聲音剪輯中需要注意的一些事項

人是慣性思維動物，就像在其他方面的表現一樣，我們通常也會在聲音剪輯制作過程中犯一些錯誤，養成一些壞習慣，而這些都是聲音剪輯師在聲音記錄與混合階段需要極力避免的。我們該如何應對呢？

以典型的音頻后期工作流程為例，我們將帶領大家一起了解這些非線性聲音剪輯工具的秘密，幫你避開制作過程每個階段常見的一些陷阱。

混音與同期聲

混音與同期聲通常是結合在一起的，因為對于聲音剪輯師而言，對它們的處理幾乎需要同時完成。這就意味著剪輯時你要提前做好設定，同時發揮個人的正常的水準。無論是完美地捕捉動態節拍，還是對即興創作進行記錄，聲音的混制最終都會歸結到剪輯上來。

布線管理

在工作室或者活動現場排查信號故障時，良好有序的電纜管理是非常重要的。要保持電纜干凈整潔地運轉，同時避開干擾源以及你設置的標志等。你要確保電纜是在正常的運轉，并且要為錯誤的電纜添加修復的標簽，然后將其分管保存。能夠修復XLR或TRS電纜不僅是一個很好的開端，而且是一項能夠寫進你簡歷的很棒的技能。

信噪比

信噪比對混音有著直接的影響。記錄的聲音低頻信號不能逾越設備的噪聲底線，而過高的增益也可能會使背景音樂、剪輯和反饋的噪音提高。保持正常水平的信噪比，那么你所接收的 信號將能夠記錄下聲音的力度變化，你也可以對其進行進一步的處理。

音頻信號處理

要對給定的聲音素材進行處理，并讓它大放異彩，不要只是為了讓聲音聽起來不同而做任何改動：在處理圣誕樹音效時，要避免對每一條音軌上的聲音素材都進行壓限、均衡、混響效果處理，又或者對音頻數字信號加工。你可以通過一些方法避免此類情況，比如提高信號的初始質量，在混響器上使用總線，在邏輯組中添加接口或儀器，使用壓限組，或者將這些合并、增強使用。

你還可以通過其他方法來進行音頻信號的處理，比如分組使用總線或者在末尾處使用壓限、混響和其他的數字信號處理技術，以此來提高聲音的原始質量，這就是所謂的合并。合并的一個很好的做法， 就是將兩人采訪記錄下來的聲音混合為單獨的立體聲輸出。在應用額外的數字信號處理技術之前，你可以根據需要將每個獨立的音軌設置為平衡，應用均衡效果。雖然這種方法聽起來很難，但聲音剪輯處理的工作量將大大降低。

音頻測量值

通過音頻測量值，你能夠了解信號頻率的高低以及剩余的可用動態空間，通常在監測水平正常的情況下，它能夠佐助你的聽力。當你以50分貝的話放重聽音軌上的聲音，或者增強音效直到聲音聽起來合適時，音頻測量值此時是不起作用的，緊接著你就會意識到已經用完了剩余的動態空間。這只是一些極端的例子，但是這種錯誤還是會小范圍的發生。隨著時間的推移，音頻丟失的現象會增多，最后你不得不重新混音，僅僅是為了騰出一些空間用來插入對白。

音頻測量值的顯示模式會因為使用的設備不同而有所差別。模擬混頻器既可以用dBu模式也可以用dBv模式，但是數字系統只能使用dBFS模式。除此之外，還有其他不同種類的測量器，例如PeakProgram測量器和vu測量器。這些測量器的測量值既可以用移動指針模式顯示，也可以用直方圖模式顯示。但是最佳做法就是認真研讀所用設備的標簽和使用規范，熟悉你所用的音頻測量器。

監聽水平

揚聲器的推薦監聽水平是85分貝，這樣一來就解釋了為什們我們能夠區分出高、中、低頻的聲音。

快速獲取監聽水平信息的方法，就是在你的智能手機上下載安裝一個聲壓測量App。Decibel lOth是免費的，在安卓或iOS軟件下載平臺都可以搜到，雖然不是很理想，但是它能提高你認知的基礎水平。

在對聲音剪輯處理時，你要做的工作也包括將混音模糊化處理。大多數控制臺和音頻接口都有一個物理開關或者軟件開關，其中軟件開關可以通過預置參數降低輸出水平。例如，Focusrite的產品傾向于使用12 dBFS的預置點，這可以方便你了解如何抑制混音之間的動態聯結。對白聲現在依然是高于混音嗎？還是被混音過？又或者比混音高出很多？音效和背景音樂水平仍然保持著平衡嗎？你是拋棄還是繼續采用這些舊有的標準？混音的目的是保留聲音原有的品質，并使其在高響度水平時聽起來仍然悅耳。也許你應該經常更新混音設備，以確保它能和其他的系統保持良好的適配性。

設備兼容

確保你的每一副揚聲器與耳機都工作要求相適配，并且你對它們足夠熟悉。混音剪輯制作時，你應該使用專業的設備。

文件管理

音頻和視頻的協同性非常高，你不可能總是從始至終的參與到一個項目中去，因此你的文件結構應該清晰易查。當你向別人發送混音、錄音，或者對錄音母帶進行后期處理時，清晰的文件管理結構會使分享和查詢變得簡潔化。

文件結構

當你無法輕松定位、判定其中的文件時，這個項目文件夾就是無用的。建議單獨用一個硬盤來存放你的音頻項目文件。我們建議你為顧客單獨創建文件夾，用來存放相關的視音頻資料。如果一個項目文件夾中含有視頻素材，你會發現里面包括有源素材、混音材料以及視頻工程。

系統默認文件名

類似于“Audi0 01”這樣的系統默認 文件名，對于任何人來說都是無用的。你的電腦和數字音頻編輯器可能知道這些文件存放在什么位置，但是對于其他的數字音頻編輯器來說，查找起文件來就不那么容易了。如果說將擊鼓聲的錄音音頻文件用“AKG D112”來表示，那么或許用“Kick-Front-D112來命名可能會更合適。文件名應該包含連字符和下劃線，因為電腦在某些方面的兼容性并不是那么好。

文件存放位置

現在我們知道用“D112”這樣的格式來命名擊鼓聲的音頻文件，同理我們也應該知道怎樣查找話筒錄音文件的存放位置。你必須了解自己的文件存放在什么位置，因為有時你可能不得不復制它們或是移動整個工程。雖然圖片標識起了很大的作用，但你還是應該以圖表方式記錄下文件的存放位置。

素材備份

如果你有一輛昂貴的法拉利跑車，那么你會不買車輛全險嗎？當然不會。同樣的道理，對于為之付出了無盡的心血、汗水與淚水的音頻剪輯工程而言，你也不希望它輕易丟失。因此，你需要買一個備份硬盤并好好使用它。你可以另買一個硬盤，將素材備份后把它單獨存放，又或者直接在線購買一些云存儲空間。

側邊工具欄

電腦出現之前，在對磁帶錄音剪輯時，往往會受到文件數量方面的限制。電腦和數字音頻剪輯器的出現徹底改變了我們的認知方式，使得我們對音頻剪輯步驟也有了新的了解。我們的關注點將向非線性音頻剪輯工具轉移，我們也會更加在意該類工具性能所能達到的水平。Pro Tools有Elastic Audio側邊欄，Logic Pro有Flex Time側邊欄，而Ableton也有LiveWarp側邊欄。當你回過頭來審視這些包裝風格不同的剪輯工具時，你會發現其實它們在技術層面上有著很多的相似之處。

在工作中你可以輕松調用這些工具，但這不能成為你剪輯制作時偷懶的借口。我們可以從其他場景中找出可用的音頻素材，然后加以創新改變，最終找出一種能使混音有所改進的方法。

針對以下情況，我們會使用這些側邊欄工具：

1.音頻素材從一個場景轉換到另一個場景中使用，并且需要調諧節拍以實現最終效果;

2.對對白、聲音、音樂的開頭和結尾進行移動處理，這些被處理的片段通常位于開場處或接近結尾的地方;

3.對一段匆忙記錄下來的聲音進行測量值修正處理。

聲音剪輯是一個龐大而復雜的項目，整個流程包含多個方面，我們雖不能做到事必躬親，但要時刻注意不能在一些常見的細節方面犯錯。