徐李思,吳軻,溫靜
(南昌理工學院,江西南昌330013)
隨著不同文化設計理念的不斷融合和滲透,中國服飾的精妙、獨特的東方神秘感及其典雅、精致、含蓄的內涵和滿族服飾的審美,提升了服飾的另一個高度。滿族服飾圖案繼承了傳統吉祥圖案,這也是滿族文化的精髓所在。它不僅是對傳統文化的弘揚,更是對自然的永恒崇拜。
保持傳統滿族服飾圖案的簡單線條和原形,注重現代人與圖案、整體的協調,注重文化魅力和表現力。傳統圖案在現代人的生活態度中的作用也符合當代消費者追求時尚的要求。他們用滿族服裝設計的方式移植到現代服裝圖案中。滿族服飾圖案的設計在服裝整體表現效果上,從服裝的領口、袖口、下擺等部分用不同的針法和圖案形式展現,表現人的身份地位及品位等。滿族服飾在服飾設計中的應用體現了民族文化,體現了一個民族的地域性,在民間有著廣泛的應用,同時也可以說是構成人們生活的重要元素之一。現代服裝設計大多采用國外服裝元素的引進,技術與傳統服裝有很大的差距。
滿族服飾圖案同樣需要色彩的支撐,圖案的傳統色彩有一定的固定性,多源于自然的顏色,比如日月星辰圖案,天空為藍色,日為紅色,月為黃色,云為白色,動植物圖案也一樣,多源于自然色彩,紅花綠草,花的色彩多是自然色彩的直接移用,比如牡丹花多為粉色,仙鶴多為白色;想象虛構的元素也有固定的色彩,龍的顏色多為黃色,因為主要是皇族服裝上應用,鳳凰多為五彩斑斕。現代服裝設計為色彩設置的滿族服飾圖案,大多仍采用經典的色彩設計,在常見的經典色彩畫設計元素中,應用到現代服裝設計中,具有色彩的意義、傳統意識和民族意識。就現代服裝設計而言,滿族服裝設計的使用應充分考慮滿族服裝設計的色彩,并考慮其風格、色彩的和諧與完整。使圖案的色彩與服裝的色彩及其他裝飾手段相協調,達到最佳視覺效果,營造色彩效果的疊加。色彩元素在現代服裝設計中的運用,不僅提高了現代服裝的傳統審美感,而且增強了服裝的民族性和回歸自然的時尚性。
這種方法在滿族圖案中的運用,可以使設計作品迸發出創作靈感的火花。通過對滿族常見的配色方法的分析,將采用逆向思維模式來對圖案進行色彩化。從色彩的色調、明度和純度出發,對滿族傳統圖案的配色比進行顛覆和倒置,從而實現了創新設計。
滿族服飾刺繡起源于皮革繡,最初是在皮革上用不同顏色的線進行圖案的制作,隨著新材料的出現,新工藝也隨之出現,刺繡隨著時代的發展而發展,刺繡工藝不斷復雜、不斷精致。刺繡工藝和刺繡材料都比以前更加豐富了,絲帶繡、串珠繡、不同材料的補繡、金屬材料的應用都成為現代服裝所運用的新工藝,電腦自動化刺繡已經成為普遍的刺繡工藝的運用,而3D打印技術的加入,將刺繡工藝推向了更高的境界。而對滿族傳統圖案的詮釋更為通透。
滿族刺繡可以在現代服裝中充分運用,并借助現代電腦刺繡技術,輔助服裝設計。在現代服裝設計中,青花設計仍然是一種傳統的民族風格的服裝裝飾,樸素典雅,大膽的特點。它是一種用于刺繡和拼貼相結合的工藝方法。具體地說,是將材料粘貼在與面料不同的服裝面料和與織物相同的材料上。然后用刺繡方法將單板和織物結合在一起,以突出其立體感。在表面和織物之間加入棉花和其他膨脹材料,使圖案的立體感更強。在現代服裝設計中,填充物的運用可以更好地體現立體效果。
滿族服裝設計在現代服裝設計中的運用,以其不笨拙的圖案作為現代服飾圖案的素材來源,直接進行其經典造型和移植,通過分解與重構進行整合與表達。色彩與逆向思維的匹配增強了視覺效果。在采用該工藝的過程中,傳統工藝的古老和粗糙的熨燙元素被繼承,現代技術的元素被用于參考,而現代技術所制造的圖案可以繼承傳統的味道。滿族服飾圖案在現代服裝設計中的應用,有兩種應用方式,一是分解和整理,滿族服飾圖案被分解成多個元素,并重新組合,以展示滿族服飾元素的新詮釋。另一種方法是簡化和借用的傳統模式。
“民族的就是世界的”,民族是深厚的歷史底蘊,這些文化的沉積在不可能適應沒有時代,不斷創新,與時俱進才是傳承的唯一途徑。在不斷的創新中,傳承傳統的元素,弘揚文化的精髓。要成功地設計具有滿語魅力的現代服飾,還必須有個性化的因素,有機地融合個性化設計的流行元素和傳統元素,才能完成傳統文化的情感傳承,滿足不斷變化的精神體驗,繼續創新。通過繼承創新。