中國(guó)當(dāng)代兒童讀物插畫(huà)中的民族文化元素

夏 平

(武昌工學(xué)院 藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院,湖北 武漢 430065)

兒童讀物是塑造一個(gè)民族未來(lái)的土壤。中國(guó)當(dāng)代兒童讀物中的許多故事都來(lái)自我國(guó)民間神話、民間傳說(shuō)、民間故事和寓言等,如何運(yùn)用我們民族文化元素來(lái)傳達(dá)故事的特殊氣氛尤為重要。隨著世界兒童圖書(shū)市場(chǎng)的蓬勃發(fā)展,我們有幸可以看到許多不同國(guó)家的兒童讀物,透過(guò)精彩的圖文去經(jīng)歷不同文化的視覺(jué)盛宴及藝術(shù)氛圍。當(dāng)我們審視21世紀(jì)十余年以來(lái)我國(guó)本土原創(chuàng)的兒童書(shū)籍插畫(huà)作品時(shí),深深地感到,雖有一些質(zhì)量好的作品,但總體水平有限。回首20世紀(jì)五六十年代以及八九十年代,是中國(guó)兒童讀物插畫(huà)發(fā)展的黃金時(shí)代,畫(huà)兒童插畫(huà)的大都是一流的藝術(shù)家,比如裝飾畫(huà)家張光宇(1900—1965)、漫畫(huà)家張樂(lè)平(1910—1992)、國(guó)畫(huà)家程十發(fā)(1921—2007)、連環(huán)畫(huà)家賀友直(1922—2016)、版畫(huà)家黃永玉(1924—)等。20世紀(jì)80年代末以后我國(guó)插畫(huà)整體表現(xiàn)開(kāi)始受日美卡通影響,在藝術(shù)造型、生活情趣等方面缺少對(duì)傳統(tǒng)文化元素的借鑒和繼承。90年代末期,受市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)影響兒童讀物插畫(huà)文化品位整體下降,好作品不多。好在近年來(lái)許多20世紀(jì)出版的經(jīng)典童書(shū)得以重新再版,兒童書(shū)籍插畫(huà)重新回到民族傳統(tǒng)之路上來(lái),強(qiáng)調(diào)在繼承傳統(tǒng)基礎(chǔ)上的創(chuàng)新。越來(lái)越多的專家學(xué)者、出版工作者以及插畫(huà)家大力提倡學(xué)習(xí)外來(lái)文化的同時(shí)需尊重和發(fā)揚(yáng)祖國(guó)優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化,提出只有將民族文化元素揉進(jìn)兒童讀物插畫(huà)中去,才能夠更好地增強(qiáng)我國(guó)原創(chuàng)插畫(huà)的創(chuàng)造力和持續(xù)發(fā)展力。

一、傳統(tǒng)繪畫(huà)元素

繪畫(huà)藝術(shù)是我國(guó)民族文化的重要財(cái)富,在長(zhǎng)期的歷史發(fā)展中形成了世界上獨(dú)樹(shù)一幟的民族藝術(shù),具有深厚的傳統(tǒng)和鮮明的民族特色。我國(guó)藝術(shù)家由于所受教育及自身的成長(zhǎng)環(huán)境的影響,通常應(yīng)用我國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)工具——筆墨紙硯來(lái)進(jìn)行插畫(huà)創(chuàng)作表現(xiàn),從而構(gòu)成獨(dú)具中國(guó)氣質(zhì)和特色的插畫(huà)藝術(shù)。如林風(fēng)眠的水墨畫(huà)創(chuàng)作《江上漁者》(1961)、傅抱石的水墨畫(huà)創(chuàng)作《滿江紅》(1961)等。

從工具來(lái)談,中國(guó)人用毛筆書(shū)寫(xiě)作畫(huà),除了深受中國(guó)文化熏陶的日本之外,沒(méi)有一個(gè)國(guó)家一種畫(huà)派的風(fēng)格與中國(guó)畫(huà)相似。筆有大小,毛分軟硬,由于軟硬的不同,書(shū)畫(huà)效果也不同。紙有生熟之分,一般工筆重彩畫(huà)用熟紙,寫(xiě)意用生紙。生紙上做水墨畫(huà),一筆下去紙上留下各種點(diǎn)線造型,墨色呈現(xiàn)出輕重濃淡的種種變化。中國(guó)繪畫(huà)的基本功是線描。中國(guó)書(shū)法、中國(guó)歷代傳統(tǒng)人物畫(huà)技法,都是以線為主,各種線條的用筆特點(diǎn)又各不相同,這些技法在兒童插畫(huà)創(chuàng)作被廣泛應(yīng)用,并被消化融合成為插畫(huà)家自己獨(dú)特的風(fēng)格。筆墨二字是中國(guó)畫(huà)的精髓，它代表的不僅僅是繪畫(huà)和書(shū)法的工具,而且代表了一種藝術(shù)境界。中國(guó)書(shū)畫(huà)講究的是筆墨、氣韻、意境、格調(diào)、傳統(tǒng)等,獨(dú)特的文化及歷史傳統(tǒng),衍生出獨(dú)特的視覺(jué)語(yǔ)言,這種語(yǔ)言被應(yīng)用于兒童插畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)作中形成鮮明的民族風(fēng)格。如陳秋草的水墨畫(huà)插圖《小蝌蚪找媽媽》(1979),畫(huà)面濃淡相宜,疏密有致,水墨表現(xiàn)輕靈、優(yōu)雅,虛實(shí)結(jié)合卻又不失細(xì)致(圖1)。在小蝌蚪找媽媽的一路上,中國(guó)畫(huà)題材中常見(jiàn)的傳統(tǒng)元素荷花、菊花、竹等貫穿其中,雞、蝦、魚(yú)、蟹等各種小動(dòng)物姿態(tài)傳神,恰到好處的留白使畫(huà)風(fēng)氣韻嫻雅悠遠(yuǎn),飽含中國(guó)風(fēng)情的水墨畫(huà)充分展現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)文化的神韻。

圖1 《小蝌蚪找媽媽》封面(少年兒童出版社,1979)

二、古代木版插圖元素

中國(guó)古代木版插圖具有極高的藝術(shù)價(jià)值。中國(guó)最早在唐代就發(fā)明了雕版印刷復(fù)制技術(shù)和木版插圖,此后中國(guó)插圖藝術(shù)就以木版插圖為主。[1]9明代中后期是中國(guó)古代插圖的黃金時(shí)代,其中以文學(xué)類書(shū)籍的插圖最為精彩。明代小說(shuō)、戲曲中的插圖,線條流暢、疏密有致,尤其是人物的塑造、動(dòng)作及情節(jié)表現(xiàn)方面更是達(dá)到巔峰。當(dāng)代兒童故事插畫(huà)大多涉及人物表現(xiàn),很多插畫(huà)家敏銳地從傳統(tǒng)中汲取營(yíng)養(yǎng),研究其畫(huà)面構(gòu)圖、人物造型、人物布局,人與人、人與環(huán)境的關(guān)系,借鑒其線描表現(xiàn)、裝飾語(yǔ)言、意境傳達(dá)、版面節(jié)奏等。此外,在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)、民間繪畫(huà)中線一直是非常重要的元素。明代插圖的特點(diǎn)是白描(線描)插圖的復(fù)制品,全部為陽(yáng)線木刻,不露刀痕,不見(jiàn)刻工,不講木味,講求的是刻工如實(shí)地復(fù)制畫(huà)家插圖的筆意。線作為插圖中最常用的表現(xiàn)語(yǔ)言,物像的輪廓可以全由單線交代得清清楚楚。類似于白描的造型表現(xiàn)方式在當(dāng)代插圖中所占的比例相當(dāng)大,從20世紀(jì)50年代末到80年代初頗為流行的大眾讀物連環(huán)畫(huà)中可見(jiàn)一斑。線描連環(huán)畫(huà)是連環(huán)畫(huà)中最為常見(jiàn)、最為傳統(tǒng)的表現(xiàn)形式。

李澤厚在《美的歷程》中寫(xiě)道:“中國(guó)木刻就像中國(guó)戲曲一樣,重視選擇具有戲劇性的情節(jié),不受時(shí)空的限制,在一幅不大的圖版上,表現(xiàn)不同空間和不同時(shí)間的整個(gè)過(guò)程。”[2]中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)大都用散點(diǎn)透視法,沒(méi)有足夠的文化積累,是無(wú)法體味其中奧妙的。比如《神筆馬良》中馬良被關(guān)起來(lái)的畫(huà)面,不受視點(diǎn)的約束,巧妙的空間處理將內(nèi)景、外景同時(shí)并列與一個(gè)畫(huà)面上(圖2)。20世紀(jì)50年代,張光宇為《神筆馬良》(1956)繪制的12幅插圖,融中國(guó)民族、民間傳統(tǒng)和木版插圖表現(xiàn)于一體,形成其獨(dú)特的、富有民族色彩的、形式感極強(qiáng)的裝飾繪畫(huà)風(fēng)格。又如兒童插畫(huà)家蔡皋的聊齋故事《寶兒》,在版式上采用中國(guó)古代版畫(huà)插圖“左圖右史”的格式,左頁(yè)為整版出血插圖,右頁(yè)均為置于文字之中的圓團(tuán)狀小插圖,很好地繼承了中國(guó)古代木刻版畫(huà)插圖的民族傳統(tǒng)形制。這種在書(shū)裝版式上一方一圓、一黑一白、一大一小、一圖一文的持續(xù)交替,形成鑼鼓點(diǎn)一樣張馳有序的節(jié)奏韻律。[3]可見(jiàn),除了對(duì)古代木版插圖繪畫(huà)技巧的學(xué)習(xí),當(dāng)代兒童插畫(huà)家們還對(duì)插圖版式進(jìn)行深入的研究和探索。

圖2 《神筆馬良》插畫(huà)(中國(guó)少年兒童出版社,1956)

三、戲曲藝術(shù)元素

戲曲藝術(shù)作為中華民族的藝術(shù)瑰寶,歷史悠久。種類繁多的中國(guó)戲曲有著許多優(yōu)秀的傳統(tǒng)表現(xiàn)形式。戲曲作為一種戲劇樣式,以人的動(dòng)作形象來(lái)反映生活、表現(xiàn)思想,人物形象是劇本和舞臺(tái)藝術(shù)的創(chuàng)造中心,人物造型乃是戲劇藝術(shù)中的最基本的造型因素。中國(guó)戲曲舞臺(tái)美術(shù)中的人物造型有著千百年的歷史,在演出史上,很長(zhǎng)時(shí)期不用布景演出,但服裝和化妝不可缺少,一直到現(xiàn)在的演出中,舞臺(tái)美術(shù)的重點(diǎn)仍然放在人物造型上。可見(jiàn)在人物造型上,中國(guó)戲曲有深厚的傳統(tǒng),形成具有鮮明民族特色的戲劇美學(xué),這些傳統(tǒng)無(wú)疑對(duì)藝術(shù)家在兒童讀物插畫(huà)人物造型塑造產(chǎn)生了巨大的影響。

中國(guó)戲曲有較復(fù)雜的故事情節(jié),有眾多的人物性格。故事情節(jié)和人物性格主要是由人的行為和動(dòng)作構(gòu)成的,戲曲要塑造典型環(huán)境中的典型形象,并通過(guò)一連串的動(dòng)作組合推動(dòng)戲劇情節(jié)的進(jìn)展。這與我國(guó)連環(huán)畫(huà)故事插圖創(chuàng)作有著很多共同之處——都要塑造人物形象,都是在說(shuō)故事。戲曲的藝術(shù)美和傳統(tǒng)中國(guó)繪畫(huà)或詩(shī)詞的藝術(shù)美之間的共性,使許多老一輩的插畫(huà)藝術(shù)家從戲曲藝術(shù)傳統(tǒng)中得以借鑒和吸收,能夠更好地表現(xiàn)故事。

插畫(huà)界畫(huà)戲曲人物畫(huà)的高馬得,是我國(guó)著名漫畫(huà)家、國(guó)畫(huà)家、兒童插畫(huà)家。他在20世紀(jì)40年代就以漫畫(huà)聞名于世,潛心于我國(guó)傳統(tǒng)美術(shù),又醉心于中國(guó)戲曲舞臺(tái)中的動(dòng)靜頓挫,專以水墨畫(huà)形式描繪戲曲人物,筆墨簡(jiǎn)練灑脫,韻味十足。在兒童讀物插畫(huà)表現(xiàn)中他將漫畫(huà)藝術(shù)的夸張幽默和中國(guó)水墨畫(huà)技巧充分結(jié)合起來(lái),并借鑒中國(guó)京劇藝術(shù)的程式,形成獨(dú)特的插畫(huà)風(fēng)格,所繪人物形象形神兼?zhèn)?生動(dòng)有趣而又耐人尋味。他的兒童插畫(huà)代表作有彩墨連環(huán)畫(huà)《三打白骨精》(1978)和《三借芭蕉扇》(1979),無(wú)論是白骨精還是鐵扇公主人物設(shè)計(jì)都極具傳統(tǒng)京劇造型特色,角色穿著傳統(tǒng)戲曲服飾,頭上插著兩根長(zhǎng)長(zhǎng)的羽毛做裝飾(在戲曲界統(tǒng)稱為“翎子”),人物動(dòng)態(tài)很傳神,寥寥數(shù)筆,人物的動(dòng)作神態(tài)躍然紙上,讓人久看不厭(圖3)。黃裳在為馬得畫(huà)冊(cè)寫(xiě)序中說(shuō):“在中國(guó),畫(huà)家的眼睛和戲劇家以至廣大觀眾的眼睛有著使人驚奇的一致性。我想,這中間就藏著民族傳統(tǒng)、民族風(fēng)格的奧秘。”[4]細(xì)細(xì)研究,當(dāng)代兒童插畫(huà)家中醉心于戲曲藝術(shù)的,遠(yuǎn)遠(yuǎn)不止高馬得一人。前面提到的張光宇從小就迷戀京劇藝術(shù),不滿15歲就為戲院畫(huà)舞臺(tái)布景,從而開(kāi)始他的藝術(shù)生涯。1980年他為動(dòng)畫(huà)片《大鬧天宮》設(shè)計(jì)主要人物造型,其中孫悟空的臉型即是在吸取了京戲和地方戲的傳統(tǒng)臉譜基礎(chǔ)上加以變化得來(lái)。

圖3 《三借芭蕉扇》插畫(huà)(江蘇人民出版社,1979)

四、壁畫(huà)藝術(shù)元素

壁畫(huà)和插圖都屬于裝飾畫(huà),一大一小,貫穿于整個(gè)世界繪畫(huà)史。壁畫(huà)和插圖都是人類繪畫(huà)史上最古老的畫(huà)種。[1]1壁畫(huà)是繪制在壁面上的圖畫(huà),在我國(guó)現(xiàn)存遺跡分布地域較廣,數(shù)量可觀,按所繪場(chǎng)所可分為殿堂、墓室、寺觀、石窟等,涉及題材內(nèi)容十分豐富,有歷史故事、神話傳說(shuō)、釋道神仙和宗教故事等,并有貴族生活、世俗生活、生產(chǎn)、戰(zhàn)爭(zhēng)等場(chǎng)面。最為著名的是位于中國(guó)西北部敦煌石窟內(nèi)的千年古壁畫(huà),絲綢之路上的敦煌石窟藝術(shù)以漢晉悠久文化傳統(tǒng)為根基,吸納印度和西域等外來(lái)文化,綿延千年最終形成中國(guó)式的佛教藝術(shù)。敦煌莫高窟現(xiàn)存壁畫(huà)約45000平方米,內(nèi)容十分豐富,主要有佛像畫(huà)、佛像故事畫(huà)、經(jīng)變畫(huà)、中國(guó)傳統(tǒng)神話題材畫(huà)、佛教史跡畫(huà)、供養(yǎng)人畫(huà)像及裝飾圖案畫(huà)等。[5]

當(dāng)代中國(guó)兒童書(shū)插畫(huà)家張世明在1983年創(chuàng)作的《九色鹿》插圖(圖4),便是參考借鑒了敦煌莫高窟北魏壁畫(huà)第二五七窟的鹿王本生圖(圖5),這個(gè)長(zhǎng)卷式構(gòu)圖的鹿王本生故事是敦煌壁畫(huà)中最長(zhǎng)的畫(huà)幅之一。張世明在宣紙上用鐵線描和精湛的繪畫(huà)技巧表現(xiàn)了這個(gè)故事,人物造型繼續(xù)延用西域印度風(fēng)格,注重從身體動(dòng)態(tài)、手部姿勢(shì)和面部表情渲染故事情節(jié),鹿、馬、烏鴉等動(dòng)物造型優(yōu)雅而靈動(dòng),線條剛勁有力,色彩古樸濃郁。其實(shí),張世明早在1981年創(chuàng)作的《嫦娥奔月》《后羿射日》插圖就體現(xiàn)了其鮮明的壁畫(huà)風(fēng)格,線條飄逸,色彩明艷,畫(huà)面充滿裝飾感,整個(gè)畫(huà)面有一種唯美的張力,既傳達(dá)了來(lái)自遠(yuǎn)古神話中天地人的能量,又畫(huà)出了故事人物細(xì)膩、豐富的內(nèi)心情緒。

圖4 《九色鹿》插畫(huà)(少年兒童出版社,1983)

圖5 敦煌壁畫(huà) 鹿王本身圖(局部)

五、民間藝術(shù)元素

有眼力的藝術(shù)家都能從民間藝術(shù)中發(fā)現(xiàn)美。張光宇曾說(shuō):“我國(guó)所有的民間藝術(shù),在造型、色彩方面,無(wú)不帶著愉快活潑的精神和極為微妙的幽默感,還善于運(yùn)用夸張等手法來(lái)豐富形象、豐富色彩。除此之外,還有一個(gè)特點(diǎn),便是我們民間藝術(shù)的一種獨(dú)特的裝飾風(fēng)格。”[6]我國(guó)各族人民都具有很高的裝飾藝術(shù)才能,有很多優(yōu)秀的傳統(tǒng)。這傳統(tǒng)里包括仰韶彩陶,商周青銅器,漢代的畫(huà)像石、畫(huà)像磚,南北朝隋唐以來(lái)的佛教雕刻與壁畫(huà)；包括西藏的唐卡,貴州的苗繡,云南白族的扎染；還包括民間的年畫(huà)、剪紙、皮影、泥塑、木雕等，不勝枚舉。傳統(tǒng)的民族文化環(huán)境造就了難以數(shù)計(jì)的民間藝術(shù),滲透其中的是幾千年來(lái)中華民族一種樸素的對(duì)美好生活的渴望,這些藝術(shù)形式經(jīng)歷了不斷交流、吸收、創(chuàng)造的過(guò)程,留下了豐富多彩的藝術(shù)瑰寶。這個(gè)寶藏里一切民間優(yōu)秀的造型藝術(shù)都成為插畫(huà)家們研究、繼承、吸收的對(duì)象。

中國(guó)民間美術(shù)的藝術(shù)處理方式在很多方面與兒童畫(huà)有相似的地方,大都是作者通過(guò)真誠(chéng)的想象和理解來(lái)創(chuàng)作的。[7]由柯明在1979年插畫(huà)創(chuàng)作完成的《金瓜兒銀豆兒》是兒童書(shū)里民間風(fēng)格極為濃郁的一本,以剪紙風(fēng)格表現(xiàn)為主,巧妙地融合了剪紙、年畫(huà)、皮影等多種民間藝術(shù)元素(圖6)。輪廓分明的人物造型、民俗色彩的大膽應(yīng)用、民間剪紙的裝飾繪畫(huà)風(fēng)格,極好地再現(xiàn)了故事發(fā)生時(shí)代環(huán)境,充滿了濃濃的中國(guó)味道。畫(huà)面里傳遞出一種民間的力量,那是一種內(nèi)在的韌性與力度,也正是我們民族精神的所在。

圖6 《金瓜兒銀豆兒》插畫(huà)(少年兒童出版社,1979)

《哪吒鬧海》(1989)插畫(huà)作者于大武透露其創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)和心路歷程時(shí)說(shuō)，“多年來(lái)除了對(duì)傳統(tǒng)文化藝術(shù)和現(xiàn)代藝術(shù)的學(xué)習(xí)研究外,還對(duì)民間藝術(shù)有深厚的興趣。在哪吒形象的塑造中,民間藝術(shù)小泥人的造形,不時(shí)在腦中閃出”[8]。他吸取民間藝術(shù)小泥人的造型表現(xiàn)手法對(duì)哪吒形象加以設(shè)計(jì),用白粉作為膚色,臉部采用泥人的處理辦法進(jìn)行渲染。為增強(qiáng)故事的歷史感,繪畫(huà)時(shí)采用中國(guó)畫(huà)顏料以工筆重彩形式在絹上完成,色彩熱烈濃郁。同時(shí)也吸收了明代木版插圖藝術(shù)處理手法,構(gòu)圖上采用散點(diǎn)透視,打破正常的比例關(guān)系,夸張強(qiáng)化人物的表現(xiàn),巧妙地把民間藝術(shù)融入兒童讀物插畫(huà)里,將中國(guó)這一古典題材故事表現(xiàn)得精彩無(wú)比。

六、結(jié)語(yǔ)

中國(guó)是世界上最古老的文明國(guó)家之一,經(jīng)過(guò)幾千年的歷史變遷,多民族國(guó)家和多元文化并存的格局沒(méi)有改變,悠久而光輝的歷史不曾間斷,中華民族世世代代生活的土地上,留存下難以數(shù)計(jì)的文化遺跡。歷代流傳下來(lái)的優(yōu)秀文化,既是我們自己的民族文化遺產(chǎn),又是全人類共同的財(cái)富。兒童讀物插畫(huà)是人生最早接觸的美術(shù)作品,在一定程度上反映著民族、時(shí)代的美術(shù)理念和風(fēng)格。作為童書(shū)插畫(huà)的創(chuàng)作者,要站在兒童的角度來(lái)創(chuàng)作,還要繼承和發(fā)揚(yáng)中國(guó)文化的傳統(tǒng),除了技巧之外還需要多多讀書(shū),真正融入我們文化的內(nèi)涵,立足于我們國(guó)家民族文化的土壤,才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品。

[1] 祝重壽.中國(guó)插圖藝術(shù)史話[M].北京:清華大學(xué)出版社,2005.

[2] 李澤厚.美的歷程[M].北京:生活·讀書(shū)·新知三聯(lián)書(shū)店,2009:196-197.

[3] 蔡皋.蔡皋CAI GAO[M].長(zhǎng)沙:湖南美術(shù)出版社,2008:71.

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[5] 趙聲良.敦煌石窟藝術(shù)簡(jiǎn)史[M].濟(jì)南:山東美術(shù)出版社,2011:27.

[6] 唐薇.張光宇文集[M].濟(jì)南:山東美術(shù)出版社,2011:84.

[7] 李全華,李莉,朱良.兒童讀物插圖藝術(shù)[M].杭州:浙江大學(xué)出版社,2008:33.

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