計算機視覺藝術與當代影像藝術之間的“語言”

徐 陽

（作者單位：北京電影學院現代創意媒體學院）

1 當代影像藝術

將計算機視覺的語言方式和電影視聽語言相結合，是否會形成一種具有特殊表意性的影像作品，這個問題值得探討。因為計算機視覺本身也只是一種通過計算形成的視覺效果，是一種特殊的語言。而視聽語言是傳統影像的一種表達方式，運用視聽語言可以將影像的含義準確傳達給觀眾。任何藝術作品的目的都是表達，藝術本身是源于生活并且高于生活的，是藝術家在生活中的感悟提煉的一種精神感覺并通過某種方式表達出來，越來越多人接受這種表達方式就出現了藝術現象，藝術現象的出現絕對不是個人行為，而是一批人的集體行為。所以，藝術可以說是一批人或一代人的表達，就好比中國電影第五代導演的出現，他們對生活的深度感觸，形成了第五代導演整體的敘事風格。不管是音樂、雕塑、繪畫還是當代影像，所有藝術現象之下肯定有一個我們看不見但又相通的概念即“語言”。

當代藝術是一門多元的語言，包含影像、繪畫、裝置、互動、綜合材料等多方面的藝術。伴隨著社會發展，在當下時代所形成的一種新的藝術思潮，當代藝術家在今天的藝術群體中占有很大比重，今天的各大美術館、展覽館，尤其是發達城市已經能看到無數的當代藝術品陳列擺設。當代藝術的概念非常簡單，在時間點上指的就是今天的藝術，深層含義上也主要指的是具有當代精神和現代語言的藝術。其實，對于當代藝術沒有明確和準確的定義，我們生活的周圍無時無刻不出現當代藝術，當代工業設計、當代建筑設計和無數大中小型的當代藝術品，同時當代藝術也包含了影像，例如，一些當下的實驗影像和先鋒影像。但無論哪種藝術形式都是反映了生活在這個時代下的藝術家對于生活的態度。影像作品也是運用了當代語境下的語言表述方式來表達作者的觀念。說到當代影像藝術，不得不說“中國錄像藝術之父”張培力，是最早對錄像藝術進行實驗的藝術家。1988年，他創作了《30×30》，藝術家所使用的視聽語言是用自己的雙手在鏡頭前反復摔碎、粘合、再摔碎一片玻璃。內容毫無變化，攝影也采用固定機位和拍攝角度，整個語言風格非常藝術化。早期由于拍攝設備和環境的簡陋、技術匱乏造成的張培力這種不經過后期處理，形成冗長而令人難以忍受的沉悶風格，但這種風格卻逐漸發展成為錄像藝術的標準模式，受到年輕藝術家的追崇。隨后，他又相繼創作了《(衛)字3號》、《相關的節拍》和《焦距》等視頻影像作品。所以，影像只是作為語言的載體存在，真正重要的是語言的表現力和感染力。筆者曾經設想如果用計算機視覺語言將張培力的作品重新解構，可能會得到一個比較新穎的影像作品。影像發展到今天已經變得更加多元，語言的載體更加多樣，但種種豐富多彩的變化始終改變不了語言本身所具有的表達魅力，不然，任何一件藝術作品都會變得空洞、乏味。

2 “語言”的一致性

從靜態藝術到動態影像再到計算機視覺，語言的概念在其中并沒有發生變化，只是今天的語言講述方式更加豐富。計算機視覺這個關鍵詞在今天看來并不陌生，大量的當代影像藝術是由計算機完成的，有些藝術品還可以與觀者產生互動。計算機程序已經不是神秘的代名詞，影像藝術的創作因為有了計算機的參與會更具有創新性和延展性。北京電影學院薄一航教授作為中科院博士后來到電影學院，給傳統的美術學院添加了動力，計算機視覺已經成為主干課程?；贘ava語言開發的Prosessing語言，讓更多的視覺藝術創作者學會與計算機對話，并創作出大量計算機視覺的影像藝術和交互作品。我們都知道視聽語言是電影最基本的構成方式，那么作為語言有其相通之處就是表達，只是表達的環境有所不同而已。如果在計算機語言基礎上，發掘電影視聽語言的語法進行創作，從而表達創作者的意圖可能會形成一種新的影像風格。簡單來說，一個故事有跌宕起伏，我們用計算機視覺將這種故事狀態再現出來，可能又形成一種影像。所以，語言是相通的，但傳達給人的感覺是不同的。計算機和人類的生活、工作息息相關，因為有了計算機視覺，有了我們利用計算機表達藝術觀念的過程，當代影像藝術才會琳瑯滿目。識別、捕捉、跟蹤等技術是計算機視覺的技術分支，這些技術為更多視覺藝術工作者提供了可能性和延展性，隨著時代的發展會有更多計算機技術出現，利用好這門“語言”是未來的發展趨勢，但不能盲從更不能跟風。說到底，技術的出現還是為了讓“語言”有更多延伸的可能性。

3 永遠不變的“語言”

目前，中國當下社會正處于經濟迅猛發展的時期，大眾廣泛關注最多的依然是經濟問題，對于藝術的關注還略少，尤其是帶有實驗性、先鋒性的計算機影像作品就更難被大眾理解。計算機視覺這個概念也是近幾年才得以普及，進入2000年以后，由于市場的開放和技術的普及，人們才發現其中的價值，現在越來越多國外藝術家以及本土藝術家認為，中國的當代藝術是有價值的。“實驗影像”不被大量的受眾所接受，這個筆者認為不要緊。重要的是，一種新的藝術方式的出現，對整個社會之間的平衡起到了特別重要的調節作用，因為這是一種意識形態方面的事情，社會發展的越快，實際上在它的意識形態里有某些東西是很恍惚的，這個時候需要藝術發揮調節作用，所以實驗性的作品非常重要。計算機技術的發展和普及更增加了我們用語言去描述這個時代的可能性和趣味性，所以新事物的出現必定有其基礎。

影像藝術的價值就在于此，計算機視覺藝術和當代影像藝術在國內一定會迅猛發展，因為這種藝術方式對人類的未來以及整個社會的發展來說起到了很好的調節作用。語言是人類溝通的最基本方式，語言的環境可以改變，但語言的表意性永遠不會磨滅。新語言方式的出現將會改變人類未來的審美走向。未來并不是某一個畫派、一個流派甚至一大批藝術家的出現，能解決我們的問題，因為人類從現在開始面臨的問題的復雜性超越以往，已經不是以前我們遇到過的問題。所以，縱觀所有科學門類的發展，唯獨“語言”是最深層，看不見、摸不著但又永遠存在的一個重要元素。計算機視覺藝術作為“語言”的一個載體會有很大的發展空間。計算機視覺藝術與當代影像藝術是當代的一種藝術現象，就存在于我們今天的生活中。藝術語言方式的積累形成一種對時代的感悟和詮釋，所以語言的“包容”是未來計算機視覺藝術和影像藝術發展的必備條件。