京歌《梨花頌》的演繹分析

陳靜溪

（山西應(yīng)用科技學(xué)院，山西 太原 030062）

講述唐明皇與楊玉環(huán)的愛(ài)情悲歌的《梨花頌》選自大型交響京劇《大唐貴妃》，由楊乃林作曲、翁思再作詞。作為現(xiàn)代音樂(lè)與傳統(tǒng)戲曲相結(jié)合的音樂(lè)作品，筆者認(rèn)為演唱《梨花頌》時(shí)，應(yīng)該有獨(dú)特的處理方法，使其既不失傳統(tǒng)京劇的風(fēng)味，又能與現(xiàn)代民族聲樂(lè)相結(jié)合。

一、發(fā)聲

在課堂教學(xué)中，普遍被老師們提及的一種發(fā)聲方式是橫隔肌以及后腰、后背都要給予足夠的氣息支持，并且要求氣息可以做無(wú)限的延伸。基于此，并結(jié)合眾多京劇研究者、表演者的經(jīng)驗(yàn)以及筆者的實(shí)踐與練習(xí)中，筆者認(rèn)為，在發(fā)聲時(shí)上腭必須保持抬起的狀態(tài)，打開(kāi)胸腔，把字“放入”胸腔內(nèi)，與橫膈膜充分對(duì)抗，讓整個(gè)聲音貫穿其中。聲音的走向要具有管道感，要求聲音緊貼后咽壁，小舌抬起，呈現(xiàn)“打哈欠”的狀態(tài)，聲音的位置要集中，勾住眉心，在換字時(shí)也要保持哼鳴的感覺(jué)，始終保持在一個(gè)點(diǎn)上。

在演唱《梨花頌》時(shí)，筆者建議將京劇傳統(tǒng)發(fā)聲方法融入其中，結(jié)合當(dāng)今的民族唱法，演唱者在聲音上更加具有張力、氣息的控制上更加游刃有余，形成一種和諧自然的演唱風(fēng)格，在提高對(duì)作品的掌控能力的同時(shí)，保留有作品的“京味”。

二、咬字及行腔

談及咬字及行腔技巧，必須論述何為字的音節(jié)。字的音節(jié)可以分為字頭即聲母的發(fā)音，字腹和字尾即韻母的發(fā)音。例如在《梨花頌》中，“梨花開(kāi)，春帶雨”中的“花”字，字頭是h，字腹是u，字尾是a。“梨”則是字頭是l,字尾是i。在演唱過(guò)程中，這三者是密不可分的，而且在行腔過(guò)程中，也要相互連接，相互過(guò)渡，不可脫節(jié)。在京劇咬字中，字頭到字腹再到字尾的的過(guò)渡時(shí)間會(huì)長(zhǎng)一些，并且會(huì)加重字尾的歸韻。而在民族聲樂(lè)的演唱中，各個(gè)音節(jié)的過(guò)渡做不到戲曲中那樣長(zhǎng)。因此，在演唱《梨花頌》時(shí)，從字頭過(guò)渡到字尾時(shí)，過(guò)程長(zhǎng)一些，并且在字尾時(shí)加重了一點(diǎn)語(yǔ)氣，這樣就會(huì)感到明顯多了一些戲曲感覺(jué)。

當(dāng)把字咬住，開(kāi)始行腔時(shí)，首先要關(guān)注的是字的行腔是閉口音還是開(kāi)口音，這樣才能增加演唱的韻味。以選段中第一句為例，“梨（li）花（hua）開(kāi)（kai），春（chun）帶（dai）雨（yu）?！崩妫╨i）、雨（yu）二字都為閉口音，在演唱閉口音時(shí)，字頭要較長(zhǎng)，并由弱起向強(qiáng)推，到最后的歸韻收聲。而對(duì)于像花（hua）開(kāi)（kai）等這樣的開(kāi)口音來(lái)說(shuō)，則要強(qiáng)調(diào)字尾，把聲音唱出來(lái)再收尾。

不可否認(rèn)，很多人在剛開(kāi)始學(xué)習(xí)《梨花頌》時(shí)，習(xí)慣性地將每個(gè)字按照拼音一樣，將聲母韻母都唱出來(lái)，卻忽視了整個(gè)選段的味道，而且聲音松散，與歌詞中想要表達(dá)的楊貴妃的氣質(zhì)不符。所以，在演唱《梨花頌》時(shí)，必須注入京劇咬字及行腔方法，才能使聽(tīng)眾聽(tīng)到更有韻味和京味的聲音。

三、風(fēng)格及韻味的把握

風(fēng)格及韻味的把握是演唱者能否成功地塑造人物形象、表達(dá)人物感情、演繹作品內(nèi)涵的關(guān)鍵。《梨花頌》以四平調(diào)板式為主，從曲調(diào)上來(lái)分析：選段旋律緩慢，色彩暗淡、平靜，表現(xiàn)的是人物悲傷的情緒。從伴奏上來(lái)看，音樂(lè)一開(kāi)始便用一種中速，稍慢，優(yōu)美深情的音樂(lè)形象來(lái)塑造楊貴妃雍容華貴。緩緩而入的唱詞，再次道出了楊貴妃的雍容華貴。 隨后，“天生麗質(zhì)，難自棄?！钡莱隽藯钯F妃的無(wú)奈之情。而后反復(fù)的“天生麗質(zhì)，難自棄”唱詞則更具傷感，天生麗質(zhì)的容顏卻也難逃厄運(yùn)。音樂(lè)推向高潮，達(dá)到“長(zhǎng)恨一曲千古思，長(zhǎng)恨一曲千古迷”的情緒的最高點(diǎn)。

因此，演唱者在演唱過(guò)中不僅要表現(xiàn)出楊貴妃雍容華貴的氣質(zhì)，更要在聲音的處理上加入一些哀怨、無(wú)奈的情緒，表現(xiàn)出又愛(ài)又恨的矛盾心理。如此才能較為準(zhǔn)確地把握住選段的風(fēng)格和韻味。

《梨花頌》之類的音樂(lè)作品作為一種新型跨時(shí)代的產(chǎn)物，它不再僅局限于戲曲傳統(tǒng)形式，而是將戲曲與其他風(fēng)格元素相互融合。近年來(lái)，出現(xiàn)了多部由京劇演化而來(lái)的民族聲樂(lè)作品，如《詠梅》《梅蘭芳》等。對(duì)演唱者來(lái)說(shuō)，演唱這類作品時(shí)，要借鑒借鑒京劇的演唱技巧，仔細(xì)琢磨其中的韻味風(fēng)格，掌握作品家想要表達(dá)的意圖，才能從發(fā)聲和表達(dá)上有最佳的融合，從而實(shí)現(xiàn)更完美的演繹。