畫筆是我的語言

When I made a decision to move towards the path of art 40 years ago， I believed myself that I had made adequate preparation to express and depict my passion and ideal as well as the amazing world with the small paintbrush. I received professional education and training in National Taiwan Normal University for 4 years， which laid a solid foundation for my later artistic journey. I continuously attempted to innovate the painting techniques and painting materials， forming my personal artistic style.

40多年前，當(dāng)我決心選擇這條藝術(shù)之路時(shí)，我相信自己已經(jīng)在心理上做了準(zhǔn)備，不管是否基于血肉相連，或者是與生命相隨以俱來的宿命和無法抗拒的某種力量，我相當(dāng)自覺地做了這個(gè)決定。我知道這是我要走的路，從此，我必須要用畫筆訴說我所熱愛、所夢(mèng)想、所歡愉、所贊嘆的世界。

在臺(tái)北師大，我接受四年不分組（油畫、水彩、水墨、版畫、設(shè)計(jì)、雕塑……樣樣學(xué)）的美術(shù)基礎(chǔ)訓(xùn)練，然后開始著手屬于自己的水墨探索與嘗試之路。我知道這是一條漫長(zhǎng)和艱苦的路，沒有一個(gè)畫家可以免于這種精神和肉體上的折磨。

自我風(fēng)格的建立

一件藝術(shù)品由胚胎到成形，由醞釀、孕育到分娩，由構(gòu)圖到落筆，這路程上的痛苦、個(gè)中甘苦真是不足為外人道。作為畫家，必須勇敢地面對(duì)這個(gè)課題──解決并突破這個(gè)橫梗在心靈深處的癥結(jié)。

中國(guó)水墨畫長(zhǎng)久發(fā)展以來，有不少筆墨的表現(xiàn)已到登峰造極的境界，但是在處理新的題材及營(yíng)造新的感受方面，往往有捉襟見肘之處，這是事實(shí)，也是我隨時(shí)面臨及必須解決的問題！

1988年在臺(tái)北市立美術(shù)館的個(gè)展，為了表現(xiàn)某種特殊的筆墨與肌理，我嘗試新法（以紙代筆） ，藉物質(zhì)的凝聚和墨在水中的擴(kuò)散原理，來表達(dá)云的流動(dòng)、山的厚重、水的漣漪，自覺頗有幾分新意。1991年臺(tái)中國(guó)美館的個(gè)展，則開始回溯及關(guān)懷人性與自然的契合，及深具心靈思考的人本思想，期間代表作如《拜石圖》《生之欲》《伊甸園》等。之后，又有佛雕與西洋雕像系列的探討，透過佛雕與自然生態(tài)的相互依存，來詮釋人神在蒼茫大地中的超然角色，以及東、西雕塑在筆墨間散發(fā)的不同樣態(tài)。1995年投入的文字造境的探討，巧妙地將甲骨文的線條與結(jié)構(gòu)加以重新排列組合，再融入大海、浪花、女體中，產(chǎn)生文字的迷宮效應(yīng)。緊接著有頗長(zhǎng)一段時(shí)間與“花”系列結(jié)緣，2004年在臺(tái)北國(guó)父紀(jì)念館的個(gè)展，就是以“花”為主題的創(chuàng)作展?；ɑㄊ澜?、悠游魚群、男女情愛取代了文字結(jié)構(gòu)，花的意象伴陪春光步入了夢(mèng)幻的時(shí)空，有如訴說著古老的傳說與遠(yuǎn)古的印記。

2009年再度個(gè)展于國(guó)父紀(jì)念館，則偏重靈欲世界的課題，此系列是靈欲連作的延伸。情欲乃自古以來人類生活的一部分，個(gè)人以特有的色條，并列了精神層面所向往的花之妍美、悠游的魚兒，同時(shí)也刻意在畫幅的中央盤踞著人體愛撫、激情的局部放大，私下借著色塊串聯(lián)各自獨(dú)立的畫面，使之成為一個(gè)新意向！

回顧與展望

2012年在臺(tái)北市中正紀(jì)念堂的展出，算是多年創(chuàng)作的小小回顧，以著力多年的海底奇觀系列為主軸，搭配云海、靈欲連作、心象風(fēng)景、壺底乾坤、旅游寫生與“奇木、現(xiàn)代雕塑”對(duì)話等系列，可以說是一次作品省思的大好機(jī)會(huì)。從整體展出，不難發(fā)現(xiàn)個(gè)人創(chuàng)作題材的多變，不變的是一顆喜愛自我挑戰(zhàn)及追求真善美的心，貫穿整個(gè)創(chuàng)作的是靈活而不失嚴(yán)謹(jǐn)?shù)乃悸罚宰冏嗟墓P墨及多元的窗口，神游于宇宙大地。作為一個(gè)有使命感的畫家，絕不能離開自己所置身的現(xiàn)實(shí)及所熱愛的蕓蕓眾生、所呼吸的廣大世界，包含有形、無形、靈心與肉體。是故，創(chuàng)作的泉源將不斷被發(fā)掘，這是我必須繼續(xù)面對(duì)與克服的！

陳陽熙，1949生于中國(guó)臺(tái)灣。臺(tái)灣師范大學(xué)美術(shù)系畢業(yè)，在學(xué)期間接受中西藝術(shù)兼修的嚴(yán)格訓(xùn)練。畢業(yè)后40余年一直著力于現(xiàn)代水墨的探討，不斷提出水墨畫新的語匯，與傳統(tǒng)水墨畫大異其趣。作品喜游走于具象與抽象、現(xiàn)實(shí)與幻象間。

近年來投入甲骨文、花、人體、心象風(fēng)景、壺里乾坤、新疆風(fēng)情與海底奇觀等系列的創(chuàng)作，為現(xiàn)代水墨畫的發(fā)展提供另一可行之道。近作中，新符號(hào)的形式構(gòu)成，經(jīng)巧思重新交迭、排列組合，在似與不似之間產(chǎn)生一股新的意象，讓畫的造型、顏色與觀者對(duì)話，藉點(diǎn)線的疏密、粗細(xì)、交錯(cuò)去營(yíng)造畫面的張力。作者把符號(hào)和意象空間與內(nèi)在思維緊密聯(lián)系起來，經(jīng)過裁剪、變形，而后呈現(xiàn)，將內(nèi)心深處不可言喻的蘊(yùn)涵流露于作品。

40多年來，其畫作曾于大阪府立現(xiàn)代美術(shù)中心、臺(tái)北市立美術(shù)館、國(guó)父紀(jì)念館、中正紀(jì)念堂、臺(tái)中市立文化中心及臺(tái)北省立博物館等舉辦過20余次個(gè)展，并在中東三國(guó) （ 土耳其、約旦、巴林 ）、馬來西亞和中國(guó)各地展出。2013年受邀參展北京中國(guó)美術(shù)館以及上海中華藝術(shù)宮舉辦的美麗臺(tái)灣“臺(tái)灣近現(xiàn)代名家經(jīng)典作品展”。2014年4月應(yīng)山東博物館（濟(jì)南） 、青島博物館、煙臺(tái)博物館、曲阜博物館、濰坊博物館之邀參加中國(guó)現(xiàn)代水墨大展。2017年9月受上海嘉定陸儼少藝術(shù)院之邀舉辦水墨個(gè)展。

作品被臺(tái)北市立美術(shù)館、國(guó)父紀(jì)念館、中國(guó)國(guó)家圖書館、山東博物館、山東濰坊博物館、約旦皇家藝術(shù)中心及私人藏家典藏。

Born in Xixia， Shandong province in 1953， Miao Zaixin graduated from PLA Academy of Arts. Now he is a national first-level artist of China， director of China Artists Association， deputy director of Chinese Traditional Painting Artistic Committee， Beijing Artists Association， and deputy director of the creation studio， Chinese Armed Police Force etc. He has participated in various exhibitions and won grand prizes. Many of his artworks have been collected by museums， organizations and individuals.endprint