史國良說畫

東方之筆：

張大千

張大千，祖籍廣東省番禺，1899年5月10日出生于四川省內江市的一個書香門第的家庭，中國潑墨畫家，書法家。20世紀50年代，張大千游歷世界，獲得巨大的國際聲譽，被西方藝壇贊為“東方之筆”。

他與二哥張善子昆伸創立“大風堂派”，是二十世紀中國畫壇最具傳奇色彩的潑墨畫工，特別在山水畫方面卓有成就。后旅居海外，畫風工寫結合，重彩、水墨融為一體，尤其是潑墨與潑彩，開創了新的藝術風格，其詩、書、畫與齊白石、溥心畬齊名。二十多歲便蓄著一把大胡子，成為張大千日后的特有標志。

二十世紀20年代，張善子、張大千在上海西門路西成里“大風堂”開堂收徒，傳道授藝，所有弟子們皆被稱為“大風堂門人”。它是一個有別于“長安畫派”、“海上畫派”、“京津畫派”等唯一不墨潑彩等畫法，大風堂畫派的畫風呈現出百花齊放的景象，是一支生生不息、代代傳承的中國畫畫派。

和許多畫家一樣。張大千也同樣經歷了描摹之路。在近代像張大千那樣廣泛吸收古人營養的畫家為數不多。他師古人、師近人、師萬物、師造化，達到“師心為的”的境界。他曾用大量的時間和心血臨摹古人名作，特別是他臨仿石濤和八大山人的作品更是惟妙惟肖，幾近亂真，也由此邁出了他繪畫的第一步。他從清代石濤起筆，到八大山人、陳洪綬、徐渭等，進而廣涉明清諸大家，再到宋元，最后上溯到隋唐。他把歷代有代表性的畫家一一挑出，由近到遠，潛心研究。然而他對這些并不滿足，又向石窟藝術和民間藝術學習，尤其是敦煌面壁三年，臨摹了歷代壁畫，成就輝煌。

為了考驗自己的偽古作品能否達到亂真的程度，他請黃賓虹、張蔥玉、羅振玉、吳湖帆、溥儒、陳半丁、葉恭綽等鑒賞名家及世界各國著名博物館專家們鑒定，并留下了許許多多趣聞逸事。張大千許多偽作的藝術價值及在中國美術史上的地位較之古代名家的真品已有過之而無不及。現世界上許多博物館都藏有他的偽作，如華盛頓佛利爾美術館收藏有他的《來人吳中三隱》，紐約大都會博物館收藏有他的《石濤山水》和《梅清山水》，倫敦大英博物館收藏有他的《巨然茂林疊嶂圖》等等。

張大千一生弟子上百，有主要影響的有：曹大鐵、謝伯子、何海霞、胡爽庵、俞致貞、劉力上、胡若思、慕凌飛、糜耕云、梁樹年、汪德祖、吳青霞等人，其中，曹大鐵是張大千弟子中繪畫水平最高的一個。

明代山水畫

代表人物：

董其昌

史上稱譽“南董北米”的南董就是董其昌，他是明代山水畫的先驅。董其昌（1555-1636），松江華亭（今上海閔行區馬橋）人，萬歷十七年進士，授翰林院編修，官至南京禮部尚書。其畫及畫論對明末清初畫壇影響甚大。書法出入晉唐，自成一格，能詩文。

董其昌擅畫山水，師法董源、巨然、黃公望、倪瓚，筆致清秀中和，恬靜疏曠；用墨明潔雋朗，溫敦淡蕩；青綠設色，古樸典雅。以佛家禪宗喻畫，倡“南北宗”論，為“華亭畫派”杰出代表，兼有“顏骨趙姿”之美。

董其昌是中國書法史上頗有影響的大家之一，其書法風格與書學理論對后世產生了一定的影響。在趙孟頫嫵媚圓熟的“松雪體”稱雄書壇數百年后，董其昌以其生秀淡雅的風格，獨辟蹊徑，自立一宗，亦領一時風騷，以致“片楮單牘，人爭寶之”，在中國美術史上地位十分重要。

他針對中國傳統文人畫創作所提出的“南北宗”論對后世影響很大，成為之后近300余年文人畫創作的主要指導思想。

本期文章由史國良口述

李榮編輯整理endprint