浪漫主義時期的鋼琴音樂創作與演奏

董佳音

（哈爾濱師范大學，黑龍江 哈爾濱 150000）

浪漫主義時期的鋼琴音樂指的是19世紀的音樂，這個時期的音樂演奏形式主要以鋼琴為主，在這個時期，鋼琴音樂創作與演奏出現了很多前所未有的新體裁，給鋼琴音樂帶來了很多的變化。鋼琴音樂演奏可以使人感受到古典音樂的美感，又可以體會浪漫音樂中的真切感情。浪漫主義時期的鋼琴音樂創作與演奏發生了微妙的變化，使鋼琴音樂從傳統的音樂模式中脫離出來，真正擁有自己的發展模式。

一、浪漫主義時期鋼琴音樂的創作特征

（一）注重個人情感在鋼琴音樂創作中的強化

浪漫主義音樂的本質是表達、傳遞、流露和強化個人情感。浪漫主義時期的鋼琴音樂創作特征之一就是在鋼琴音樂創作中注重個人情感的強化。在整個音樂創作的過程中，把個人情感真切地表達是整個鋼琴音樂創作的主要目的之一，只有把個人情感不斷地在鋼琴音樂創作中強化，才能使浪漫主義時期的鋼琴音樂更具有浪漫主義特征，為鋼琴音樂的更好表達奠定一定的感情基礎。鋼琴音樂本身就是表達情感的一種方式，外加在創作的過程中不斷地融入個人情感，能夠凸顯出鋼琴音樂的魅力，使鋼琴音樂更加生動形象地表現。

（二）在創作過程中豐富了鋼琴的表現手段

為了表達更豐滿的情感內容，浪漫主義時期的鋼琴音樂創作融入了更多的表現手段，加入這些表現手段的目的就是為了使音樂更加有靈魂，在演奏的過程中能夠吸引更多的聽者。這種表現手段主要表現在音量和音色的變化上，通過不同的音量和音色的變化和對比，通過不同的觸鍵模式，帶給人更多的聽覺感受。按照正常的情況來說，如果觸鍵速度較慢，可以彈得更深一些，獲得厚實的音響，如果觸鍵速度較快，就會演奏出更加清脆的音響。

（三）在演奏中民間性因素不斷增加

浪漫主義時期鋼琴音樂創作民族性的增強又是一種顯著的特征。在我國社會發展的過程中，講究的是民族間團結和文化之間的不斷融合，在浪漫主義時期鋼琴音樂創作上，民間性因素不斷增加給音樂演奏帶來了更多的樂趣。把民間性因素不斷增加到鋼琴創作與演奏中，可以使鋼琴演奏不論是情感上，旋律上，還是節奏上以及聲音方面都發生了微妙的變化，使鋼琴音樂更具有古典音樂的魅力。

二、浪漫主義時期鋼琴音樂創作與演奏發生微妙變化的意義

（一）使鋼琴音樂更能夠體現音樂的魅力

浪漫主義時期的鋼琴音樂創作與演奏發生微妙變化的同時，另一方面又可以體現音樂的魅力，是人們在欣賞鋼琴的同時感受到鋼琴音樂帶給人不同的感受。這種魅力體現在音樂可以表達生活閱歷與人的經歷，把對生活的體驗與感悟和細膩的情感相結合，創造出獨有的浪漫主義時期的鋼琴音樂。這些變化對于鋼琴音樂有著重要的意義。

（二）給浪漫主義時期的音樂帶來了歷史性的變革

鋼琴音樂的變革給鋼琴音樂的演奏形式和創作方式帶來了很多的變化，這種變化可以說是鋼琴音樂上歷史性的變革。這種歷史性的變革把鋼琴音樂從傳統的演奏方式中脫離出來，是浪漫主義時期的鋼琴音樂更具有情感。浪漫主義時期的鋼琴音樂將民族民間音樂作為創作的源泉，在整個音樂曲目創作的過程中，帶給英樂更多的魅力，使鋼琴音樂的創作與演奏具有重要的意義。

三、總結

浪漫主義時期的鋼琴音樂創作與演奏在整個鋼琴音樂創作的過程中具有不同的音樂特征，浪漫主義時期的鋼琴音樂把傳統的鋼琴音樂從演奏方式和創作模式中脫離出來，使浪漫主義時期的鋼琴音樂真正擁有自身獨特的魅力。創作特征主要注重個人情感方式的強化，在創作過程中豐富了鋼琴的表現手段以及在演奏中民間性因素不斷增加強等，把浪漫主義鋼琴音樂的演奏模式推向了另一個巔峰，使鋼琴音樂作品在不斷的創新和突破中實現自我價值的不斷提升。與此同時，浪漫主義時期鋼琴音樂創作與演奏發生微妙變化的同時，也具有非常重要的作用和意義，使鋼琴音樂更能夠體現音樂的魅力，給浪漫主義時期的音樂帶來了歷史性的變革等，這些都是對鋼琴音樂的演奏具有重要意義的，把我國的鋼琴音樂逐漸推向巔峰，使其自身更具有獨特的發展空間。