我國亟待整治的中小學生音樂技能考級

吳巧云 姬紅兵

（大同大學，山西 大同 037009）

我國自上世紀八十年代初在全國范圍內開展各類音樂表演技能的考級活動以來，一大批青少年、兒童利用業余時間跟隨私人專業教師或在音樂培訓機構中學習各類樂器，不僅掌握了一門樂器的演奏技能，還通過學習音樂這門藝術進行了美育教育，提高了國民的情商、品味與音樂修養等，成為我國人民經濟富裕之后一個極好的精神需求。然而，面對各行各業激烈的市場競爭，以及我國升學、就業壓力的不斷升溫，全國各地普通中小學生參加的音樂技能考級都出現了極為普遍而嚴重的考級“拔高”亂象，業余音樂考級已經背離了初衷，越來越被各種功利主義所扭曲，亟待相關政府部門加強管制與干預，監督各類考級機構不為功利所趨，能夠堅守考級標準。

一、我國普通中小學生音樂技能考級現狀

目前國內較有影響的考級機構或院校有：中央音樂學院、上海音樂學院、中國音樂學院、中國音樂家協會、上海音樂家協會、深圳音樂家協會、中國民族管弦樂協會、中國歌劇舞劇院、英國皇家音樂學院等等，涉及到的表演專業有鍵盤、管樂、弦樂、民樂、聲樂、舞蹈等，僅器樂考級門類就有鋼琴、小提琴、長笛、古箏、二胡、琵琶、等30多種。從一線城市到三四線城市，各地區每年參加各種機構、各類樂器考級的中小學生少則幾千，多則上萬。改革開放40年來，在業余考級的推動下，我國已經成為世界范圍內掀起學習古典音樂熱潮的大國。

然而，由于我國中小學生的課業負擔都很重，用心學的孩子一天最多能練琴一個小時，多數學生一周能練三四次，一次半小時就很不錯了。而無論鋼琴、小提琴等西歐樂器，還是二胡、琵琶等民族樂器，要想具備扎實的基本功，豐富的演奏技巧，掌握不同風格的經典音樂作品，至少需要十幾年的功力、上萬個小時才行。而我國大部分琴童在升入初中以后，學習的科目更多，升學的壓力更大，幾乎沒有時間再練琴了，因此，中小學生業余時間學器樂的最佳時間一般都集中在小學階段，四五歲開始音樂啟蒙的孩子最多能學七八年，由此就迫使大部分考級指導教師加快了考級教材的學習進度，放松和降低了基本技能的訓練，由此，也必然導致急功近利的考級拔高現象。

同時，我國清華、北大、人大、北交大、復旦、同濟等五十多所知名高校，每年都在招收藝術特長生。要想報考國內這些一流大學的藝術特長生，必須具有各類音樂表演技能考級最高級別的十級證書，最低也需要八級證書才有資格報名。有些地區小學升初中，初中升高中，如果考生有各類音樂表演技能考級的八級或十級證書，就能獲得一些名校的降分錄取資格。從小學、中學，到大學，家長們期望自己的孩子能夠有朝一日借助考級證書，贏得更好的升學機會。因此，盡快考到考級最高級別的證書就成了許多中小學生學習樂器最直接的目的了。

即使琴童家長們沒有抱著升學加分或降分的目的，學生、家長、教師、考級機構等各個層面上存在的市場競爭與盲目攀比，仍然會促使各類樂器考級的“拔高”現象節節攀升，從事社會音樂教育的老師們身在江湖也有許多身不由己，為了生存無法獨善其身，更何況目前從事業余考級培訓的師資隊伍良莠不齊，教學質量無人監管。有些教師和家長在盲目攀比的虛榮心作怪下，不顧及孩子的實際能力與水平，往往是學兩年考五級，四年考八級，六年就考十級，來不及打好技巧基礎，一年內只忙著應付那三四首考級曲目了。其結果是考生的技術根本達不到所考級別的要求，對樂曲塑造的音樂形象或性質也是一知半解，至于音樂內涵與應遵循的音樂風格等更是無從談起；更有甚者滿手錯音、節奏混亂、速度不穩，或者把歡快的圓舞曲彈成了蹣跚學步。何況九級、十級的考級曲目音樂內涵已經很豐富了，都是專家精心挑選的經典音樂文獻，音樂所要表現的情感、情景、人生閱歷、生活感悟等，都不是小學生能夠理解的，對于普通才能的學生來說，無論彈奏技術，還是音樂領悟，至少要到初中階段才能勝任。再者，目前同一城市一般都有好幾家考級機構，為爭取生源、賺取利潤，考級通過標準都放到很低，只要音高、節奏大體過得去就能通過，甚至交錢來考就能通過的現象也屢見不鮮，因此更助長了中小學生音樂考級的“拔高”亂象。如此種種，我國的業余樂器考級，亟待政府相關部門的整治與監管，否則就完全違背了父母們花錢培養孩子學習樂器以培養其音樂素養與高雅情趣的初衷。

二、治理業余器樂考級“拔高”亂象的建議

近年來，音樂屆的同仁們對各種音樂考級的拔高亂象也深感憂慮，并提出了各種建議，出臺了相應措施，在一二線城市已明顯好轉。但在三四線城市，由于在社會音樂教育中擔任各類樂器指導教師的隊伍還良莠不齊；普通家長對專業教師教學能力的鑒別力還不高，對音樂這門藝術的鑒賞水平也有限；目前出臺的一些高標準的考級要求當地承辦考級的機構還沒有跟進，邊遠地區的社會音樂教育還處在普及階段，在全國范圍內規范音樂技能考級的任務還任重而道遠。

為了確保樂器考級的通過標準，避免教師盲目拔高，一些考級機構已經實施了一些積極有效的辦法，如：

1、我國教育部考試中心與中央音樂學院已經聯合推出了“全國音樂等級考試”，這種新的音樂等級考試分為：聲樂、器樂專項音樂表演技能考試和音樂基礎知識考試（俗稱“音基”）兩大項。“音基”考試又包含《樂理視唱練耳》和《音樂常識》兩部分?！耙艋毙陆滩娜凇耙魳沸浴?、“趣味性”、“創造性”為一體，旨在培養廣大琴童對音樂的感受、感知、感悟和評判能力，從多角度提高他們的綜合音樂素養，以及對演奏曲目的音樂表現能力。同時規定，必須首先考到音基的初級證書，才能報考演奏演唱的三至六級；考取音基的中級證書，才能報考七級以上級別。這項規定對考級拔高現象有所遏制，促使學生必須在音樂素養與表演技能兩方面同步發展，但是音樂知識的學習，并不能代替彈奏技能的提高，何況還存在跳級拔高的空間，而且還有很多考級機構沒有采納“音基考試”，報考級別也沒有限制。

2、上海音樂學院在1983年就推出了社會藝術水平考級和業余音樂培訓，是我國最早開展音樂考級的專業機構。自2018年起，上海音樂學院考級規定報考民樂、聲樂九級、十級的考生必須首先考取上海音樂學院頒發的樂理初級證書，報考西洋樂九級、十級的考生，必須考取樂理中級證書。同時，上海音樂學院的考級教材還實行每兩年更新一次，且考級評委與考核標準都非常嚴苛，在業界的口碑也很高。

3、上海音樂家協會的考級更嚴格，他們的各類技能考級都是每年更新教材，報名截止后統一安排時間提前三個月通過快遞把當年最新考級教材的電子版曲譜投遞到考生家中。每個考生幾乎是同步拿到教材，在相同的時間內準備考級曲目，有效避免了提前備考和拔高現象。同時，一些器樂考級還規定了五級以上須增加視奏內容、七級以上須加試樂理等。且大部分專業八級以內可以在指導教師指導下自由選擇報考級別，也可以允許連報三個級別，但是九級以上就不允許跳級了，考生在考級報名時，需填寫上一級別考級證書的編號才有資格報名。上海音協還積極適應新常態下文化改革發展的新理念，借助互聯網+模式，推出了上海音樂家協會網絡考級形式，考生可以按照要求自行錄制所報級別考級曲目的完整視頻，從網上提交，等待評審結果，但是九級、十級必須參加現場考級。上海音協的這些考級舉措，從各方面保證了考級的權威性與公正性，獲得了社會廣泛的認同，同時也保證了其考級證書的含金量，值得其他考級機構學習借鑒。

4、英國皇家音樂學院考級在國內簡稱為“英皇考級”，其頒發的證書被全球一百多個國家認可。英皇考核制度非常嚴謹，以鋼琴考級為例，英皇鋼琴業余考級一共有八級，除了考察技術，還會考察樂理、聽覺、視奏和對音樂的理解等。如果想考英皇鋼琴六至八級，需要先通過英皇樂理五級。英皇鋼琴考級不僅曲目新穎，風格多樣，只要看看考級教材首頁上列出的關于音階、琶音、半音階、和弦等基本練習的各種彈奏要求，就讓人望而生畏。再加上視奏這一環節，如果考生平時沒有科學嚴格的視奏訓練和具備足夠的演奏水平是無法應對的。

近幾年來音樂技能考級與“音基考試”的同步推進，已經從一線城市逐步推進到二三線城市，廣大師生與家長也能認同樂理和視唱練耳學習的重要性了。但是如果要求所有的考級機構每年都更換考級教材，要求考生只能在規定的時間內準備考級曲目，那些讀譜能力差、彈奏水平低的學生肯定是沒有能力拔高了，但是每年勢必得投入大量的人力與時間選編各個專業的考級曲目，這個難度較大，有些考級機構恐怕暫時實現不了。如果在樂器考級中增加視奏項目，肯定能考察出考生的真實演奏演唱水平，但是如果考生很多，勢必增加考官的工作量，而且中小城市的孩子們課業負擔已經很重了，視奏訓練的增加還需要一個階段過度才能跟進。再則，業余考級之所以“拔高”也能通過，究其原因還是國內各類考級機構與部門太多，受經濟利益驅使，為了爭奪考生，考級機構或者考官考評放低了通過標準，不管考生的演奏水平與報考級別的要求之間差距有多大，仍然能夠達到只要報考就能通過的目的，考生自然來年繼續拔高了。考級的通過標準只要是由擔任考官的人來決定，就存在無法監管的人為因素，因此業余考級活動還需要政府的監管才能更快走上健康軌道。為了遏制中小學生業余音樂考級中無節制的拔高現象，現提出幾點建議望能對規范社會音樂教育起到促進作用。

1、目前我國的考級機構或院校太多太雜，希望國家能夠出面整頓，相類似的合并，不合格的取締，一個城市或地區最好只開設一兩家考級，甚至由教育部出面組織人力推出各類音樂表演技能“全國音樂等級考試”通用教材，統一組織評審考官，才能保證評審標準的統一公正，琴童的考級證書才具有同等的分量。

2、建議國內53所招收高水平藝術團特長生的知名高校，在報名資格的要求中，可以提升為獲得各類音樂表演技能八級或十級良好或優秀考級證書的學生才有資格報名?，F在樂器演奏考到十級的琴童很多，但是能夠獲得良好或優秀成績的學生還是少數，多數考官還是能夠堅守住十級優秀通過的標準的。

3、器樂考級的每個級別，一般都設立了基本練習這一項（音階、琶音等），這是對考生基本彈奏技能的測試，并且都有速度要求。但是大部分拔高上來的考生都達不到規定速度，考官也就睜一只眼閉一只眼勉強通過了。如果在每位考生彈奏基本練習前，考級評委能夠使用節拍器，要求學生按照指定速度彈奏，就能從一個側面考察學生所具有的彈奏能力與技術水平，如果考生達不到報考級別規定的最低速度要求，就可以考慮不予通過。速度是一項硬指標，沒有科學的訓練和足夠的程度是拔不上去的，只要考官堅守底線，足可以限制一批學生跳級拔高。

4、針對目前我國各種業余考級教程的級別設計都是九級或者十級，建議由國家教育部相關部門頒布一則有關器樂考級的規定，強制規定：在校普通小學生報考業余樂器考級時，小學六年級最高只能報八級（最高級是九級的考級）或九級（最高級是十級的考級），至少要到初中一二年級才允許報考最高級；或者采納上海音樂家協會的考級辦法，七八九或者八九十最后三個級別不允許跳級。這樣才能在短時間內遏制住我國現在普遍存在的考級拔高現象，把老師和家長急功近利的心壓制下來，把心思花在提高學生的彈奏技能與音樂表現力上來。雖然這個強制性的辦法對一些有音樂才能的孩子會不公平，但是并不會影響他們的發展。真正有音樂天賦的孩子，可以考入音樂學院附小、附中，不必參加業余考級；也可以去參加各種比賽，展示自己的音樂才能，或者把每一級都考出“優秀”通過的成績等。

這后兩項建議的出發點在于，排除人為因素的蒙混與干擾，以明確、量化的數字指標來干預與限定中小學生的考級活動，有效遏制業余音樂考級的拔高現象。這個辦法就像高速公路對車速的要求，速度太慢，就沒有資格上高速；而速度太快，超速行駛就會收到罰單。樂器考級拔高是在應試教育催生下，家長、老師的無奈之舉，逼得學生苦不堪言。遏制考級拔高和限速是一個道理，目的是希望更多的家長、老師、孩子靜下心來，以學習音樂為目的，在小學階段通過循序漸進的訓練，打好基本功，為將來的長足發展奠定基礎，不要僅滿足于達到考級“通過”這個最低標準，而要根據琴童的時間、能力、天賦量力而學，力爭取得更多“優秀”、“良好”的成績，不一定非要拿到十級證書，更不要學了五六年樂器，卻連最基本的識譜能力和音樂欣賞力都不具備，“勉強”拿到最高級證書后，就把樂器束之高閣，就為那點升學加分的虛妄荒廢了孩子們寶貴的年華。

5、最后一點建議也是最根本的一點，就是期待我國的九年義務教育真正改革，給學生減負再減負，精簡繁重的課程，減輕課外作業負擔，給中小學生留出個性發展空間?，F在的中學生，每天的作業做到深夜十一二點，哪還有精力和時間再堅持練琴呢，只注重分數、名次，忽視青少年品性、情操的應試教育，讓多少孩子變得冷漠或急躁，對大自然缺乏感悟，對人生缺乏思考。如果有一天能把藝術教育，尤其是樂器學習不只是作為業余學習的特長，而是能納入學校教育之中，讓孩子們輕松自在的學習音樂，以此發展他們的情商、個性與創新精神，那孩子們的人生定會更加豐滿。

總之，我國的社會音樂教育在當今此起彼伏的各種比賽和轟轟烈烈的考級推動下，取得了有目共睹的成績與進步，只是市場競爭下的音樂考級還亟待政府部門的監管與疏導，監督相關考級機構與考官能夠堅守考級標準和職業操守；監督各類器樂考級的指導教師能夠對音樂負責，對學生負責；引導家長與琴童，不背離學音樂的初心，在樂器學習中感悟人生，錘煉品格，接受美的熏陶，成為心靈豐富、品味高雅的人。相信我國經過半個世紀的音樂普及教育與樂器培訓考級，在不遠的將來，國民的整體音樂素養都有長足的提升，無論西方古典音樂還是歐美現代音樂，普通民眾都能鑒賞，并能培養出更多更優秀的演奏家、音樂家，為我國在國際音樂屆贏得更多的話語權?！?/p>