聚焦喜劇人命運，弘揚工匠精神 《歡樂喜劇人4》領跑喜劇綜藝，優酷打造強勢喜劇帶

薛少林

“不忘初心，背水一戰”，是節目總導演施嘉寧在《歡樂喜劇人4》上線之際，內心深處最切實的感受。

1月14日，大型喜劇競演綜藝節目《歡樂喜劇人4》亮相東方衛視，并在優酷獨播。《歡樂喜劇人4》的強勢回歸，不僅體現在內容的再創新，更依靠與優酷的深入合作。隨著對內容的不斷投入和布局升級，優酷將綜藝類別細分為“歡歌笑語談戀愛、萌娃愛豆秀新奇、潮流生活泛文化”三大矩陣。

喜劇綜藝方面，不僅有瞄準高口碑高流量的《歡樂喜劇人4》領跑喜劇綜藝矩陣，更匯聚了《喜劇總動員》以及全球殿堂級喜劇節目《Saturday Night Live》（簡稱SNL）中國版等600多檔喜劇節目，組成“優酷喜劇帶”。優酷希望能夠通過延續與《歡樂喜劇人》前幾季的深度合作，匯集頂級笑匠，致敬工匠精神。

喜劇節目的氣質

2015年，《歡樂喜劇人》橫空出世，隨著節目的熱播，一股喜劇綜藝熱潮也蔚然成風。幾年來，喜劇綜藝層出不窮，一度成為市場趨之若鶩的領域。盡管這兩年喜劇綜藝市場看似繁榮，但真正能在市場中占據頭部位置的只有《笑傲江湖》《歡樂喜劇人》等少數幾檔。在施嘉寧看來，究其原因，在于這些節目都有明確的價值觀表達。

眾所周知，第一季《歡樂喜劇人》并不被市場看好，但當時施嘉寧和歡樂傳媒都有一個強烈的愿景和使命：把這檔節目打造成中國喜劇的標桿節目，通過節目提升中國觀眾對喜劇的審美。

“有了這樣的信念，我們明確了節目的價值觀表達——搞笑我們是認真的。”在施嘉寧看來，一檔喜劇節目中段子搞笑固然重要，但更重要的是節目要有自己的靈魂和氣質。“《歡樂喜劇人》傳遞的是一種工匠精神，讓大家看到喜劇行業乃至各行各業的人們是如何真誠地努力打拼的。”說到此，施嘉寧不免有些動容，“其實我做這檔節目的靈感也是來源于一個喜劇人——《笑傲江湖》第一季的冠軍孫建弘，他這次也來到了《歡樂喜劇人》。”

施嘉寧回憶道，“孫建弘在第一季《笑傲江湖》奪冠后，一個人在化妝間走廊里哭了半個小時，他在臺上演了一個山呼海嘯般的作品，在臺下卻有這樣一番徹底的宣泄。”這種反差、這份喜劇人的不易讓施嘉寧很受觸動，在很長一段時間里，他的腦海中一直盤旋著一個問題，如何把喜劇人背后的這種悲傷表現出來？天時地利人和，娛樂消費的升級、播出平臺的支持、歡樂傳媒的助力，在各方的支持下，2015年一檔純粹關注喜劇人的節目《歡樂喜劇人》應運而生。

“在節目第四季能請到孫建弘也是一件非常有意義的事。”在施嘉寧看來，孫建弘是真正能代表喜劇人精神的人，在臺上觀眾看到他很放松，但臺下他是一個極其羞澀和膽怯的人，他身上有喜劇人的特質。同時，他的表演也很高級，不是通過惡搞或咯吱人讓觀眾發笑，而是把生活中發現的一些小幽默呈現到舞臺上，這代表著一種喜劇的境界。

盡管《歡樂喜劇人4》有很多嘉賓或形式上的改變，但關注喜劇人，致敬工匠精神的核心價值觀始終沒有變，這也是節目真正的生命力所在。“正因為我們做到了這一點，不管是在中國的喜劇行業，還是在觀眾心目中，《歡樂喜劇人》都是中國喜劇的頂尖舞臺，來到這個節目中的喜劇人也都有一種強烈的榮譽感。”施嘉寧驕傲地說。

回顧過去四年，歡樂傳媒董事長董朝暉不禁感慨，“《歡樂喜劇人》經歷了第一季前三期廣告‘裸奔，第二季的高峰，第三季的起伏，到第四季又是一個飛躍。更多優秀的、沒有被觀眾發現的喜劇人將在這個舞臺上綻放，盡管節目在形式等方面不斷創新，但永遠不變的是做人，做喜劇人。”

背水一戰，經典IP再創新

一個經典IP想煥發新生機，需要在每一季都為其增加新的賣點和看點，《歡樂喜劇人》也不例外。不同的是，喜劇節目是一個拼內功的綜藝節目類型，對喜劇資源的巨大消耗讓其創新難度更是難上加難。施嘉寧能做到的就是“不忘初心，背水一戰”。

他進一步解釋道，“不忘初心”是提醒制作團隊要堅守初衷。“做第一季節目時我們所堅持的東西，希望這一季能夠繼續回到最初的起點。例如，我們想在這個舞臺上呈現多元的喜劇風格和喜劇人。”

據施嘉寧介紹，本季參演的喜劇嘉賓中，既有經驗豐富的老將，如一直活躍于央視春晚舞臺的“老喜骨”孫濤，南派“笑壇老將”大兵；還有都市白領比較喜歡的開心麻花團隊、偏北方風格的遼寧民間藝術團；更有初露鋒芒的新銳，如從《笑聲傳奇》第一季脫穎而出的冠軍賈冰，《笑傲江湖》第一季冠軍孫建弘，《笑傲江湖》第三季冠軍盧鑫和玉浩等。

而所謂的“背水一戰”，是制作團隊必須要面對的現實。施嘉寧坦言，中國的喜劇資源并不是那么豐富，《歡樂喜劇人》走到第四季，如何充分挖掘新人的潛力，如何與之前的選手進行融合，這些都是團隊思考的問題。

因此，在節目賽制和內容上，《歡樂喜劇人4》進行了升級。節目將由“魔王挑戰賽”與“踢館淘汰賽”交替進行，宋小寶、岳云鵬、賈玲將以“大魔王”的身份回歸，競演者們通過“魔王挑戰賽”對他們發起挑戰。在“大魔王”參演當期，競演喜劇人必須有至少一部作品贏得現場更多觀眾支持并且超越“大魔王”分數，方可全員安全過關，進入“踢館挑戰賽”。“踢館挑戰賽”中，幸存競演喜劇人將與補位喜劇人公平競爭，采用末位淘汰。這樣的賽制不僅可以滿足觀眾對前幾季人氣喜劇演員的期待，也實現了新老結合。

“這是一個極端殘酷的過程，所有參賽者每個禮拜都要創作一個全新的作品，連續12期，其中的艱難是觀眾無法想象的，但正是這樣殘酷的賽制充分地激發了他們的創作潛能，在離開《歡樂喜劇人》的舞臺之后，他們的作品幾乎都不會超越在這個節目中的作品，這就是這檔節目的魅力，這個舞臺是有磁場存在的。”施嘉寧如是說。endprint

舞臺留給“差一口氣的喜劇人”

《歡樂喜劇人4》邀請到的喜劇演員在名氣上并不是那些如雷貫耳的喜劇演員，但在施嘉寧看來，這個舞臺就是留給那些“差一口氣的喜劇人”的。“他們在喜劇圈內是被大家公認的很有實力的喜劇演員，但對于觀眾而言，他們基本屬于新人或者知名度并不高，通過這個比賽可以讓觀眾看到他們的實力和才華，所以說《歡樂喜劇人》也是一個造星的平臺，有捧人的功能。”

回顧前三季的《歡樂喜劇人》，宋小寶最早在東三省等北方地區比較有知名度，但是南方觀眾真正認識他正是從《歡樂喜劇人》的舞臺開始。在央視春晚中給觀眾留下深刻印象的“郝建”，也是通過《歡樂喜劇人》的舞臺讓更多人知道了他是喜劇演員沈騰。此外，還有岳云鵬、艾倫、王寧、張小斐等等，這些喜劇人都是在參加《歡樂喜劇人》之后，才被更多觀眾所熟知。

“聚焦喜劇人命運，挖掘他們身上的精神內核，讓觀眾能夠在這些喜劇人身上產生情感共鳴。”正是因為有了這樣的節目訴求，才能讓那么多喜劇演員通過《歡樂喜劇人》的舞臺被大眾所熟知。之前導演組在岳云鵬身上提煉的精神內涵是“相聲阿甘”，在施嘉寧看來，岳云鵬身上有阿甘的精神，他看上去呆呆的，藝術造詣也不是很高，但堅持到底就能成功。每個喜劇人身上都有這種精神內涵，本季節目中，同樣有很多值得被觀眾記住的喜劇人。

“第一次見賈冰就完全被他的表演所征服。”施嘉寧告訴記者，賈冰是這半年中讓所有喜劇行業的人極度認可的喜劇演員，但觀眾并不知道他，也屬于“差一口氣的人”，在這個舞臺上有很大的發展空間。而除了喜劇演員，賈冰此前還有另外一個身份，浙江省曲藝家協會副主席。“他是一個年近40的處級干部，為了實現自己‘老男孩的夢想，毅然決然地放棄了原來穩定的生活和工作，做起了北漂，想讓全中國的老百姓都知道有一個喜劇演員叫賈冰，這就是他作為喜劇人的精神內涵。”

此外，年近50歲，13次登上央視春晚的“老喜骨”孫濤，仍然有勇氣來到《歡樂喜劇人4》，施嘉寧在其身上看到的是藝術的延續。“他希望可以延續自己的喜劇生涯，希望到一個更強刺激的舞臺上來突破自己的喜劇表演，嘗試很多之前沒有嘗試過的喜劇題材和類型。同時，他的喜劇表演也非常具有正能量。當然，年紀和審美的局限，可能會使得有些年輕觀眾不是很喜歡他的表演，但我相信很多中老年觀眾一定會被他的表演所打動。”

在施嘉寧看來，不管孫濤的突破能否成功，但至少他敢于跟那些比自己小10歲、20歲的同行一起同臺競技，這種勇氣對所有的喜劇人都是一種鼓舞，同時這種精神也會鼓勵大眾，勇敢地去嘗試那些一直想做卻不敢做的事情。

喜劇人的命運

《歡樂喜劇人4》首次打響廠牌之戰，最強喜劇廠牌爭鋒亮劍，首席喜劇人為捍衛家門榮譽出征。現場采用400多位現場觀眾和99家媒體評審投票方式對喜劇人的表演進行打分。作為一檔競技類節目，《歡樂喜劇人》比拼的是什么？如何在不同類型的喜劇表演中選出最好的？這樣的比拼是否公平？

在施嘉寧看來，《歡樂喜劇人》作為一檔臺網聯播的節目，如果沒有強烈的戲劇沖突、賽制競爭，很難讓觀眾產生代入感，需要有一個“廠牌之戰”這樣的競賽元素吸引觀眾觀看，但競賽只是一種表達手法，《歡樂喜劇人》最核心的還是希望觀眾能關注喜劇人的命運。“這檔節目所承載的不僅是一個個的喜劇表演，更是一個個喜劇人的命運。我們只能用相對公平的方法去衡量每個表演，讓現場觀眾通過自己最直觀的觀感去投票。”

當然，經過剪輯之后的表演，帶給觀眾的視聽體驗與現場觀眾是不太一樣的。施嘉寧解釋道，“很多人說我們的賽制不公平，其實這里面有很多復雜的因素。比如我們在北京錄制，現場北方的觀眾相對來說更多一些，他們的喜好可能偏北方。此外，在現場的氛圍中看到的內容，跟網絡和電視里隔一層傳出來的內容也是有差別的。比如有的表演現場演得很滿，但后期進行了壓縮，經過剪輯之后的效果也和現場觀看的效果有一定的差異。所以，輸贏在這檔節目中已經不是最重要的，最重要的還是通過《歡樂喜劇人》讓中國老百姓在喜劇審美上有所提升。”

然而隨著觀眾審美水平的提升，《歡樂喜劇人》如何更好地發展也成為一個難題。施嘉寧認為，“喜劇觀眾的心理是作品要超出他的期待，不管是《笑傲江湖》也好，《歡樂喜劇人》也罷，我們在做第一季的時候，觀眾并沒有太多心理期待，當他們看到跟小品、相聲完全不一樣的喜劇形式時，就會感到好玩、新穎。經過三季培養，我們已經把觀眾的口味吊了起來，他們的期待值很高，也很容易產生心理落差，這也是《歡樂喜劇人》做到第四季所面臨的困擾之一。”

但這種心理預期也是一把雙刃劍。“我們在第四季節目中邀請的喜劇演員并沒有很高知名度，甚至是一些新人，這在一定程度上降低了觀眾對他們的心理期待，但當觀眾真正看到他們的作品時，反而會很驚喜。”施嘉寧說。

鐵打的導演組，流水的喜劇人

臨近播出，施嘉寧的朋友圈有很多人在發《歡樂喜劇人4》即將播出的消息，作為節目總導演，他一條朋友圈都沒有發，“這檔節目讓我覺得酸甜苦辣、五味雜陳，不知道從何說起。”

在四季的創作過程當中，施嘉寧和整個導演組經歷了很多，他喜歡開玩笑說一句話——鐵打的導演團隊，流水的喜劇人。“市場上看到的所有喜劇節目其背后的制作團隊基本都是從我們這個團隊走出去的。市場上很多知名的喜劇演員，也都是從這個舞臺走出去的。每季都有新人加入，有優秀的喜劇人從這里出發，很多人的生活、事業發生了巨大的改變，但變化最小的就是制作團隊，我們還是兢兢業業地做節目。”

這幾年，施嘉寧沒有做其他節目，專心致志地做《歡樂喜劇人》，對于他而言，這檔節目意義深刻，“它是我職業生涯的一個里程碑。十年磨一劍，我做了十年電視，這檔節目里有我這十年做各式各樣節目的積累，進而形成了一套節目制作的方法論和價值觀。有一檔被觀眾認可的現象級節目，這是我最早做電視節目的目標，如今，我的十年階段性目標實現了。而從導演自身的價值體現來說，我可能是全中國的電視導演中最懂喜劇的人，也是所有會做喜劇節目的導演里最懂真人秀的人。”

“搞笑我們是認真的”這句話形容的是喜劇人，同時也是制作團隊內心的真實寫照。施嘉寧相信，任何一檔好的綜藝、一部好的電視劇或電影一定是有導演表達在里面的，“我做的每一檔節目也都傾注了導演的表達。”endprint