這是繪本最好的時代

郝婧羽

畫畫被認為是一種關乎天份和技巧的藝術，但凡畫者需極具天賦并從小接受美術訓練。生活中很多的畫會讓我們覺得敬仰羨慕，而自由繪本作家蟲蟲的畫卻會讓人生出一種提筆跟著畫的沖動。

蟲蟲所畫的香港圣安德烈堂，她說“畫畫就是我的信仰”

畫畫被認為是一種關乎天份和技巧的藝術，但凡畫者需極具天賦并從小接受美術訓練。生活中很多的畫會讓我們覺得敬仰羨慕，而自由繪本作家蟲蟲的畫卻會讓人生出一種提筆跟著畫的沖動。她用簡單的黑白線條畫我們最熟悉的生活場景，畫中幽默的文字注釋讓人覺得親近熟悉。目前她已經出版了《跟我去香港》《跟我去臺北》（合著），《跟我去澳門》（合著）三本旅行繪本。

“世界上永遠沒有一張完美的畫，但有充滿情感的畫。”

用畫畫記錄生活

蟲蟲是重慶人，雖然專業是美術教育，但是她一直保留著畫畫的愛好。在2007年的一次旅行中，蟲蟲嘗試用畫筆記錄自己的旅行，發現這種方式充滿樂趣，相比拍照、寫日記，畫畫是一種更具有獨特性、更不可重現的記錄生活的方式。

羊城晚報：畫畫對您來說意味著什么？如果沒有提筆畫畫，您現在會在做什么？

蟲蟲：我很感恩自己可以畫畫，我覺得畫畫就是一種修行。如果幾年前的一天，沒有很偶然地畫了一張速寫，沒有突然決定要重新開始畫畫，我應該會繼續做IT編輯。

羊城晚報：提筆畫畫后，您的生活有哪些改變？

蟲蟲：最大的改變是我有一種獨特的方式來記錄自己的生活和心情，并且能跟很多人分享了。畫畫可以帶來快樂，讓生活多很多樂趣。畫畫給我帶來了一種“勁頭”，就是愿意去堅持做畫畫這件事的勁頭，能夠樂在其中。

“蟲”式繪畫日記

蟲蟲的畫自由隨性，她只是由著自己的性子畫，畫自己想畫的東西，并不受一般繪畫透視和空間布局規則的約束。“我是個迷戀畫細節的人。雖然畫著畫著形也跑了，透視也沒了，但依然會樂在其中！”

羊城晚報：你書中的一些插畫除了插畫專門配的文字還會在畫中寫一些文字注釋、描述，這是否是您的插畫的一種風格？

蟲蟲：我的大部分畫都是這樣的。我把它定義為繪畫日記。我覺得在畫上寫字是一件很重要的事，因為文字更不受約束，表現力更強，可以對畫面進行補充，而且可以記錄下當時的心情，讓畫添了意思。

羊城晚報：你在創作中比較關注什么？希望自己的畫具有什么樣的風格和氛圍？

蟲蟲：較關注在畫面中表達自我，這種表達既源自題材的選擇，又源自繪畫方式本身。我想創作一種樸素而真誠的插畫。希望我的畫里能有一種天然的，生動的氛圍。

在旅行中繪畫，畫打動自己的東西

蟲蟲總是帶著陌生好奇的眼光打量每一個地方，路標、公交車、地鐵上的乘客、茶樓、正在吃的飯，各種細小的玩意，再平淡不過的場景也被她畫得饒有意趣。梁文道曾評價蟲蟲的《跟我去香港》：“要不是有無所不問的好奇與細致如發的觀察，又怎能畫出連我這香港人都看不見的香港。”蟲蟲說“我現在特別想去敦煌。我覺得那會是繪畫者的朝圣之旅。”

羊城晚報：一個地方具備什么樣的特點會讓你產生把它畫下來的沖動呢？

蟲蟲：獨特性很重要。如果我在別的地方沒有見過，就很想畫下來。

羊城晚報：可以說一下你和朋友們在旅途中的創作過程嗎？

蟲蟲：我們三人一起去澳門，邊走邊玩邊畫，很隨性，沒有固定的目的地，常常跳上一輛公交車，看到路邊哪里比較好看，或者哪個公交站名比較有趣，就下車去玩。在感興趣的地方會坐上半天，聊天畫畫。在旅行中畫畫，最重要的是去畫那些打動自己的東西，只有這樣的畫才有感情，才能打動讀者。

羊城晚報：有的作品有的是和朋友合作完成，有的是獨自完成。這兩種不同的創作方式有什么不同的體驗？

蟲蟲：《跟我去香港》是我的第一本繪本，寫和畫都是獨立完成的，這種方式工作量非常大，會很累，而且一個人的旅行會有很多欠缺。所以后來我選擇了與朋友合作，好朋友一起旅行，視角不同，會讓書里有一些新角度，帶給讀者新鮮感。

羊城晚報：邊走邊畫和悶在家里畫有什么不同？

蟲蟲：最大的不一樣就是能夠不斷地接收到新鮮的東西。不斷有鮮活與生動的東西來改變你的視角，沖擊到你的心。越是走得遠，看得多，下筆時想法就會越多。

愛畫畫就直接去畫，盡量多畫

蟲蟲希望自己是“人人都會畫”理念的傳播者，她認為每個人都能學會畫畫，天然和獨特的畫才是最珍貴的，那種“一定要受過專業訓練才可以畫出好的畫來”會阻礙人們畫畫的潛能。

羊城晚報：很多人都喜歡繪畫，你有什么建議給初學者嗎？

蟲蟲：許多人初學者會羞澀地說：“我沒有天賦”或者“我沒有基礎”。我非常理解，但能不能成為一個好的畫者與這兩點無關。更取決于興趣、視野和堅持。或者說你有多喜愛畫畫，并為之付出了多少時間和努力。對于初學者來說，最重要的不是去糾結畫得多專業或者畫到什么程度能謀生，而是直接去畫，盡力多畫。我建議初學者從速寫開始，從畫身邊的、自己喜歡的人和事物開始。

羊城晚報：有很多熱愛繪畫的人卻被迫去做了其他工作，您怎么看待這一現象？

蟲蟲：來尼諾藝術中心學習的人很多都是來圓夢的。我們知道有許多人因為各種各樣的原因放棄畫畫，但是不專業從事繪畫工作并不是愛好的結束。只要喜歡，無論何種職業，何種境地都可以畫畫。

這是繪本最好的時代

蟲蟲是個樂觀、順其自然的人，她從來不會抱怨外在的壓力，她只會每天沉浸在自己的畫里，一張一張的畫著。她是一個保留著很多童真，心很靜的繪者，堅信在這個時代，只要用心畫出自己所想，自然會有人愿意聆聽。

羊城晚報：您在創作過程中有沒有遇到什么阻礙？

蟲蟲：沒阻礙，有困難。比如時間不夠用，比如覺得自己畫得不夠好。但總的說來，沒有人會阻止你去創作，除了你自己。

羊城晚報：您認為你所處的這個時代的繪本有什么特征？與你的創作有關系嗎？

蟲蟲：目前是最好的時代。因為讀者對繪本的包容性非常強，接受度很高。因為讀者更重視內容而不是形式，更重視的是作品中所傳遞和表達的思想。在這樣的前提下，我才可能以自己的方式去畫喜歡的東西。

摘自《羊城晚報》endprint