日常生活的奇幻想象

斯琪

趙謙在移居舊金山后，用三年的時間拍攝了日常生活中的瑣碎細節。

2017年9月，他出版了第一本個人攝影畫冊《邊緣及邊角料》。面對這些熟悉卻疏離的畫面，我們看到了他的奇幻視角。

很多人對趙謙的了解都是從《邊緣及邊角料》開始的，他憑借這組作品入選了“TOP20·2017中國當代攝影新銳展”。在這一系列作品中，趙謙拍攝了他日常生活里的所見所聞：商場、車窗、地標建筑，甚至是一株植物，都在他新奇的視角里透露出一些不一樣的味道。

“一切都始于時差。”趙謙說。2014年他決定去美國繼續深造，從上海到舊金山9872英里的距離，飛行時間10小時50分鐘，時差15個小時。他花了三天時間調整，每天至少要睡10個小時。這種混沌感讓他發現自己對身邊的事物產生了一種偏離軌道的認知和反應。這種怪異的感覺引起了他的興趣，于是他開始尋找身邊日常生活中的失衡細節。“其實有時候我并不明白我在找什么，”趙謙說，“在看到我覺得有可能作為素材的東西時，我用手機記下筆記或者拍下它作為證據，之后再嘗試找到一些與此產生連接的物品拍攝。”

看到趙謙的作品時，我們常常會被不真實的畫面所吸引，以至于想對其背后的故事一探究竟，但真相往往與設想的大相徑庭。比如左側的這幅作品，拍攝的其實是自然博物館中的一個角落。趙謙沒有選擇把仿真獅子模型放在畫面的中心，而是只拍到尾巴的部分，與后面的假山和藍天白云墻紙組合，反而有了置身于真實草原的感覺。觀眾只能用自己的想象力來補充沒有被收進畫面的部分。

在展覽中，趙謙也喜歡給自己的作品營造一個獨特的空間。他將交代環境的照片放大印刷成墻紙，表現細節的作品則會用小框裝裱，產生窗戶的感覺。“這種布展方式有點像一個城市的檔案博物館。”趙謙說。去年9月，假雜志也出版了他的第一本個人攝影畫冊。畫冊的生成經歷了無數次推敲重組，從排版到裝幀無不融入著他獨特的個人風格，完美切合了作品的核心。

趙謙目前還在加州藝術學院繼續研究生學業，盡管他的作品已經在備大攝影節上嶄露頭角，又在去年剛剛獲得了《英國攝影期刊》“突破獎”（BJPBreakthrough Awards）的亞軍，但他現在還不想急著做太多展覽。“有時候參與一些藝術家駐地項目可以讓你學到很多東西。”趙謙說。此外，他的新系列《糖+紙》三部曲也正在進行中，主要關注兒童的物件和文字及圖像之間的轉譯。在最近的展覽中趙謙也嘗試把《邊緣及邊角料》和《糖+紙》結合進行展示，探討作品在不同語境下運行的可能性。endprint