現代高校服裝專業基礎課程教學體系構建

唐紅玉

摘要：現代服裝設計的表現方法層出不窮、日新月異。隨著數碼技術在服裝領域的應用，數碼技術強大的繪圖和編輯功能不斷顛覆著傳統的服裝畫審美標準。傳統的數碼服裝畫設計重在講解服裝人體、服裝款式、面料的畫法及服裝在人體上的著裝方法，忽略了現代服裝設計對數碼服裝畫的要求，即現代數碼服裝畫不僅應當具備準確的人體動態、合理的著裝效果，更重要的是畫面應當具有強烈的藝術感染力和節奏感，只有具備藝術感染力和美的節奏感，才能在眾多的服裝設計中脫穎而出，才能打動企業和消費者的心。

關鍵詞：服裝畫；數碼服裝畫；服裝數碼設計；數碼設計

中圖分類號：G642.0 文獻標志碼：A 文章編號：1674-9324（2018）09-0193-03

前言

數碼時裝畫是以軟件繪畫手段表現服飾美為目的的畫種。一方面，它是表達設計構思、傳播時尚信息的重要媒介，通過數碼時裝畫，人們可以直接地了解服裝的構成形式，因而具有實用的價值；另一方面，服裝設計師用數碼服裝畫這種載體來傳達繪畫語言，形成一種特殊的藝術表現，因而數碼服裝畫作品本身也具有藝術欣賞的價值。

服裝數碼設計課程是服裝設計專業與服裝工程專業學生的專業基礎課，屬于必修課程，也是學習服裝設計的入門課程。隨著數碼技術在服裝領域的應用，數碼技術強大的繪圖和編輯功能不斷顛覆著傳統的服裝畫審美標準。傳統的服裝數碼設計課程重在服裝人體、服裝款式、面料的畫法及服裝在人體上的著裝方法，忽略了現代服裝設計對數碼服裝畫的要求，即現代數碼服裝畫不僅應當具備準確的人體動態、合理的著裝效果，更重要的是畫面應當具有強烈的藝術感染力和節奏感，只有具備藝術感染力和美的節奏感，才能在眾多的服裝設計中脫穎而出，才能打動企業和消費者的心。

在服裝數碼設計中，不僅要應用基本的數碼服裝畫繪制技法，同時，還要以藝術的眼光和角度對數碼服裝畫的構圖、色彩搭配、面料搭配、系列元素傳達進行表現，從而提升數碼服裝畫的畫面感染力，加強畫面的韻律感和節奏感。

一、數碼服裝畫的定義和特點

服裝畫（Fashion Illustration）是以繪畫作為基本手段，通過豐富的藝術處理方法來體現服裝設計的造型和整體氣氛的一種藝術形式。時裝畫是多元化、多重性的。數碼服裝畫是以數碼技術作為基本手段，通過繪圖軟件繪制和編輯的方法來體現服裝設計造型和整體氣氛的藝術形式。首先，從藝術的角度，數碼服裝畫強調繪畫功夫、藝術感，不是注重設計，而是美化設計，強調藝術感，強調很高的審美價值。其次，從設計的角度，數碼服裝畫不僅表達設計意圖，同時還要考慮到設計的目的，比如參加設計比賽的數碼服裝畫，不僅要有較高的藝術審美性，還要有具體的有針對性的設計內容。

目前制作數碼時裝畫主要使用兩類軟件：一類為專業軟件，如美國的GERBER系統，法國的LAcTRA系統；另一類為平面設計軟件，如：PH0-TosHoP、coRELDRAw等等。現有各類專業軟件，其核心仍是一個電腦平面繪畫創意系統，與平面設計軟件在本質上是相似的，區別在于專業軟件專業化程度較高，功能更全，速度更快，精確度更高。但專業軟件表達手段較嚴謹，繪畫性不強，且價格較昂貴；而平面軟件普及程度高，圖像處理與合成功能強大，在服裝插畫及廣告制作上更具優勢。因此，在數碼時裝畫的教學過程中普遍采用平面設計軟件作為服裝專業教學用軟件。

二、傳統服裝數碼設計課程存在的問題

1.表現技法傳統。傳統的服裝數碼課程由于缺乏明確的主題，設計的數碼服裝畫中人體模特的動態比較傳統，主要以平穩的站姿為主，模特缺乏個性。模特布局比較傳統，不能根據服裝風格特點搭配相應的布局；服裝款式局限在傳統的T恤、襯衫、連衣裙、大衣等款式上，比較實用，造型沒有突破，缺乏創意；色彩搭配以單色為主，以講解填色方法為主，缺乏對流行色的認識和應用；面料的搭配缺乏時尚感。

2.畫面欠缺整體感。傳統數碼服裝畫整體設計沒有圍繞一個特定的主題，服裝畫缺乏統一的風格，整體效果不是很理想，為了畫而畫，主要以表現技法為主，比如人體的比例、結構、服裝款式的畫法、色彩的上法、面料的制作方法等，從而忽視了數碼服裝畫的整體搭配效果。

3.服裝風格不協調。傳統的數碼服裝畫重在表現服裝的款式和結構，款式上比如服裝的外廓型以及服裝的領型、袖型、省道、分割線、細節的造型等，由于過多的強調款式和結構的準確，在服裝整體的造型上比較保守，偏向于實用性和功能性，在造型、色彩搭配及面料選擇上缺乏創意，風格表現不強烈。而現代服裝畫設計要求服裝應當具備一定的風格特點，比如說：休閑風格服裝舒適寬松，在服裝造型上可以以寬松的廓形為主；職業風格服裝合體嚴謹，在服裝造型上可以以合身的設計為主；運動風格服裝活潑動感，在造型上可以活潑舒適，色彩搭配可以對比色搭配為主；禮服莊重精致，多采用修身的造型，局部可做創意處理。不同風格的服裝對服裝畫模特、布局、色彩搭配、面料選擇、背景插圖等都有著不同的要求。

4.畫面缺乏藝術感染力。很多的數碼服裝畫在市場化的影響下，以企業要求為標準，過多的將實用性融入數碼服裝畫，設計目的主要以表現服裝款式圖為主，要求結構準確實用，能夠滿足企業的設計要求。但是，作為服裝設計師來說，具備一定的想象力和藝術創造力是專業設計的基本要求，如果為了設計而設計，不考慮長遠發展，只會扼殺設計師的想象力和創造力，而淪為企業和市場的機器；更為重要的是，如果喪失了想象力和創造力，只能機械化地按照實物進行制圖，對于服裝設計師來說，對其長遠的發展無疑是非常不利的。

三、現代服裝數碼課程重“技術”更要重“藝術”

1.重視數碼服裝畫風格表現。夏奈爾說過，服裝會過時，但風格永存。服裝畫也是一樣，畫面中的服裝如果風格統一，服裝元素整體又豐富，能夠形成一定的節奏感，就能夠在視覺上形成強大的沖擊力，讓人過目不忘。很多知名的服裝畫大師都有自己獨特的風格，有的是數碼服裝畫的人體動態很獨特，有的是服裝造型新穎獨特，有的是服裝色彩搭配很出色，有的是服裝面料很出色，有的是服裝設計風格十分特別，這些獨特的設計之處仿佛給畫面貼上了標簽，總之，能夠讓人一眼就認出設計師的作品。

2.重視數碼服裝畫中服裝的美感表現。服裝是服裝畫的靈魂，服裝本身的設計美感對整個畫面的藝術感染力有著舉足輕重的作用。服裝應當具有整體的和諧美，即服裝款式的造型美觀，服裝外部、內部造型風格要和諧、服裝內部細節設計之間要呼應。服裝外觀色彩美，服裝色彩搭配符合時尚趨勢，色調和諧。服裝品質的材料美，材料是服裝的表層材料，決定了服裝的外觀，不同的服裝材料給人不同的視覺感受，服裝材料應用得當，可以增添服裝的藝術美感，相反，服裝材料應用不當，則會減弱服裝整體的設計表現力。服裝制作的工藝美，工藝是實現服裝設計的手段，沒有工藝，服裝只能是一片散沙，獨特的工藝可以使得服裝更加出彩。服裝功用的機能美，服裝是為人體服務的，服裝能為人們提供防風保暖、吸濕排汗、儲物健身的功能，良好的機能能夠提升服裝的機能性，更好地滿足人體對服裝的需求。

3.加強系列服裝元素的穿插和應用。無論在企業產品的開發設計應用中，還是在各種國內外服裝設計大賽中，對服裝系列化設計要求越來越高，應用相同的服裝設計元素，通過造型、色彩搭配、面料上的統一和變化，延伸出具有高度系列感的系列服裝。服裝設計元素是服裝具有整體感和層次變化的關鍵，不同的服裝風格有不同的設計元素，比如：中式風格主要設計元素包括盤扣、刺繡、滾邊、立領等，只有將相應的設計元素應用到相應風格的服裝中，整個服裝畫面才具有統一的語言和說服力，同時，服裝元素在系列服裝中的穿插應用，使得數碼服裝畫具有了統一的整體感，同時也更有藝術的感染力。

4.注重背景的烘托。服裝畫背景在數碼服裝畫中起到烘托主體的作用，色彩、風格一致的服裝畫背景不僅不會破壞畫面效果，還能起到錦上添花的作用，不但能夠烘托主體人物和服裝，還能豐富畫面效果，提升數碼服裝畫的藝術審美性。如下圖，兩張圖片中人物和服裝一模一樣，但是右圖加了相應的背景，整個畫面整體統一，背景對主體人物和服裝起到烘托的作用，同時，背景也襯托了主題，和人物造型及服裝風格一致，豐富了畫面效果。

5.準確傳遞設計信息。數碼服裝畫作為服裝設計師表現設計構思和設計意圖的載體，在服裝設計和服裝制作過程中起著傳遞設計信息的作用，畫面中服裝的款式特點、風格特征、色彩搭配以及面輔料的配伍情況，直接關系到后期的結構制版和工藝制作，制版師和樣衣師都要根據數碼服裝效果圖傳遞的設計信息進行結構的制作和工藝的制作。因此，作為一名服裝設計師，不僅要表現出數碼服裝畫中服裝的基本特點，還要重視服裝整體的藝術審美，準確傳遞出數碼服裝畫的設計信息。

四、總結

利用數碼技術繪制時裝畫，突破了傳統繪制時裝畫時表現手法上的局限性，借助神奇的功能以及強大的數碼繪圖軟件，以異常豐富的表現工具、豐富多彩的表現手法、高效快捷的制作過程、安全完整的存儲與記憶、多種傳遞方法與途徑等，可以隨心所欲地創造出以往無法想象的各種特殊效果，使時裝畫進入了一個嶄新的時期，因而快速吸引了大量的服裝從業者，使用數碼技術來繪制時裝畫已經占據了現代服裝設計界的主流趨勢。數碼時裝畫是以人為對象，將服裝穿在人身上展示出立體效果，表現服裝的特點與風格，將千變萬化的人體動態進行概括，歸納出適宜于體現服裝美的理想的姿態，畫面中的人物采用夸張手法，數碼服裝技術不僅要提高服裝表現技法，還要應用形式美法則展現出服裝的節奏、韻律美感，從而提升服裝畫的藝術水平，加強服裝畫的審美功能。

在利用數碼技術進行服裝設計的過程中，要應用藝術的思維達到“美”的形式效果，從審美的角度進行服裝的設計，達到服裝整體的和諧美、服裝塑造的人體美、服裝款式的造型美、服裝外觀的色彩美、服裝品質的材料美、服裝風格的流行美、服裝制作的工藝美、服裝功用的機能美。

參考文獻：

[1]賀景衛.數碼時裝畫的運用與研究[D].湖南師范大學，2006.