淺談中國寫意花鳥畫的發展及技法變化

田秀玲 （齊齊哈爾市富區文廣體育旅游局 161000）

在我國漫長的繪畫發展史中，中國寫意花鳥畫最早出現在唐代，進而形成了有其自身特征的創作手法，并且在不同發展時期充分融合當時的時代文化發展背景，實現了突出的藝術成就。從古老的唐宋五代一直發展到元代、明代時期中國寫意花鳥畫也在逐漸發展，并且呈現出特殊的藝術風格。

一、中國寫意花鳥畫的發展歷程

1.五代中國寫意花鳥畫的發展和技法特點

通過查閱相關歷史發現，唐代花鳥畫基本形成了有其自身藝術特征的畫科，主要以展現宮廷貴族對于真氣花鳥的喜愛為主，著名的花鳥有馮紹正、邊欒以及殷仲容等等。花鳥畫的發展隨著唐代王宮貴族對于宮殿裝飾環境要求而不斷發生改變。西蜀花鳥畫繼承了唐代花鳥畫的藝術傳統，特別是以刁光胤為代表的畫派作家為代表，其創作的花鳥畫有著絢麗有沒有以及華美逼真的特點，是當時花鳥流派最具突出的藝術特征。徐熙作為南塘花鳥畫的代表畫家，其創作的花鳥畫主要以蔬菜、蝴蝶以及花草為主，隨后徐熙和黃荃二人形成了我國古代花鳥畫最突出的量大體系。

2.宋代花鳥畫的發展和技法特點

花鳥畫發展到宋代已經進入到其輝煌發展時代，此時的花鳥畫主要以寫生為主，重點探究動植物的生活習性，為描繪出更加逼真的動植物形態而進行花鳥畫創作的。崔白的花鳥畫可謂是開辟了中國寫意花鳥畫時代的新境界。崔白十分擅長將自然界中花鳥的不同運動軌跡和不同花鳥之間存在的相互聯系呈現出來，通過描繪不同環境下、不同季節下花鳥的動物情態創作出了《雙喜圖》。

3.元代花鳥畫的發展和技法特點

元代初期繪畫大家趙孟頫“主張以書入畫”，文人畫從此興盛起來，文人畫的作畫風格主要通過以畫寄情以及自娛自樂的方式傳遞情感，此時具有突出文人情趣的花鳥畫逐漸流行起來，同時也有一批繪畫大師比如王淵、王冕和張中等等。元代繪畫的突出特點是不偏愛畫近形式，偏向于在筆墨上多下功夫，從而讓繪畫顯得有神韻。元代花鳥畫創作能夠看出文人的審美情趣以及創作思想都會受到花鳥本身的影響，從形到神，不僅有寫“實”更有寫“心”。

4.明代花鳥畫的發展和技法特征

花鳥畫的發展關鍵期在明代。當時宮廷創設了畫院，因此當時的宮廷花鳥畫大部分是以畫宋代宮廷畫為核心內容，繪畫形象且生動，特別是粗筆水墨還有沒骨畫法等都實現了巨大的發展，很多畫家把華麗的花鳥以及蒼勁有力山水畫進行融合，繪畫風格更是別具一格。主要的代表畫家比如邊文進、呂紀以及孫隆等等。邊文進所作的作品不單單體現在花鳥畫本應具備的富貴亮麗這種姿態，更具備了淳樸端莊的畫面表現力。但是孫隆和呂紀等畫家比較擅長的繪畫是工筆重彩，并且還擅長繪畫寫意花鳥畫。

直到明朝中期，隨著以沈周為代表的“吳門畫派”逐漸興起，這一時期的代表畫家主要有沈周和陸治。吳派花鳥畫畫家大部分是在水墨花鳥畫繪畫題材之上進行拓展到，對后世帶來重大影響的代表人物主要有徐渭和陳淳。在創作題材上，他們對于花鳥畫的創作改變了傳統的奇山怪石類繪畫，更不重視珍奇異獸的繪畫，通常將關注點放在花草樹木上，比如荷花、梧桐以及芭蕉等等。在繪畫花卉造型方面，更傾向于通過剪裁制勝，并不追求通過濃妝來修飾，而追求的是凸顯畫面的筆意情趣，體現出閑適寧靜，能夠在文人士大夫心中引起極大的共鳴，每個畫家對于筆墨的使用技巧都主要體現在塑造花鳥形象上，具有極強的靈動感。比如徐渭十分山上花鳥畫創作，通過水墨的應用創作花卉圖案，并且發揮出了文人較長使用的寄情筆墨的做法，形成了極具特性又潑辣的畫風，充分展現出創作者絕傲不遜的個性特征。

二、中國寫意花鳥畫的藝術風格

1.體現在藝術風格的演變上

中國花鳥畫經歷了從唐朝演變至宋代，并且在繪畫技法方面也從工筆轉變為了寫意。宋代花鳥畫以線條為主；元代工筆畫以干濕筆墨共同使用為主；明代工筆畫將草書以及篆隸等不同的書法類型添加到工筆畫創作中，因此出現了眾多大潑墨以及大寫意的畫作。

2.關于寫意精神的演變

花鳥畫自從唐代發展至今已經從簡單的寫實發展到了重視創作者情感的抒發，尤其是發展到宋代出現了“以書如畫”的創作理論，但是元代繪畫名家趙孟頫也提出“以書如畫”的發展理論，進而對明清水墨畫的發展帶來了巨大的影響。隨著寫意花鳥畫的持續發展，繪畫本身以及文化因素，還有書法融合以及相互滲透等漸漸形成寫意花鳥畫的重要創作形式。

總而言之，寫意畫講究一氣呵成，風雨中牡丹的表現，需要較快的速度，作畫時必須意在筆先、下筆肯定、行筆果斷，以色破墨、用墨補色，這樣才能求得韻味無窮。當花冠、枝、葉基本完成后，觀其整體，找出不足，要在半干時補救。為了加強畫面氣勢，又用大羊毫蘸三綠灑在濃葉部位，表現動感。為突出雨意，在畫面墨色完全干后，從背面用排筆蘸淡花青按畫面需要，刷出風向雨勢，這樣背景的處理既烘托了主題，又使整個色調和諧統一，達到了虛實相生的效果。最后在恰當的位置題款鈐印，一幅風雨牡丹圖就會水靈靈地躍然紙上。

三、總結

中國花鳥畫的創作也是基于生活體驗基礎之上的，如果只是單純地玩弄各種筆墨情趣必然會陷入到各種形式主義當中。然而，如果不重視筆墨，自然無法充分體現出客觀物象的真實性。所以，中國花鳥畫在創作的過程中還需要加強筆墨技法方面的鍛煉。

[1]張斐斐.中國寫意花鳥畫的藝術精髓在當代工筆花鳥畫創作中的應用.江西科技師范大學，2013.4.

[2]田二玲.中國傳統寫意花鳥畫藝術引入初中美術教學的研究.廣西民族大學，2017.4.

[3]龔余輝.論現當代中國藝術史之變遷：以中國寫意花鳥畫為例.設計藝術研究，2017.2.

[4]藺海瑩; 滿源洪.追本求源，探“純”取“真”——漫談中國寫意花鳥畫之質與變.當代文壇，2014.9.