明星在影視劇中的原聲重要嗎？

如今的影視劇很多明星都沒有用自己的原聲，臺詞功力差、吐字不清晰成了主要原因，所以我們聽到孫儷的甄嬛、羋月，陳喬恩的東方不敗，楊冪的白淺和楊穎的白娉婷是同一個聲音，是同一個配音演員配的，這對于?？措娨晞〉挠^眾來說缺少新鮮感。正在熱播的《醉玲瓏》中，韓雪就堅持自己配音，她認為，聲音是表演的一部分，有些戲自己表演時有想法，但由他人配音，可能會損失了很多味道，所以“愿意自己去配音，算是對自己負責任吧?！睂τ诼曇羰欠袷敲餍堑脑?，大家有什么樣的看法？

“聲臺形表”缺聲不可

演戲講究“聲臺形表”，聲音是排在第一位的。但是現在演戲，大部分的人已經把聲音排在了最后。以至于演員原聲配音已經成了一件稀罕事兒，被拿出來討論。曾為多部熱播影視劇中男主角配過音的邊江表示，電視劇起用配音演員后期配音其實是“中國影視劇特色”，是我們獨有的。好萊塢沒有所謂的配音演員。

為什么有這樣的“特色”？原因眾所周知，臺詞功力差，吐字不清晰，檔期忙不愿費時費力……制片人白一驄直言：“現在小鮮肉沒有一個普通話是過三甲的，沒有一個臺詞功底是夠的，他沒有經歷過這個專業訓練。”不合格可以去努力，沒經過訓練可以去訓練，但是有多少演員去做了呢？因為有配音，因為有顏值，因為這一行的入行門檻太低，還因為對演員原聲沒有過多要求。國際上的電影節、電影獎，如果不是原聲出演，演員是沒有資格競爭表演獎項的。而國內，似乎沒有原音這個限制。正是以上種種原因，造成了配音演員季冠霖一人承包了十幾個女神這樣的影視圈“正常”現象，而那些指責她聲音重復、變化不夠的人，真正應該關注的是最該用自己的聲音完整詮釋角色的演員，從某種意義上說，配音演員的“出名”正是他們的失職。

還好，影視圈中有一些演員在堅持自己配音，比如周迅。還有一些演員在努力，在進步。比如胡歌和霍建華?！冬樼鸢瘛分械拿烽L蘇最初定的是由配音演員來配，但是胡歌最后調整出了配音檔期，親自為梅長蘇配音。霍建華出演的《戰長沙》完全由自己配音。劉詩詩在《那年青春我們正好》里也獻出了首次原聲演出。新出爐的“胡八一”阮經天更是霸氣，“從我拍戲以來，我這輩子，包含以后，接下來其他作品，我都不想用配音。對我自己來說，我自己演的角色，我知道在什么時候說話，什么時候放輕音、重音，包含情感和我自己的感覺。我不相信，這個世界上還有人比我的聲音更適合我自己?！?/p>

記得有一陣子，歌壇人人打假，“假唱”成了過街老鼠。而這種“只張嘴不出聲”的假演為什么就被人習以為常了呢？那些因為臺詞不過關、背不下來或者不愿浪費寶貴的掙錢時間來配音的人，應該好好反思一下，補一補聲音這門演員必修課。

程戈

濫用配音是對表演藝術的褻瀆

哲人說過，存在即合理。明星在影視作品中不使用自己的原聲而使用配音這種現象由來已久。若要在我國的影視劇制作歷史上尋找其源頭，恐怕要追溯到建國初期的引進譯制片。《鄉村女教師》中的瓦爾娃拉，《列寧在1918》中的衛士瓦西里等鮮活形象，都是通過配音導演和配音演員的再次演繹，而為人們所認識、所熟知的。

如果一個演員是根據導演的安排，為了提升塑造人物的完整度，為了提升影視劇制作的質量，而放棄原聲出演、采取配音的形式是一件再正當不過的事，本無可厚非。比如，在《甄嬛傳》和《羋月傳》當中，孫儷雖然本身有著不錯的臺詞功力，也有意自己上陣配音，但導演鄭曉龍仍然堅持使用了專業的配音演員季冠霖來進行后期的配音。事實證明，這樣的操作是完全必要的，這類古裝劇由于要大致符合當時的語言風格，在臺詞上是有特殊要求的。人們常說“術業有專攻”，在類似這種情況下，專業配音演員的優勢是一般的表演演員無法媲美的。

但隨著時代的發展和影視劇制作的高度市場化，如今的配音在影視劇制作中的作用已經大為拓展。比如，在實景拍攝包括一些攝影棚拍攝當中，現場收音是非常困難的。因此，為了縮短周期、控制成本，后期配音逐漸成為影視劇制作中的標準化操作流程。在這樣的大環境之下，關于配音，一些不對味的現象也逐漸多了起來。有時，一些劇組為了遷就個別演員的實際情況，刻意地把表演和臺詞割裂開來，放棄了對演員在臺詞上的基本要求。不少年輕演員甚至連劇本都不認真看，只聽導演講一下戲，就靠著一串數字去蒙混過關，全部的臺詞都等著后期制作時去配，以至于出現了口型對不上、表演很干澀等突出問題，極大地影響了影視劇制作的質量。

表演學上講究“聲臺形表”高度融合。其中，聲就是指聲音，把聲放在第一位足見聲對于表演的極端重要性。而類似的配音濫用，從根本上說是割裂了表演作為一門藝術的完整性，拉低了演員職業的門檻。泥沙俱下、魚目混珠的現象時間一長，必然也會對影視行業的長期健康發展造成損傷。在這里，配音本身并沒有錯，而是擔負了不該擔負的責任，背了本不該背的鍋。而我們所反對的，也正是這種對藝術的褻瀆和對觀眾的敷衍。

李雪源

專業的配音演員難以代替

行內公認，真正的好演員不光能看，還能聽。但是鑒于目前的一些特殊情況，我認為，要求明星在影視劇中一定要親自配音，用原聲，并不現實。所以，至少，現在的明星在影視劇中是否是原聲并不重要。為什么？因為明星的組成五花八門，很多人不是專門學習表演出身，有歌手、主持人、舞蹈演員、武打演員等，本身沒有經過專業的臺詞訓練，在形體表演上，并不能游刃自如，已經在塑造上失分了，如果再于配音上用他們的原音，可能分數更低。于是最好是在后期由專業配音演員來進行修正或者是加分，以彌補不足。

再有，就算是一位合格的演員，在聲音上也許不能駕馭各種角色，如孫儷在《羋月傳》中就用了配音。其實她一直想自己配音，但是無奈氣息較弱，劇中有大量爆發戲，對于聲音有很高要求，孫儷的聲音不夠，難以讓導演鄭曉龍滿意，最終還是用了他人配音。從實際播出情況看，導演是正確的。往早了說，86版《西游記》孫悟空由李世宏和李揚配音；豬八戒由里坡和王玉立配音；唐僧由張云明配音；86版《西游記》之所以是經典，因為它不僅臺前的演員演的好，臺后的配音同樣出色?？梢?，好演員在聲音上并不一定是完美的。

第三，于實際情況來看，明星的時間夠不夠也是配音時面臨的一個問題，因為后期配音不亞于又一次的表演，而現在明星的檔期都很忙，如果不能有充分的時間，耐下心來配音，而只是對付了事，還不如由專業的配音演員代替。演藝圈有一些配音演員的聲音非常好，他們的聲音足以傳神。

當明星的原聲達到一定水準，并且有高辨識度時，當然原聲重要。但是當原聲在臺詞上有所欠缺的時候，用配音，當然也好。

平沙

記者觀點

“狗血”當真灑一地

總覺得，搞藝術創作真得是行家才行，而電視劇這種藝術形式的創作，就更得需要一伙真行家才靠譜。但凡覺得電視劇的生產靠一幫“力工”就能完成的話，那不出狗血劇、不出狗血鏡頭才怪呢！前幾日看到電視劇《都是兄弟》26集時，就讓“狗血”濺到了——

公安局門口，竇麗華不滿羅宇的所作所為，對著丈夫羅盛大發其火之后，怒氣沖沖地穿行在馬路上，兒子羅旺不放心，緊追其后。不料，竇麗華雖然躲過一劫，可羅旺卻被疾馳而來的車子撞飛……然后，就在羅旺與車子發生接觸的剎那間，我們分明地看到，在車子前方不遠處的地面上，已經有了一攤血跡。

原本，演員表演得很認真賣力，但是，卻讓這一攤早來的血跡破壞了氣氛，笑了場。了解影視居峙白攝的時間長了，大家都知道拍攝不理想的時候，有NG之說。這攤血跡恐怕就是NG的產物一為了布置“車禍現場”，地上涂些血跡方便拍攝。也許，是前一條拍攝不盡人意，“羅旺”免不了要受“二茬罪”。出事路段既然沒法再選擇了，那倒是把現場清理干凈再拍攝啊？如此一來，讓觀眾看到這樣的狗血鏡頭，只能認為這條路是“事故多發路段”。

其實，這樣的疏漏彌補起來并不難，完全可以通過簡單的剪輯手段就可以。然而，我們看到如此的內容之后，除了感慨制作者要么就是業余，要么就是不上心之外，我們還能說什么？同是這個橋段，羅旺追母親的時候，還在人行道上，可出事的時候，卻躺在了行車道上。莫非就是為了就合地上那攤早就準備好的“血跡”嗎？

電視劇制作人，咱能多來點職業精神嗎？別讓“狗血”灑得滿世界，讓觀眾看著別扭。

李雄峰endprint