筆底生花閱天香牡丹繪畫賞析

“天上有香能蓋世，國中無色可為鄰”。牡丹是我國特有的木本名貴花卉，素有“國色天香”和“花中之王”的美稱，自古以來，牡丹就以它特有的氣質與風韻在眾香國里風華絕代、獨領風騷，吸引著無數的藝術家為其傾盡翰墨，灑盡丹青。在畫家們的演繹之下，她們有的蒼勁厚重，有的飄逸幽靜，有的嬌艷欲滴，有的含苞待放，可謂是千姿百態，既有著內斂的溫存，也有著綻放的激情，更有著大雅之美，演繹著國色天香、富貴祥和的氛圍。 雖然歷代畫家中熱衷描摹牡丹者如恒河沙數，但是能真正登堂入室者卻寥若晨星，因此自古就有 “畫牡丹最易近俗”之說。而李建設卻無疑屬于能夠抓住牡丹的獨特神韻，把自身的人生況味和藝術探索融為一體，領一時風氣之先，在漫長的牡丹畫長廊中為令人耳目一新的杰出人物。

李建設筆下的牡丹，畫工精美，有著極強的觀賞性。既重形又重神，神形交融，求嬌艷而避妖艷，俏而不俗，艷而不媚，花朵濃艷秀麗，層次分明；花蕊生動逼真，鮮活豐滿；枝桿挺拔茁壯、曲直遒勁；花葉濃淡相間，疏密有致；花根蒼勁厚實，生機盎然。他的牡丹花畫無論是宏幅巨制，還是盈尺小品，都突出“動感”，達到出神入化，栩栩如生，“嗅之以香，觸之以動”之美妙的藝術境界。

在冬日里一個暖陽入懷的上午，我們坐在他的畫室，品著濃濃的香茗，和李建設一起掀開了他的藝術人生的長卷，侃侃而談。

春風起處葩吐蕊

1960年，李建設出生在河南靈寶，這方南依秦嶺，北瀕黃河的熱土，是人類最早的活動和發祥地之一。再加上位于古代長安、洛陽兩大古都之間，其悠久的歷史文化，讓這里的故事十分神奇，這其中就有老子騎青牛而出函谷關的傳說和“樓船下益州”吞了東吳的西晉著名軍事家王濬的童年故事。這些故事讓小建設從小就喜歡上了連環畫和小人書，濃厚的藝術興趣讓他從七八歲時起，就喜歡上了寫寫畫畫。那時候，根本就沒有繪畫方面的書，于是，小人書和年畫就成了他的最愛。每逢出了新年畫，他就要纏著大人給買回來，買回來后貼在墻上反復臨摹，一畫就是多半天。

沒有紙，就到處找，破報紙、廢紙片，逮著就撿，撿回來整整齊齊壓好，這種情況直到他十二三歲才有了改善。由于父親在建設部門工作，經常出去干活，在工地上給他撿回好多水泥袋子，他開始把水泥袋子里面干凈的那幾層收集起來畫畫。

沒有老師，他就照著年畫和小人書學。后來上了中學，美術老師孟振中和縣文化館的李天英老師成了他進入藝術殿堂的啟蒙老師。兩位老師在河南省美術界都很有名氣，他也算是開始在藝術上正式入門，有了專業人員的指導，比較系統地了解美術知識和繪畫技法。

由于喜歡上這個天資聰穎的孩子，孟老師總帶著他去寫生，從與大自然的對話中尋找靈感，汲取天地之間的養分，讓自己在藝術之路上矯健前行。在寫生時，孟老師把一些諸如：“畫山難畫樹”、“山石難畫面”等繪畫口訣告訴了他，李建設聽了，就總是去畫樹，專畫石頭面，刻苦的練習，讓他從小就養成了能吃苦、能攻難關的性格，這也讓他日后受益匪淺。在寫生中，他得到了鍛煉，開闊了眼界，這讓他的美術創作很快就得到了人們的認可。12歲時，李建設就在省雜志上發表美術作品，并參加畫展。榮譽給了他進取的動力，自那時起，每天晚上十二點前入睡成了他的奢侈待遇，經常是廢寢忘食，通宵創作。同時，他對美術的癡愛程度一發而不可收，已到了如醉如癡的地步，他的畫越畫越好，年紀雖小卻在當時的縣里就已經很有名氣。

風華正茂蘊生機

1977年，部隊來靈寶招收美術創作的文藝兵，縣里便向部隊推薦了他。在部隊里，李建設不僅畫國畫，還學習畫版畫，很快就成了文藝骨干，他創作的反映部隊生活的海報、幻燈片相繼在全軍獲獎。這讓他在青海省美術界也有了一席之地，作為鐵道兵代表，經常參加省和部隊的活動。

鐵道兵在黨的領導和關懷下，從1948年誕生到1984年撤銷并入鐵道部，歷經35年的風風雨雨，從戰爭年代，英勇頑強，前赴后繼，創造了“打不爛、炸不斷”的鋼鐵運輸線，到社會主義建設時期，志在四方，艱苦奮斗，被譽為“祖國鐵路建設的突擊隊”。血汗灑遍神州地，經緯鋪向彩云間，在人民軍隊的史冊上寫下了光輝的一頁。“逢山鑿路，遇水架橋，鐵道兵前無險阻；風餐露宿，沐雨櫛風，鐵道兵前無困難。”葉劍英元帥的題詞，精辟地概括了艱苦卓絕的戰斗歷程中形成的“鐵道兵精神”。而戰斗在青藏高原的鐵道兵指戰員更能詮釋這種精神的偉大。為了表現這種精神，他把昆侖山風雪和鐵道兵生活融為一體，創作了《風雪飄飄》《高原歲月》《鹽湖筑路》《東方欲曉》等一系列反映鐵道兵戰天斗地、以苦為樂的精神繪畫作品，在全軍、全國、全省的美展中屢獲大獎。其中作品《東方欲曉》和《高原春》被中國軍事博物館收藏。

1984年鐵道兵撤銷并入鐵道部，李建設也于1986年轉業到地方，在洛陽書畫院專門從事美術創作。就在這一時期，他開始在畫山水人物的同時，受“牡丹之鄉”的影響，被牡丹大氣、富貴的精神所感染，喜歡上了畫牡丹。這雍容典雅的“花中之王”，深深地吸引著他。那段時間，他每天都帶著幾個年輕的同事去牡丹園寫生，后來干脆長駐牡丹園，認真觀察牡丹的生長規律，枝葉干的特點和花卉的顏色形狀，冬天畫干、春天畫芽、夏日秋天畫花，越畫越來勁兒，越畫越有情趣。

李建設漸漸地從牡丹的繪畫創作中，悟出了繪畫創作的規律。首先是穩定均衡：內容和形式的完美統一，是一件好作品的重要因素。牡丹以花碩色艷、雍容華貴、富麗端莊為其特征。因此在布局上講究變化的同時，還要給人以穩定均衡之感。一般不作下垂式布局，橫倚時不宜頭重腳輕，也要避免左右對稱。在布局時，除了注意干枝和花葉的均衡外，可利用墨色的濃淡或配以石塊造型，達到均衡畫面重心的目的；還要花葉互襯：紅花雖好，仍需綠葉扶持。作畫時利用這一道理很重要。因此布局時，不僅要考慮形態，也要考慮色彩關系。如果淺色花頭(白、黃、粉綠等)不以深色葉子襯托，則花形輪廓不清楚。反之，深色花頭周圍襯葉過多，因色彩明度接近，同樣效果不好。所以，布局時必須注意花和葉的色彩關系。氣勢貫穿：牡丹和梅花不同之處在于，前者以表現花、葉為主。梅花以表現枝干為主，氣勢的貫穿較容易。所以畫牡丹，不論畫面的大小和構圖的簡繁，都要理順花、葉、莖、干的來龍去脈，注意整個畫面氣勢的貫穿；以少勝多：畫面雖小，但筆墨精練，觀后意猶未盡。這便是成功的作品了。達到此種境界，除畫家的筆墨素養外，主要靠布局的巧妙。如畫一花一蕾的同時，可在主體花的后側畫些枝葉等伸向畫外，或在色彩處理上，把后側枝干等畫得淡些，形成第二層次，以至消失為空白，產生筆墨形色雖盡，而畫外仍有花的效果；疏密虛實：畫面上花、葉稀疏而均勻，則感松散無中心。布局過密，滿紙花葉，不留空白，又顯窒息逼人。所以只有疏密相間，做到“疏可走馬、密不通風”才能恰到好處。畫面的虛實處理同樣重要，筆墨形色處為實，畫面空白處為虛。近者墨色濃重處為實，遠者墨色清淡處為虛。這樣既可使畫面有空靈感，虛處又能留給觀賞者以無限的遐想。用筆墨捕捉動感，以神韻定格筆墨。無論是群芳爭艷、春意盎然的大寫意，還是一枝獨秀、風骨遒勁的小特寫，無不蘊含著春的生機，流淌著花的神韻——或婀娜多姿，或風姿綽約；或五彩繽紛，或姹紫嫣紅；或雍容華貴……

就這樣，二十年來，李建設踏遍了洛陽的牡丹園。工筆、寫意一起招呼，寫生手稿堆得有幾米高，牡丹園中，到處留有他的足跡，灑下他的汗水。漸漸地，牡丹的形象無論從哪個角度，他都是爛熟于心，一提筆，就能生動地畫出牡丹生動的姿容。

天姿卓絕香凝露

他筆下的牡丹絕少抑郁萎頓，始終賦予筆下的花之精靈積極向上的意義。他的畫始終充溢著蓬勃的生命氣息，氤氳著鮮活靈動的血脈。他的畫有《獨占人間第一香》的綠牡丹，有《天姿卓絕》的藍牡丹，《冰清玉潔》的白牡丹，這些牡丹品種都非常少，硬是讓他全睹了芳容，為了更好地把這花之精靈表現在作品中，他反復琢磨，耐心實踐，力求把色彩掌握到得心應手，做到艷而不俗，雅俗共賞。

為了畫好牡丹，1996年李建設專程來到北京畫院，在王文芳工作室一畫就是兩年。王文芳先生是當代著名畫家，其美術思想講求“三美”，把作品的形式美、內容美、筆墨美作為衡量好作品的標準，這對他的影響很大，同時繪畫水平也提高很快。

李建設的牡丹畫，完全沒有那種俗氣之感，而具有鮮明的個性。他筆下的牡丹，仿佛長生鄉野，在農民的小院里、籬笆邊，或是山坡上、田角落，蓬蓬勃勃，笑迎春風；不是忸怩作態，自恃嬌貴，非廟堂不開，而是不拘場合，自然綻放，率性本真，展現色彩之美、形態之美、生命之美。不是在人工的百般呵護、寵愛下長成，富貴而弱不禁風，而是經歷了嚴寒酷暑、風霜雨雪后，向世間吐蕊怒放，華麗而英姿颯爽。

李建設還把版畫技法融入到牡丹花的創作中，他繼承了美術史上牡丹大師的藝術成果。他的牡丹花團錦簇，艷而不俗，用筆老辣，用墨大膽講究，施色明快，充分展示出牡丹的國色天香、富貴吉祥。《芳菲祥瑞》《繁華昌盛》《貴紫嬌紅》就是他最具代表性的作品。

國色為鄰動京畿

2011年7月，他的作品《國艷春融》在中宣部、文化部、中國美協聯合舉辦的“慶祝建黨九十周年全國畫展”中獲一等獎并被收藏。這幅作品，艷而不俗，技法、色彩、筆墨獨樹一幟，疏密有致，用筆準確有力，色彩濃淡相宜，葉肥花艷，姿態萬芳。分明是濃妝艷抹，富麗華彩，但卻又透露出無限的清新淡雅，簡約大氣，更增添了整個畫面的厚重感，看出了花兒頑強的生命力，和傲視嚴寒冰雪后的風骨。立于畫前，讓人心情舒爽，而又心態平靜，駐足之處，隱隱飄起花香來，沁人心肺。這之前，牡丹作品參展獲獎的極少，被認可的更少，這幅作品奠定了李建設牡丹畫創作的新開端，也讓他的牡丹畫在中國畫壇占有了一席之地。

“一分耕耘一分收獲”。李建設在藝術上孜孜以求的追索，也讓他有了太多的榮譽，24歲加入中國版畫家協會，成為最年輕的版畫家；28歲進入了中國美協，也是公認的最年輕的美術家。作品也先后被中國美術館、中國版畫博物館、中國軍事博物館所收藏。

2015年9月18日，他的作品《最賞春濃》《天香富貴》在泰國曼谷舉行的“慶祝中泰建交四十周年暨詩琳通公主殿下六十壽辰 中國書畫慈善展覽”中展出并出售（每幅100萬泰銖，約合2.8萬美元），其所得獻與詩琳通公主殿下之泰國紅十字會。泰國文化部長親自與他交談，稱贊他“用牡丹畫作為紐帶，連接了泰中兩國的友誼”。

他用一支如花妙筆，描繪著牡丹明麗清新的生命情態，點染著牡丹典雅高貴的靈魂。著名美術評論家黃丹麾評論道：“他的作品格物致知，由推究自然物象的原理法則而總結為理性知識，由感性認識上升至哲學反思，由自然的山水、花鳥頓悟出人生的境界和藝術理念，是一位學問型的國畫家。”

古往今來，藝術家們以豐富的審美感受與智慧去領悟大自然的深沉意蘊，去探索生命存在的價值，創造和培育出中國畫這株東方古老的藝術奇葩。幾十年來，李建設把藝術探索的觸角伸向牡丹之鄉，一邊從那片高天厚土中汲取藝術表現和精神養分，一邊把這種養分釀成民族鋼健之魂的華彩樂章。進而升華為，民族魂魄的象征。這種認識不僅僅超越了藝術風格和單純的學術意義，而是一個滿懷社會責任感的畫家站在時代精神的高度，對他所提出的使命。

“不忘初心，方得始終”是《華嚴經》中的名句，意思是只有堅守本心信條，才能德行圓滿。在此，我們也祝愿李建設在藝術之路上融筆墨于心靈，創作出更多的精美的牡丹畫作，譜寫出自然界更加動人的樂章。