梅花憶我我憶梅

撰文_曹放

《墨梅圖》題畫詩：十年不到香雪海，梅花憶我我憶梅。何時買棹冒雪去，便向花前傾一杯

一張四尺生宣，清氣淋漓，暗香浮動，縱橫參差的枝條，遒勁而蒼郁，一朵又一朵，朵朵白梅在枝椏上綻放，猶如一片梅海……吳昌碩緊貼著畫稿，神情專注，目光如炬，一格一格地將畫稿檢視了一遍，對每一個細部都考究地挑剔了一番。然后，退后幾步，站在畫稿前，瞇眼細看，整幅在胸，悉心磨濾。嗯，總體不錯，但左下方，橫向的梅枝粗短了些，補上幾筆會更勁健；右上方，白梅疏淡了些，再添上幾朵，畫面會更飽滿。斟酌了一番，他略加點染，定稿了。最后，恭敬地執起一支中號狼毫，在左側接天連地題詩一首：“十年不到香雪海，梅花憶我我憶梅，何時買棹冒雪去，便向花前傾一杯。”一幅墨梅圖，一首題畫詩，遂成經典。這是1898年1月28日，其時，吳昌碩五十四歲。

宋代杜耒：“尋常一樣窗前月，才有梅花便不同。”清代曹雪芹：“看來豈是尋常色，濃淡由他冰雪中”。現代毛澤東：“俏也不爭春，只把春來報，待到山花爛漫時，她在叢中笑。”……宋代仲仁《華光梅譜》、元代王冕《墨梅圖》、清代金農《紅綠梅花圖》……梅花，在中國歷代詩文書畫中，廣受尊崇，獨稱花魁。為什么？因為它是君子人格的象征！梅花，冰肌玉骨，疏影橫斜，傲雪迎春，凌寒留香。堅貞、傲岸、高潔，這是她的審美意蘊，深遠而悠長。因此，以詩詠梅，以畫贊梅，以書寫梅，以歌頌梅，成為中國文人士大夫普遍的精神情趣寄托和審美表達雅好。“春庭月午，搖蕩香醪光欲舞。步轉回廊，半落梅花婉娩香。”蘇東坡此言，妙也！吳昌碩，出身一介布衣，立世一代宗師，中國君子人格的深深熏染，他怎能不接踵前賢，“萬花叢中獨愛梅”？！余杭超山、西湖孤山、蘇州香雪海，賞梅、品梅、種梅，吳昌碩一生行跡，在此幾多流連。他奮筆揮毫，幾乎無日間斷，繪制過近萬幅畫作，其中，三分之一都是梅花。

“梅花憶我我憶梅”，品讀吳昌碩，他的梅花圖，他的題畫詩，讓我先是低回婉轉，繼而一贊三嘆，多么深情，多么真摯！看盡人世悲歡，才知物我關照，才有這樣的靈感；曾經顛沛離亂，才會思念相永，才有這樣的情愫。 在梅花與我的疊映中，我的目光與心思迷離朦朧了，信筆寫下了一首小詩：

即使仍在流浪，

我的船帆也有港灣，

我不會再迷失，

迷失在自欺欺人的遠方。

我的頭發已經花白，

但那是火炬的灰燼，

我知道，

它會像向日葵的種子一樣，漫天飛揚。

撫摸心上的血痂，

我的悲歡，我的滄桑！

我在藍天大地間悠然地徜徉，

因為，因為，

我的墓碑上將銘刻著：

梅花的芬芳……

吳昌碩一生酷愛梅花，自號“苦鐵道人梅知己”

吳昌碩一生還以詩人自居，自云“三十始學詩，五十始學畫”。他在一八八六年四十三歲時一首《贈內》詩中就極為自得地說：“平居數長物，夫婿是詩人”。在吳昌碩的詩和畫中，以梅花為主題的占了近三分之一

1927年《紅梅圖》

1927年，歲在丁卯，深秋的一天，寓居上海的吳昌碩在一陣緊似一陣的秋風中，仿佛感到生命的燭火隨風搖曳，正在暗淡下去。他從枯坐中驚醒過來，顫顫巍巍地走到畫案前，鋪開一張宣紙，拿起了畫筆。“梅花憶我我憶梅”，他仿佛回想起了三十年前寫下的詩句……神行紙上手不知，不知不覺間，一幅紅梅圖粲然問世！四叢梅枝從右下方橫斜而出，虬枝老干，傲雪寒梅，焦墨嫣紅相映，紅梅白梅斗艷，那是一顆不會衰朽的靈魂的歌唱啊！吳昌碩捋了捋胡須，自得意滿地微笑了。是啊，梅花，他的生命之花！他用他那獨有的滿含金石氣的書體，題寫下了最后一行詩句：“除卻數卷書，盡栽梅花影。”一個多月后，吳昌碩溘然長逝，享年八十四歲。兩年之后，他魂歸生前選定的余杭超山，那里，一片梅海，遠遠近近，重重疊疊，浮浮沉沉……

《戴著荊條與蜂鳥項鏈的自畫像》