古風歌曲對古典意象的傳承與思考

宋宜泓

內容摘要：古風歌曲憑借其自身的“含蓄”“韻味”在中國樂壇脫穎而出，尤其在近年來伴隨 “國學熱”而引發廣泛關注。古風歌曲之所以能迅速占領市場與它自身的獨特性密不可分，更多的是它與中國傳統文化保持著深刻的聯系，而我們從意象這個最小單元對它進行解讀可以見微知著，便于我們更好的了解它獨特的創作體系，也為古風歌曲未來的發展和傳統文化的弘揚提供借鑒。

關鍵詞：古風歌曲 古典文學 意象

“意象”是中國古典美學之靈魂，經過千年的傳承，意象理論逐漸被醞釀成熟，至今依然融匯在現代文化生活之中。它代表了中華民族獨特的思維方式，并為當代文學藝術的創作帶來了一個新的發展契機。古風歌曲作為一種繼承古典詩詞文字內蘊并融合流行樂器和傳統樂器的一種具有強烈故事性和畫面感的中國當代新世紀音樂，[1]從意象這個最小單元對它進行解讀可以見微知著，便于我們更好的了解它獨特的創作體系，也為古風歌曲未來的發展提供借鑒。

一.意象傳承

古人最是講究含蓄蘊藉和對仗工整，古風歌曲充分的繼承了古典詩詞的這一特點。一部分懷揣著音樂理想和審美追求的音樂人，憑借著自身對傳統文化的熱愛以及優秀的詞曲創作能力，掀起了一陣古風熱潮。既追求了“含蓄”和“韻味”，又寄托了作者復雜的審美情感，使古典意象和現代作品實現了完美契合。

（一）對古典文學器物、符號的傳承

古風歌曲在創作過程中憑借著歌詞的古風韻味獨樹一幟，明顯區別于同其他流行音樂，突出表現在歌詞對古典文學器物、符號的傳承上。這里的意象實際上是一種情感符號，“它往往表現出一種借景抒情和借物言志的作用，它是思想感情的裝飾和詩美的印證?！盵2]例如，古人常用鯉魚形狀的器物來保存信件，便常用“鯉”來代指信，以表思念。在商連的《棠梨煎雪》中，就有開篇的“青鯉”與末尾的“信箋”遙相呼應，表達了對友人深刻的掛念和對深厚的友誼珍惜之意?！耙庀蠓柕倪x取影響詞風，而意象符號的組合方式又會影響到詞境?！盵3]在河圖的《不見長安》中，就充分表現了意象排列組合順序的功用，這一點類似于電影中蒙太奇的剪切手法。歌曲的開篇短短兩句就以“村頭”“古樹”“青草葉”“露水”“渡船”“晨霧”還有“小河灣”七個密集的意象調動聽眾的審美經驗，細筆勾勒出了一副古香古韻的清新田園景色，這些意象的組合還為整個故事的展開奠定了一個清冷孤寂的基調，緊接著又和“村落”“炊煙”“長街”這類熱鬧的意象相拼合剪輯，引領讀者去品味歌曲中的境界。

（二）對古典文學文化內涵的傳承

同樣是為了實現歌詞的含蓄蘊藉，古風歌曲還十分注意對古典文化內涵的挖掘運用。這些意象都是基于中國傳統文化底蘊而形成的，又經過了歷代文人的沿用后得以深化，具有一定的普遍性。例如漢字獨有的“諧音”特點，在小曲兒的《劍心》中開篇就運用了“柳”的意象，描寫了在渡口前的離別之景，告別藏劍山莊，從此行走江湖；在《菁華浮夢》中又用“青絲”表現了佳人之美與相思之意。又如“桃花”是最具有女性色彩的一種花卉意象，自《詩經·周南·桃夭》以“桃花”表達對已婚女子多子多福的祝愿后，“桃花”這一意象便與女子密切相關并建立了一個相對穩定的聯系，在《葬花吟》中借此來展現林黛玉的紅顏薄命，在《桃花扇》里又表現了李香君對愛情的執著，還有盛極一時的“桃花妝”等。在河圖的《傾盡天下》、董貞的《相思引》等古風歌曲中就運用了“桃花”這一意象，用“桃花”來代指已故的佳人，表達了相思之情，沿襲了愛情的主題。

二.傳承現狀思考

在當下的創作環境和文化語境下，古風歌曲堅持傳承古典意象，力求創造性的表達和陌生化的表現，獨樹一幟的保留著這種區別于其他流行音樂的特色，讓人耳目一新，并在現代文學藝術領域中獲得了長足的生存和發展空間。當然，古風歌曲中運用的意象是立足于中國傳統文化的，但它又從本質上脫離了古人思維的藩籬，不再恪守于古代文人的清規戒律，力求尋找突破。

（一）表達上的差異

為了避免使古風歌曲在流行音樂中落入俗套且始終占有一席之地，古風歌曲的創作者在遣詞造句上下足了功夫，而且在推廣傳播過程中反復強調標榜“原創”的標簽。但創作者們只是為了創新而創新，想要塑造所謂的“陌生感”博人眼球，以至于在胡亂的選擇意象作詞后，造成了一系列用力過猛、詞不達意的情況，徒增笑料。像在《煙火蓮燈》里就將“華燈”比作“雨”，“碧霄”與“雨”又同時存在，還有《盛唐夜唱》中用“胭脂”掃“娥眉”等等。這些意象的選用顯然都是不符合生活常識的，雖然藝術上強調夸張，允許虛構，但是這些都是要建立在合理的基礎之上的。

從某種程度上來說，意象其實是符號的一種，符號具有地域性模糊性，當然，由于符號的民族性、地域性特征，對于符號的理解還需要建立在共同的文化基礎之上。比如中國的戲曲藝術、皮影藝術等，其視覺符號背后的深層之意往往是許多外國人所體會不了的。[4]

（二）語言的時代特征

由于“意”和“象”之間存在著一種必然的聯系，因此我們通過分析古風歌曲的意象所蘊含的深刻意義就可以了解古風歌曲的主題，但是古風歌曲的主題與古典文學還是存在著一定差異的，所以古典意象并不能滿足古風歌曲對于特定主題意象的需求。在這種情況下，古風歌曲就產生了自己獨特的意象群，像“江湖”“長安”“山河”等，這些意象并沒有什么實際上的意義，只是作為一個背景間接的表現出了主題。像《無關風月》里的“江湖”只是作為十年分別的一個約定，隱含著一種思念；《不見長安》里的“長安”也是如此，并不是真正的長安城，只是寄托自己感情的一個意象。

（三）主題的差異

安魂曲、鎮魂曲等歌曲是在死者的儀式中所演奏的歌曲，意為悼念死者，讓其安息，但是現在卻被許多寫手借來紀念小說中的人或事，以此表達一種紀念、致敬之感，與其本意已經是相差甚遠了。此類古風歌曲也應運而生，如《鎮命歌·畫皮》中就有“鬼魅”“魑魅魍魎”“陰陽”等意象，通常情況下，這些詞語并不作為意象大量的出現在文學作品中，可以說是古風歌曲的一個創造性改編。

綜上所述，在古風歌曲成長過程中總是不可避免的面臨一些問題，讓我們在這場“古風熱”中也不免進行一些理性的“冷思考”。古風歌曲之所以受眾小且處于亞文化狀態，在很大程度上是由于古風歌曲的水平良莠不齊，甚至創作者普遍低齡化，特別是很多作品辭藻堆砌嚴重且文字過于單薄，過于浮夸，為賦新詞強說愁，難以讓人產生認同感，以至于受到專業人士的批判和詬病。同時，古風歌曲在意象的選擇上過于符號化，甚至可以說這些作品是在“古風”這個大背景下的重新建立的一個異次元世界，創作者們對帝王將相身份的認知過于僵化，單純的將其變成了一個地位、權勢的象征，而忽略了這個身份背后所要承擔的責任。古風歌曲目前還處于發展階段，但是發展潛力巨大，我們有理由相信，這陣古風熱不會就此冷卻，反而會成為流行音樂中的一股新潮流。

參考文獻

[1]曹明皓.中國傳統音樂：古琴藝術與現代音樂的結合[Z].南京學，2013，3，15.

[2]童慶炳.文藝理論教程高等教育出版社，1997

[3]辛衍君.唐宋詞意象的符號學闡釋[D].蘇州大學，2005.

[4]湯雙平.中國古典意象在現代視覺藝術中的演繹[D].揚州大學，2011.

基金項目：本文系2016年地方高校國家級大學生創新創業訓練計劃“當下古風歌曲對古代詩詞的繼承與創新”階段性研究成果（項目編號：201610452100）

（作者單位：臨沂大學文學院；本文指導教師：宋希芝）endprint