常江
他是《羋月傳》中巧舌如簧的張儀,他也是《于無聲處》里雙面人生的陳其乾。近日,演員趙立新做客《光榮綻放》,與主持人田歌暢談“我的舌頭我做主”。一部《羋月傳》,讓觀眾見識到了“戰國好舌頭”張儀的能言善辯,究其原因,飾演張儀的趙立新可謂是“身經百戰”了。
演藝圈里的多面手
田歌介紹說:“在《于無聲處》中陳其乾一口上海方言被趙立新演繹的出神入化,他還擅長模仿很多地區的方言,也擅長在不同的劇中詮釋不同的角色,他在《大明王朝1566》中飾演絲綢巨商沈一石、在《永不消逝的電波》中飾演運籌帷幄的李俠、在《開天辟地》中飾演蔣介石等等,趙立新飾演的各種角色均受到觀眾們的喜愛和認可。”
在如今的演藝圈中,趙立新是為數不多的綜合演員,他是集導演、編劇于一身的演藝多面手。在《血色沉香》中,李亞鵬之所以力邀趙立新出演自己最大的對手,也是對趙立新人品及演技有著非常的肯定和認可。田歌說,趙立新所詮釋的周秀章,將一個矛盾糾結、精于算計、一心想做大事而不惜陷害朋友卻又沒有完全泯滅掉良知的復雜人物形象刻畫的人木三分。
還以為他是土生土長的上海人
聊起電視劇《于無聲處》,趙立新說:“真正的好劇是由好劇本和好演員支撐的,這話一點不假。在《于無聲處》中,胡軍、左小青和我是劇中的三個主要角色,胡軍飾演一個略顯魯莽的男人,非常到位,屬于本色出演吧;左小青也是實力大青衣,她的甜美長相也給這部國安題材劇增添了一些亮色。我飾演的是上海男人陳其乾,為了讓這個角色有個性,我用上海方言在劇中不停地說:‘你好,我叫陳其乾,暗度陳倉的陳,樂在其中的其,扭轉乾坤的乾……我飾演的上海助理工程師陳其乾一次又一次地這樣跟別人介紹自己,帶著一點優越感和自負”。
田歌說:“不知道還以為趙立新是土生土長的上海人,連聲音都模仿得惟妙惟肖,翻看他的履歷才知道,趙立新是山東籍的河南人,和上海一點都不沾邊,僅這一點就能看出趙立新雄厚的演繹功力。記得高曉松在談到好萊塢演員的敬業時,曾經說他們連說話口音都能做到和角色吻合,其實我們也有這樣的好演員。”
還要靠功力塑造好每一個角色
一部戲能抓住人心,靠的是演員的成功塑造。《于無聲處》中的陳其乾是一位經歷非常豐富的角色,不僅有從青年到中年年齡上的跨度,還有從“傲嬌工程師”到“老辣間諜”的人物性格的轉變。趙立新這位中戲畢業的高材生,留學俄羅斯,是瑞典國家大劇院舞臺上的男一號,精通五國語言。他回到中戲當老師時,他的課堂常常爆滿。
趙立新是演什么像什么的“戲精”,他是《羋月傳》里足智多謀、靠一張嘴就能打仗的張儀,幫助羋月一步步走上太后的位置;他在《中國式關系》中扮演的沈運,雖然壞事做盡,但是對劉俐俐溫柔又體貼,一句“有你,我萬事足”,儼然一個、癡情男的形象;在《于無聲處》中,趙立新塑造的上海工程師,精明小氣、又不乏智慧,當人生發生巨大轉變之后,一個老辣但又感情復雜的間諜面對深愛的人、面對兒子,那種內心的掙扎和絕望,深深地打動了觀眾。難怪他能憑借這個角色,擊敗人氣正旺的王凱,擊敗實力悍將張魯一、劉奕君,一舉奪得2016年白玉蘭獎的最佳男配角獎。
趙立新說:“我在《于無聲處》獲獎后曾直言,現在的演出市場畸形,自己這種演員能拿到手的資源遠遠比不上只會秀臉蛋的‘小鮮肉。所以,我們這些靠演技吃飯的‘老同志們從某種程度上被‘邊緣化,也展現出了當下影視劇創作急功近利的現狀,為了電視劇能賣個好價錢,靠話題明星、靠小鮮肉、小鮮花提升收視率。其實,如何打動觀眾,還要靠演技、靠功力,真正地用心塑造好每一個角色。”
趙立新陰差陽錯演魯迅
趙立新飾演話劇《大先生》中的魯迅,這部戲在北京首演了四天,前后被媒體、戲迷和知識分子討論了一個月。趙立新說:“《大先生》在國家話劇院首演,我覺得,在舞臺上詮釋魯迅這事兒,很可能一伙人摩拳擦掌了一通,最后仍然不知道是什么樣的結果。因為劇本本身也經歷過煉獄般的磨礪。最初‘大導林兆華邀李靜寫魯迅的話劇劇本是在2009年,并且想過請濮存昕主演,6年后劇本終于完成,李靜說,大導和濮哥那兒都行不通了。她就把劇本發給我看,當時她只是想著,我表演、導演經驗都挺豐富,能給提點意見,后來轉念一想,不如就找我演,只是沒想到我能一口答應。”
一口答應后的趙立新,其實立馬又有點后悔。他周圍朋友的第一反應要么是“不太像”,要么是“不太好演”。畢竟詮釋對象是魯迅,當時趙立新還兼有導演的職責,聽上去壓力更大。一開始趙立新和李靜也沒找到合適的投資方,一度計劃在小劇場演出。趙立新說:“后來與曾寫過《笑談大先生》的陳丹青,就劇本進行了一次三人對談,他不只建議把題目改為‘大先生,還把‘文化烏鎮的陳向宏介紹給了我們,這才有了青年戲劇導演王翀的加入,這意味著,我可以專心詮釋角色”。不過,趙立新是受過蘇聯和瑞典兩個話劇體系正統訓練的戲劇人,而王種是實驗戲劇派,再加上李靜是關起門來做學問的人,首次合作,用趙立新自己的話說,就是“三駕馬車配合得出乎意料的好,我甚至還在兩人中間充當潤滑劑的角色”。
惹得現場觀眾笑聲此起彼伏
盡管如此,等一切準備工作就緒的時候,趙立新發現行程非常緊。他只有四天時間排練,一天合成,沒有多余的時間討教鉆研。“后來我覺得,這恰恰是這部戲的大忌,如果我真鉆到魯迅作品的故紙堆里,鉆到魯迅專家的著作里,我就成了一個爬蟲。”趙立新說最后他得到的反饋出乎意料的好,于是更加慶幸當時沒有刻意去貼近那個符號化的“導師、斗士”魯迅。“我平常演戲也是這樣,干脆遠遠拉開距離,告訴觀眾,我不像,我也不是。”
所以《大先生》上演后,魯迅“白襯衫牛仔褲”的形象惹人注目,這也成了評論聲音里出現的高頻詞。田歌談到《大先生》時,她說:“襯衫牛仔褲這副打扮,肯定是你趙立新的主意吧。”
趙立新說:“首演的四場,每一場都在進行調整,大到傀儡的數量,小到背景中領袖上衣的紐扣。我看的是第二場,最后一個段落里,魯迅看到世人的丑態,出離憤怒,搶過了傀儡手里的一個個面具,癲狂地喊出他們的心聲。每搶一個面具,我就換一種方言,東北方言、上海話到河南話,都演了個遍,正是這些惹得現場觀眾笑聲此起彼伏。”
原來的劇本里,魯迅本來是旁觀者,哲學家、經濟學家、政治學家和博學家,這四位原本也是由傀儡出演,王種則認為這樣的操作太常規,這一幕的臺詞,如果由魯迅發作出來,效果會好很多。趙立新被說服了,但他發現,如果這樣操作,就只有使用不同的方言一條路。他說:“方言既是我的強項,也是我小心使用的工具,要出效果,又不能淪為小品式表演,關鍵在于掌握平衡,不能失控。”用自己抵觸的方式表演,還是挺忐忑,好在現場觀眾笑了,而對看戲比較挑剔的人,也都認可了這一段。endprint