中國傳統民間美術圖形研究

劉清立

摘 要：中國傳統文化綿延千年，博大精深，是我國最寶貴的財富。中國傳統民間美術圖形是傳統文化中的重要內容，隨著社會歷史的發展，民間美術圖形也適應不同的社會歷史環境而發生變化，傳承至今已經形成了具有代表性的民間文化符號，使得這些民間美術圖形更富于時代氣息。論文針對中國傳統民間美術圖形相關問題進行探究。

關鍵詞：中國傳統文化；民間美術圖形；符號

中國民間美術圖形包含大量的素材、多樣的風格、獨特的敘事方法以及本土文化的精神資源。民間美術圖形的獨特之處在于，保留了民間美術圖形的原初特點，作為傳統的民間文化存在。隨著歷史的發展，民間美術圖形必然會產生流變，但是，由于美術圖形局限于民間流傳，具有地域性，所以，其原初性完整地保留下來，也成為現代美術圖形創作的借鑒資源。

一、中國民間美術圖形的傳承

民間美術是古代先民在生活實踐中所汲取的精神財富，與勞動人民的日常生活存在著密切相關性，是民俗文化中的重要內容。民間美術的造型是非常簡潔的，其所發揮的功能也是多種多樣的，不僅是勞動者的精神需求，而且還易于運用。民間美術有實用價值，更具有審美價值[1]。兩種性質共存，其中的原始形態作為一種文化形式被流傳下來，并符號化，在各個領域中廣泛應用，已經成為一種文化的象征。

追溯中國傳統民間美術圖形的歷史淵源，原始人對勞動工具的制造，從其實用性向審美性轉向，滲入到人們的日常生活中，其強大的藝術性通過民間生活的細枝末節體現出來。傳統民間美術圖形是以實用為目的創作出來的，保留了原發性的美術形式。從中國民間美術圖形的傳承情況來看，主要是以家庭為中心展開的，重在對美術圖形創作技藝的傳承。這種師承的文化傳承方法使得中國民間美術圖形的原初性保留下來。但是，由于民間美術創作的人多沒有接受過系統化的文化教育，重視經驗，缺少文字記載。如果僅僅依賴于經驗傳播而沒有采用文字傳播的形式，通過“口頭”傳播使得中國傳統民間美術圖形的創作技術可以口頭交流。語言隨性，不需要雕飾，所傳授的技藝更為直觀而生動。文化傳承不是一成不變的，而是隨著時代的發展，在各個社會歷史時期都會不同程度地注入時代元素，民間美術圖形是將原初的美術表達形式符號化，使得圖形的純樸性得以維持，使得這種民間藝術形式的個性得以保留。特別是民間美術創造中融入了具有民間傳統意向的精神符號和語言符號，將民間美術符號化則是在民間美術中注入了時代元素，使得民間美術圖形更具有時代感。

中國民間美術圖形的傳承至今，已經成為一種具有精神性質的符號，先民創造這樣的精神符號，對這種精神符號持有欣賞的態度，這種精神符號所發揮的價值就再將傳統的文脈延續下去，不至于消失。要對這些符號很好地把握，就要注重符號特征的傳承。作為后人，都要承擔文化傳承的責任。對于民間美術圖形的傳承，就要從民間美術的造型入手，樹立美術圖形的造型觀，對圖形正面肯定之后，對其美的特征準確定位，分析美術圖形的物象諧音以及其隱喻，以在運用民間美術圖形進行藝術創作的過程中，能夠追求形式美，將作品的意象美表達得淋漓盡致。民間美術圖形有其固有的美學結構形態，這是中國傳統文化中的審美理想，也是延續至今的精華部分。在繼承民間美術圖形的民族風格的同時，還要采用通感聯想的方法，結合使用精神互滲方法，將民間美術圖形中的元素提煉出來并進行創新，賦予其新的內容，實現民間美術圖形多樣化，對于其功能進行改變，實現其使用價值。

二、傳統民間美術圖形的表現手法分析

中國傳統民間美術源遠流長，博大精深，是中國勞動群眾日常生活中的積累，與中國民間文化、民族活動等方面內容都具有聯系，具有民族性特點。通常情況下，中國傳統民間美術風格多樣，類別多樣，具體包含繪畫、家具器皿、服飾、剪紙、雕塑、食品等眾多類別，且中國傳統民間美術圖形在數千年的發展過程中，具有以下幾個方面藝術特征：首先，中國傳統民間美術圖形的造型和色彩具有簡潔、識別性強的特點。其次，中國傳統民間美術圖形是一種優美的裝飾圖形，經常以復合、同構形組合成完整的“意象”圖形，在圖形中包含大量的人生哲理觀、宗教信仰觀等方面內容。最后，中國傳統民間美術圖形具有實用性和審美性并具的特點，相關人員在進行現代視覺設計過程中需要結合具體場合、具體地方對民間美術圖形進行設計，從而將民間美術圖形中的審美情趣全面展現出來，為中國現代視覺設計提供更多的參考資料，創造出具有中國特色的現代視覺設計[2]。

以苗族的繡花鞋墊為例，這種民間工藝是苗家人們在長期的實踐生活中創造出來的，歷史非常久遠。通過查閱史志以及有關苗家的歷史文獻就可以明確，繡花鞋墊在200年前就已經在當地盛行了，傳承至今已經成為苗族的標志性符號。苗族姑娘在很小的時候就在長輩的指導下學習這門手藝，使用各種顏色的絲線在鞋墊上繡花草、人物、山水、鳥獸等等。苗家繡花鞋墊就是在鞋墊上繡出專屬于苗家的美術圖形，對于苗家的婦女而言，這也是對她們的聰明才智進行展示的平臺。繡花鞋墊可以作為饋贈品贈送給客人，也可以作為男女之間的定情物。在這種鞋墊的工藝制作中，就是將破舊的衣被洗干凈之后，拆成布塊放在木板上，將淀粉磨成漿之后制作成為糨糊，用來糊布塊，一共糊上5層。曬干之后就會形成布殼，將其剪成鞋樣，上面貼上白色新布，干燥后就可以在上面繡花了。之后進行“絞邊”，即使用條形布扎緊邊縫，再圍繞內邊進行“鎖邊”，使用的是十字繡的做法，鞋墊上沒有圖案的空白處就可以進行繡花創作了。

在繡花的過程中包括有三種做法：第一種做法是使用鉛筆在鞋墊的正面將圖案的正面繪制出來，之后使用手繡；第二種做法是使用剪紙的創作方法創作圖案，將花樣在鞋墊的底面貼好，以花樣為模板進行刺繡；第三種做法是，按照布的紗紋構思圖案，采用手工刺繡的方法。為了保證刺繡的質量，要求繡花針要細，可以避免損傷到布面[3]。使用的花線要光滑、有韌性，粗細均勻，顏色要全，色彩鮮艷，最好是選擇絲質線。繡花鞋墊對花樣圖案的設計是非常講究的，要求圖案不僅要精美別致，還需要刺繡人具有非常好悟性，對于色彩的搭配要準確把握。在刺繡的過程中，要求針腳緊密，刺繡使用的力度要均勻，這樣才可以繡出栩栩如生的圖案。苗家繡花鞋墊的圖案表現手法豐富，充滿著民俗氣息，民族文化底蘊厚重。苗家繡花鞋墊的刺繡手法多種多樣，包括十字繡、平繡、扣鎖、纏針繡等。這些刺繡的針法使用靈活，圖案也變化多端，工藝美術效果非常強。endprint

三、傳統民間美術圖形在應用中求發展

中國傳統民間美術圖形是具有中國民族歷史文化價值的圖形符號，流傳于民間，是當民間文化的一種記載和傳承的方式。民間美術圖形傳承下來，也就是作為一種圖形文化形式傳承下來，后人獲得這些文化信息，更加了解中國民族文化，并從時代發展的角度出發對傳統民間美術圖形予以保護、傳承并創新。中國傳統民間美術圖形已經被符號化并在各個應用領域中展現其風采，更多地是通過對傳統民間美術圖形合理運用，而且所運用的不是其“形”，而是其“本”，就是以應用的方式將民間美術圖形的內在涵義表達出來。民間美術是美術之源，又是美術之流，是珍貴的民族藝術遺產，透過這些圖形就可以解讀民間豐富多彩的群眾生活，是用藝術的形式將民族生活傳統保留下來。民間美術圖形的特有之處在于，雖然其在表達形式上有所變化，但是保持了本民族的獨特藝術特色，這也正是民間美術圖形在世界藝術史上占有重要歷史地位的原因。

中國傳統民間美術圖形作為一種文化形態，包含著豐富的圖形資源、文化內涵，對民間美術圖形合理應用，不僅可以使得這種中國傳統文化得以傳承，還可以突出應用領域的文化性、藝術性和社會性[4]。

以“喜相逢”的紋樣為例。這種圖案的設計與“太極圖”存在著關聯性。太極圖紋樣是兩條魚形的圖案所構成，一條為黑色，另一條為白色，被稱為“陰陽魚”。“喜相逢”的紋樣在構成上就是對“太極圖”的延伸。在圖形的表達形式上，是采用了“太極圖”的基本骨骼，對于外形經過處理后，依然是運用了圓的基本幾何形狀，從圓的邊緣出發，中間的一條主線呈“S”形走勢，將一個整體的圓形劃分為相對獨立的兩個圖形，而兩個圖形又都不是孤立存在的，而是存在著相互依存的關系。

在中國古代，太極所表達的涵義是原始混沌之氣，對于中國古人而言，其是派生萬物的本源，形象化地將陰陽輪轉表達出來，明確萬物在變化中生成，是相輔相成的。從“太極圖”的構成和形狀上來看，其是相對統一的，構成了和諧的幾何形式，體現出具有深刻哲理意義的美感。將“太極圖”延伸為“喜相逢”紋樣，就是運用了中華民族紋樣中的吉祥寓意，用圖形的形式表達出來。從圖像的表現形式來看，為一上一下、一正一反，圖形生動優美，是對“S”形構圖的突破。

在現代的現代標志設計中，這種圖案被廣為利用，香港鳳凰衛視的LOGO設計所采用的說就是“喜相逢”紋樣。香港鳳凰衛視的臺標就借助中國民間美術吉祥圖形“喜相逢”的圖形，并在設計工程中借鑒了中國傳統剪紙的手藝，將鳳凰的主體使用富于律動的團塊造型進行展現，從而增加了現代視覺設計的文化性。從結構形式上來看，一鳳一凰在圓形的空間中振翅高飛，會給人以鏗鏘和鳴之感，將鳳凰媒體所具備的特點展示出來，也象征著品牌立意高遠，將鳳凰衛視的發展精神準確地表達出來。從LOGO設計上來看，為兩只飛翔盤旋的鳳凰形象，所表達的是中國和美國的文化各有不同，但是這種不同是可以互補的，是相互交融，體現了融匯的涵義，也是包容的體現，華夏文明從中表達出來[5]。

四、結語

總而言之，中國傳統民間美術圖形在應用的過程中，需要嚴格注意美術圖形中的“意”，深入研究中國傳統民間美術圖形符號形式的差異性，保留其單純、簡潔的手法，運用其表現真誠情感之處，為民間美術與現代藝術的融合鋪平道路從而真正在現代視覺設計中融入民間美術圖形，使傳統民間美術這個古老的藝術在現代的社會中煥發出新的生命力。

參考文獻：

[1]張巍譯，吳美雙.陜西戶縣農民畫圖形的藝術特點[J].考試周刊，2010，（32）：49-50.

[2]劉燕.中國民間美術色彩研究[D].山東大學，2016.

[3]王佳.析中國民間美術與圖形創意之關聯[J].世界華商經濟年鑒·科學教育家，2008，（13）：384.

[4]范春曉.中國傳統民間年畫的構圖形式初探[J].瓊州學院學報，2012，（03）：75-76，72.

[5]宗恒.從“諧音”看傳統圖案在現代的運用[J].美術界，2012，（03）：77-77.

作者單位：

吉林師范大學endprint