不同傳播方式對于曲藝發展的重要性

隨著社會經濟、科學技術的發展，以及各類藝術形式相互交融與滲透，不同的傳播方式對于曲藝的發展顯得越來越重要，以至于曲藝依其化成幾個既保持共性又各具特性的形態。當代曲藝按照不同的傳播方式可以分為書場曲藝、舞臺曲藝、廣播影視曲藝、新媒體曲藝和民間曲藝。

書場曲藝作為一種視聽結合的藝術形式，是演員與聽眾直接交流藝術信息的個體說唱藝術，也是最能體現曲藝本質特征的重要形式之一。它在不同曲藝傳播方式中出現最早，但是隨著社會發展與觀眾審美需求的變化，全國書場曲藝在萎縮。舞臺曲藝同樣是視聽藝術，但是需要進行總體設計，加強編曲，美化服裝與布景道具，調動現代聲光電技術，使舞臺演出主題鮮明，和諧統一，賞心悅目，豐富多彩。廣播曲藝是以電子聲音信號為傳播媒介的曲藝，影視曲藝是以電子影像和聲音信號為傳播媒介的曲藝。這兩種傳播方式演員與聽（觀）眾之間沒有直接的交流，但它覆蓋面大，呈現出的效果較為完美，可以迅速擴大曲藝節目的影響力。伴隨著網絡日新月異的發展，移動新媒體快速壯大，這對于曲藝在傳播方面起到了極大的促進作用，受眾可以隨時隨地欣賞曲藝節目，而網絡文化的極大豐富也為曲藝創演帶來啟發。民間曲藝是專業曲藝之外的民間藝人和群眾自娛娛人的藝術，主要活動方式為走村串戶、趕集赴會，流動性和自由度很大。在演出過程中，演員與觀眾可以進行直接的感情交流，甚至觀眾可以參與、配合演出。民間曲藝是我國曲藝文化不竭的源泉和豐厚的基礎，對整個民族文化的形成與發展具有重大的推動作用。

本期特別策劃綜合以上幾種不同傳播方式進行分析，有助于對曲藝作出全方位、多角度的考量，正確研判曲藝面臨的形勢和趨勢，全面規劃曲藝的發展。