇與木匠》《浮士德》等。李鳳苞、戴鴻慈等人也在介紹西方歌劇方面做出巨大貢獻(xiàn)。這一切都為中國歌劇的誕生創(chuàng)造了條件。隨后，在眾多音樂家們的共同努力下，我們中國人也有了屬于自己的歌劇。

三、中國國情與中國歌劇的發(fā)展歷程

（一）中國歌劇的萌芽及初步探索時(shí)期

黎錦暉先生是我國著名的藝術(shù)家，他于1920年創(chuàng)作了《麻雀與小孩》，這是一部兒童歌舞劇，也是我國第一部歌劇。黎錦暉先生在他創(chuàng)作的藝術(shù)作品中加入了歌劇元素，具備歌劇的雛形。這也是我國歌劇發(fā)展的萌芽階段。但中國真正誕生的第一部歌劇作品是由田漢與聶耳創(chuàng)作的《揚(yáng)子江暴風(fēng)雨》，這是一部獨(dú)幕歌劇，于1934年6月30日在上海出演。聶耳為此劇創(chuàng)作了四首歌曲：《苦力歌》《打樁歌》《碼頭工人歌》和《打磚歌》。首次公演時(shí)聶耳在劇中飾演角色老工人周桂生，并擔(dān)任總導(dǎo)演。

1942年毛主席發(fā)表《在延安文藝座談會上的講話》之后，為中國廣大藝術(shù)工作者指明了方向——為工農(nóng)兵服務(wù)。中國藝術(shù)家們就在中國民間舞蹈“秧歌”的基礎(chǔ)上加入革命內(nèi)容和藝術(shù)加工，不久，一種新的歌劇形式“秧歌劇”便在人民群眾之中流行開來。這種歌劇形式在中國得到了蓬勃發(fā)展，深入民間，在全國流傳開來。當(dāng)時(shí)深受人民喜愛的秧歌劇作品有很多，如《兄妹開荒》等。

歌劇《白毛女》刻畫了當(dāng)時(shí)舊中國各個階級尖銳的矛盾斗爭和農(nóng)民階級面對壓迫敢于反抗的精神。這部歌劇是中國第一部真正建立在自己民族調(diào)式基礎(chǔ)上的大型歌劇，是中國歌劇發(fā)展史上的一個里程碑，它為中國歌劇的發(fā)展開拓了一條新的道路。

（二）中國歌劇的繁榮發(fā)展時(shí)期

新中國成立以后，經(jīng)濟(jì)得到了迅速恢復(fù)，接著進(jìn)行了一系列偉大的運(yùn)動，如土地改革、抗美援朝等，并且又順利地進(jìn)行了大規(guī)模的經(jīng)濟(jì)建設(shè)，這些運(yùn)動都為藝術(shù)的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。當(dāng)時(shí)，廣大的藝術(shù)工作者們以空前的熱情紛紛投入到藝術(shù)創(chuàng)作之中，并取得了顯著的成績。當(dāng)時(shí)的中國歌劇也如雨后春筍般蓬勃發(fā)展，并且更加貼近生活，把中國民間音樂、戲曲形式與西方歌劇形式巧妙地結(jié)合在一起。中國歌劇的創(chuàng)作出現(xiàn)了新的面貌。

在這個時(shí)期，中國的歌劇創(chuàng)作可以劃分為兩個階段，以1957年召開的“新歌劇討論會”為界，劃分為前八年與后九年兩個階段。第一個階段為歌劇創(chuàng)作初步繁榮時(shí)期，代表作有《星星之火》《小二黑結(jié)婚》《紅霞》等。第二個階段在歌劇藝術(shù)家們的不懈努力下，創(chuàng)作出了《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》《江姐》等作品，這些作品深受人們的喜愛，并把中國歌劇藝術(shù)推向了高峰。其中，《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》和《江姐》是繼《白毛女》之后的又兩部優(yōu)秀歌劇作品。

（三）“文革”中的中國歌劇

正當(dāng)中國的歌劇蓬勃發(fā)展之時(shí)，歷經(jīng)十年的“文化大革命”開始了。在這十年里，“樣板戲”一統(tǒng)舞臺，京劇也有一些發(fā)展，但歌劇藝術(shù)卻因此遭到了遏制而蕭條不已，優(yōu)美的歌劇藝術(shù)遭到殘酷的摧殘和扼殺，許多著名的藝術(shù)家都遭到了批判和不同程度的迫害。在這浩浩蕩蕩的十年“革命”中，歌劇藝術(shù)不但沒有發(fā)展，就連以前的優(yōu)秀歌劇藝術(shù)作品都遭到了批判和禁演。歌劇藝術(shù)一落千丈。這一慘痛而令人惶恐不安的十年“文革”對于中國歌劇來講是空寂的十年。

（四）中國歌劇的復(fù)興再發(fā)展

中共十一屆三中全會以后，我國實(shí)施改革開放政策，我國政治、經(jīng)濟(jì)和文化生活發(fā)生了巨大變化，中國的藝術(shù)界也開始走向復(fù)興之路。中國歌劇開始復(fù)蘇，由于中國歌劇在“文革”時(shí)期遭到了極其嚴(yán)重的打擊，它的復(fù)興尤為艱難。隨著一些優(yōu)秀作品的重新上演，如《白毛女》《阿依古麗》《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》等，重新煥發(fā)了廣大群眾對歌劇的熱愛。在歌劇復(fù)蘇的接下來五年內(nèi)，藝術(shù)家們創(chuàng)作了一些新的歌劇劇目，如《海娘》《藍(lán)花花》《彭德懷坐轎》等，其中《星光啊星光》《啟明星》等歌劇作品獲得國慶三十年文化部頒發(fā)的獻(xiàn)禮演出創(chuàng)作一等獎。

自改革開放以來，我國經(jīng)濟(jì)體制逐步由計(jì)劃經(jīng)濟(jì)向市場經(jīng)濟(jì)過渡。隨著中國經(jīng)濟(jì)的飛速增長，高科技不斷改變著人們的生活方式，各種文化也在沖擊著藝術(shù)領(lǐng)域，使歌劇藝術(shù)幾乎喪失了競爭能力，但筆者認(rèn)為，“高科技沖擊歌劇”應(yīng)該只是一種表面現(xiàn)象，歌劇藝術(shù)可以利用先進(jìn)的科學(xué)技術(shù)，如燈光技術(shù)、舞臺機(jī)械技術(shù)、舞臺設(shè)計(jì)等有效地烘托歌劇劇情，制造戲劇氛圍，打造人物形象。

結(jié) 語

中國歌劇經(jīng)過了近一個世紀(jì)的發(fā)展，它的發(fā)展和中國國情是息息相關(guān)的，從西洋文化進(jìn)入中國，中國歌劇藝術(shù)萌芽到“文革”時(shí)期陷入低谷，再到改革開放如雨后春筍到今天的藝術(shù)呈現(xiàn)多元化，都具有劃時(shí)代的意義。中國歌劇要成為藝術(shù)領(lǐng)域里的一顆璀璨明珠，其發(fā)展歷程將曲折而漫長。筆者相信，藝術(shù)無國界，中國歌劇的發(fā)展需取精華、去糟粕，密切結(jié)合本民族的文化特色，才能走向世界，走向輝煌。