寒一一


誰都知道,星戰系列就像一個王國,它有著自己的世界和子民。當年更大的迪士尼王朝把星戰王國買下的時候,已經引起不小的爭議。因為星戰王國太龐大,影響太深遠,星戰系列的再次啟動,堪稱是電影史上最難拍的電影系列。
而看著《星球大戰》長大的美國導演萊恩·約翰遜,卻終于在有生之年執導了最新篇章《星球大戰8:最后的絕地武士》,人們說,“這可謂是‘追星的最高境界。”
在此之前,人們一致評論,萊恩·約翰遜是好萊塢20世紀70年代的導演中善拍燒腦片的高手。他的想象力似乎跟喬治·盧卡斯一樣無邊無界,一定會將星球大戰系列的動作戲和幽默帶到新的高度。他能在技術之中發現人性,這在他導演的電影《環形使者》中已經體現出來了。他的作品無可爭議地優秀。他的影片有幽默感,還有出色的電影特效,并且他可以打破一些常規,讓他的電影風格更加鮮明。
這也是迪士尼為什么繼J·J·艾布拉姆斯之后,啟用萊恩·約翰遜擔任該片編劇、導演一職的直接原因。盡管萊恩·約翰遜作品不多,但卻是一個極有潛力和水準的導演。
不信翻翻他的藝術履歷,萊恩·約翰遜畢業于美國南加州大學電影藝術學院。一九九六年,萊恩·約翰遜執導個人首部短片《Evil Demon Golfball from Hell》,從而開啟了他的導演生涯。二零零二年,他擔任驚悚電影《瘋流美之活人生切》的剪輯師。二零零五年,執導個人首部長片《追兇》,獲得第21屆圣丹斯國際電影節劇情片單元評委會特別獎。四年后,他又自編自導了冒險喜劇片《布魯姆兄弟》,并入圍斯德哥爾摩電影節銅馬獎。二零一二年,他自編自導的《環形使者》獲得第11屆華盛頓影評人協會獎最佳原創劇本獎。翌年,他憑借科幻電影《環形使者》入圍第39屆土星獎最佳導演獎,同年,他也收獲第65屆美國導演工會獎最佳劇情類劇集導演獎。
再翻看一下他的家庭背景,萊恩·約翰遜的家庭有著非常好的藝術氛圍。除了電影工作外,萊恩·約翰遜也是民謠音樂和班卓琴愛好者。哥哥是音樂制作人Aaron Johnson。他的表弟是Nathan Johnson,曾為他的電影《追兇》、《布魯姆兄弟》、《環形使者》配樂。萊恩·約翰遜和Nathan還組了個名叫The Preserves民謠組合。其他的表兄弟,包括ZacharyJohnson和Marke Johnson,都參與過他電影有關的設計和美術工作。
話說回來,萊恩·約翰遜就是這樣——憑借《環形使者》獲得盧卡斯影業的認可,而他風趣幽默的風格又非常符合迪士尼的創作需求。
對于有機會參與這樣一部電影,萊恩·約翰遜表示當盧卡斯主動給他這份工作時,他覺得一切都太突然。那時他剛剛拍完自己的一部原創電影,但是面對這樣的邀請他無法拒絕,“因為我還是個孩子的時候,《星球大戰》就對我非常重要了。”此后,他花了一年半的時間完成整個故事的編劇創作。
對于《星球大戰8》,萊恩·約翰遜一開始就打算“不走尋常路”。奧斯卡·伊薩克曾與萊恩·約翰遜合作過多部影片,像《布魯姆兄弟》、《環形使者》等等。他在采訪中提到:“我同意勞倫斯·卡斯丹的看法。萊恩一定會尋找到之前系列中從未做過的事情。探索不同的事情非常有趣,而且之前從未預想過這些會在星球大戰系列中發生。在某些方面感覺我們像在做一部獨立電影。很多情節感覺自己參與其中,這種感受和經歷很特別也很有趣。雖然星球大戰系列已經非常豐富多彩了,但絕對可以期待萊恩·約翰遜探索到在此前系列中不曾看見的角落。”
果不出所料,萊恩·約翰遜的《星戰8》有了顛覆,影片中講述在摧毀了恐怖的弒星者基地之后,蕾伊獨自前往遙遠的星系,尋訪隱居的盧克·天行者,在他的指導下接受原力訓練,同時展開一場史詩般的冒險,揭開原力的古老秘密,探索那不為人知的過去。芬恩、波·達默龍和義軍則面對著第一秩序更加兇狠的反撲,引發正義的抵抗組織和邪惡的第一秩序之間新的一輪對抗。
《星戰8》中的每個角色都有著更豐富的命運拓展,這其中最明顯的改變是年輕的反派凱洛·倫。作為韓·索羅和蕾婭公主的兒子,在《星戰7》中他殺死自己的反派父親,而這一部中他更干掉大BOSS試圖重建銀河秩序,但他這次不是一黑到底,在影片中觀眾能夠看到凱洛·倫一直在黑暗面和光明面之間痛苦的掙扎。
對于這一角色的改編,萊恩·約翰遜表示,凱洛·倫的內心其實非常復雜,他希望自己可以成為一個極端邪惡的人,但實際上其本質又不是那樣。他就像飛蛾撲火一樣,正是這種模棱兩可的價值觀讓人物性格更加豐富。
對于另外一個重要角色蕾伊,在這部電影中并沒有發揮太大作用,只是起到串聯劇情的功能。這個角色也是迪士尼收購盧卡斯之后著力打造的年輕化角色,她沒有高貴出身、沒有名門血統,誕生于社會底層,但渴望成為英雄,這非常符合現代好萊塢一貫的價值觀。
勇敢的萊恩·約翰遜就是這樣背負整個系列冒這個險,為的是給系列開出一條新路,一條不需要再靠懷舊元素而獲得稱贊的道路,一條就算是把電影獨立出來也依然能為人稱道的道路。
這讓《最后的絕地武士》注定不能像《原力覺醒》那么具有娛樂性,那么容易讓人有重溫的沖動。但這卻是值得尊敬的,也正因如此,作為電影本身,《最后的絕地武士》或許可以說是《星戰》系列的最佳作品。
同時,除了上述這些前半段基調氛圍以及分支劇情上的問題以外,《最后的絕地武士》對于《星戰》背景世界的擴充給出了非常讓人滿意的答卷。無論是隔空通感,還是對原力的探索,抑或是關于絕地武士意義的討論,這些都是讓人驚喜的片段。
除此之外,影片的攝影可以說是毫無疑問地完全凌駕于所有系列作品之上的。大膽精彩的構圖,夸張地使用以紅色為首的鮮艷顏色作為背景;引人入勝的鏡頭動作,使用膠片所帶來的柔和美感;萊恩·約翰遜在制作獨立電影時所學到的獨特視覺和特效。這些都讓《最后的絕地武士》在畫面上總能抓住觀眾的注意力,同時把故事提升到另一個新的高度。
總而言之,就是這樣一個萊恩·約翰遜導演的《星球大戰》,一部幾乎無可指摘且必然載入星球大戰系列歷史甚至可能是科幻電影史的商業杰作。
萊恩·約翰遜要表達的是——白與黑、光明與黑暗、正義與邪惡、榮光與卑微、希望與幻滅、寬恕與憤怒,一切都處于一線之間的差異。在萬物生長流動之間孜孜尋求內心平和的力量源泉,照見無數個不愿面對的過往與無可計數的將來。
從未放棄勇氣與信任,從未懼怕所謂真相的降臨,魂歸圓滿化為一縷清風,天地間自有新希望。endprint