不要人夸好顏色只留清氣滿乾坤
——賞王冕《梅花圖軸》

□單國霖

畫梅的開山鼻祖當推北宋仲仁（即華光和尚），他用清淡的水墨暈染，寫出梅花古峭奇崛的神采。繼南宋揚無咎和其甥湯正仲嗣承仲仁的衣缽，并進而創用勾瓣點蕊的圈花法，益增梅花清俊冷逸的韻致，蔚成墨梅流派。到了元代，畫梅名手不乏，而卓然出眾、最負盛譽的畫家當數王冕。他善于吸收前人之長，同時深入觀察自然物象，無論在構圖還是在筆墨技法上都有獨特的創造，自成一家風貌，并給后世以深遠的影響，稱得上是一位承前啟后的畫梅大師。明代畫梅高手劉世儒、陳錄、王謙、盛行之，清代金農、羅聘、李方膺，以及近代吳昌碩等無不受到他的藝術啟示，然后有所生發。

王冕（1287-1359），字元章，一字元肅，號煮石山農，別號有竹齋生、會稽山農、梅花屋主、飯牛翁等。少年時代的王冕讀書十分勤奮，但家境貧困，無錢多買燈油，晚上他就到寺廟里去，借長明燈光讀書達旦。安陽著名學者韓性聽說后非常贊賞，收他為弟子。然而，王冕生不逢時，在經歷30年的蹭蹬生涯后，晚年舉家隱居諸暨縣（今浙江省諸暨市）九里山水南村，過著躬親稼的清貧生活。他在繪畫上專意于畫梅花和竹子，自有著其深刻的涵義所在。如他在一首《梅花》詩中說：“平生清苦能自守，焉肯改色趨尊。我與梅花頗同調，相見相望時索笑。冰霜歲晚愈精神，不比繁花易凋耗。”

“吾家洗硯池頭樹，個個花開淡墨痕。不要人夸好顏色，只留清氣滿乾坤。”他筆下的梅竹形象，被賦予了高風亮節和堅貞不畏的人格意義，成為人的精神品質的物化形式。《梅花圖軸》是王冕晚年的代表作品，畫于元至正十五年（1355年）。圖繪倒掛嫩梅一枝，枝條左伸右展，茂密交錯；用勾瓣點蕊法畫梅花，繁花盈枝。花朵正側偃仰，姿態千百，把寒梅爛漫怒放的情態表達得極為充足。

王冕畫梅花重視以造化為師。他隱居九里山時，屋宇四周遍植梅樹千株，旦暮觀察，深入體察梅花疏密、老嫩、曲直、明晦等各種形態變化，深得物象的真趣。同時，他善于吸收融合宋元以來文人水墨畫的技法，加以發展和創造，經過數十年的勤學苦練，形成了穩重、秀逸、清婉的個性風格。在他的筆下，疏梅、繁梅、雪梅、風梅、霧梅、月梅，皆呈現不同的姿態和神韻，畫梅藝術臻于出神入化的境地。

清人朱方藹在《畫梅題記》中指出：“宋人畫梅，大都疏枝淺蕊。至元煮石山農（即王冕）始易以繁花，千叢萬簇，倍覺風神綽約，珠胎隱現，為此花別開生面。”此幅墨梅，即是王冕以繁取勝的精心杰構。圖中以寫意的筆法畫就枝干，發枝善用中鋒，顯示出雄健的腕力和灑脫的筆致。在圈花法上，他發揮了揚無咎“筆分三攢成瓣”的技法，改一筆三頓挫為一筆二頓挫，稱為“白花頭”畫法；花須、花英則隨意點簇，貌若凌亂，實乃亂中有法。梅花的分布，疏密虛實的安排頗有節奏和韻律，滿幅珠玉迸發，清氣襲人。

圖中，王冕題詩五首。其一：“城市山林不可居，故人消息近何如。年來懶作江湖夢，門掩梅花自讀書。王元章作。”其二：“明潔眾所忌，難與群芳時。貞貞歲寒心，唯有天地知。冕。”其三：“冰雪團花綴玉枝，更于何處問春機。絕憐蜂蝶無知識，爭逐殘紅上下飛。”其四：“山中昨夜雪初霽，窗前梅花參差開。臥看枝上月初滿，夢到江南春已回。可笑阿嬌貯金屋，卻憐姑射下瑤臺。故人知我有清興，攜取雙魚斗酒來。”其五：“江南十月天雨霜，人間草木不敢芳。獨有溪頭老梅樹，面皮如鐵生光芒。朔風吹寒珠蕾裂，千花萬花開白雪。仿佛蓬萊群玉妃，夜深下踏瑤臺月。銀鐺冷冷動清韻，海煙不隔羅浮信。相逢謾說歲寒盟，笑我飄流霜滿鬢。君家秋露白滿缸，放懷飲我千百觴。興酣脫帽恣槃礴，拍手大叫梅花王。五更窗前博山冷，冰鳳飛鳴酒初醒。起來笑挹石丈人，門外白云二萬頃。乙未年春正月朔寫于草堂。”

在畫上題詩，互為映發，是宋元文人畫家常用的表現形式。此圖王冕自題的五首詩，可謂詩句雄奇跌宕，“貞貞歲寒心，唯有天地知”，畫意和詩情有機地契合，使作品更具深邃的思想內涵，詩品、畫品、人品融為一體，相映生輝，深得后世文人的贊許。此外，詩堂及裱邊四周題滿詩跋，前后相繼有明代徐霖、王韋、祝允明、文征明、唐寅、王寵等人的和韻題詩，倍為可珍。

《梅花圖軸》元.王冕 紙本 67.7cm×25.9cm 上海博物館藏