黃賓虹的主要人生閱歷

員禹辛(淮北師范大學,安徽 淮北 235000)

黃賓虹的主要人生閱歷

員禹辛(淮北師范大學,安徽 淮北 235000)

摘 要：黃賓虹從小喜愛畫畫，一生對繪畫有不懈的追求。他的一生經歷了戰爭和解放初期兩種不同的社會，有豐富的人生閱歷，喜歡收藏觀賞古畫，熱愛自然到處寫生并且經歷了許多不同的工作，豐富的人生閱歷使他更加深刻的了解到繪畫的真諦，同時也促進了他的藝術觀的產生和發展。他的藝術觀在他人生的不同時期都有一定的變化和發展，主要的幾次變化分別有濃墨法之變、虛實之變、陰面山之變、簡筆畫之變。

引 言

黃賓虹是中國近現代畫壇上一位非常重要的畫家。他黑、密、厚、重的畫風、渾厚華滋的筆墨中，蘊涵著深刻的民族文化精神和對自然內在美的追求。幾十年來，黃賓虹的繪畫一直受到美術界的廣泛關注，并逐漸釋放出巨大的能量，影響著當今的中國畫壇。

（一）童年的生活經歷

1965年黃賓虹出生在江南古城金華縣城，父親黃定華兄弟五人，他排行第三，所以去字定三，好鞠如，祖籍在安徽歙縣潭渡村也是徽州州府的所在地。歙縣素以山水如畫，人文斐然著名于世，由于人多地少自古以來不少人外出經商，時間久了便有了“徽商半天下”的說法。黃賓虹的父親黃定華就是徽商之一，父親喜歡畫畫梅花寫寫大字，還喜歡收藏古畫。父親對黃賓虹期望很大，在他三歲的時候，便以餅餌點心為獎勵，開始對他進行啟蒙教育，稍大一點又為他物色好的啟蒙老師。

在黃賓虹六歲時全家人離開了府城去了羅店，在羅店父親為其找了兩個啟蒙老師，兩位老師是兄弟倆都是地方上的名士，黃賓虹的第一次游山便是跟著這兩位老師去的。老師喜歡畫畫，偶爾為鄉里人家新建的房子畫畫壁飾，做為啟蒙老師這種愛好無疑引起了黃賓虹對繪畫的濃厚興趣。此際黃賓虹對畫畫簡直著了迷，每次父親與朋友談畫時黃賓虹便在一旁聽得入神，他不僅聽還會記在心里，在沒人時便依照自己的理解，在紙上東圖西抹。黃賓虹在他晚年時回憶說“六七歲時，即每晨習畫兩小時，迄今八十年不廢”就是對這段時光的回憶。

就在這段時間里黃賓虹遇見了第一位影響他一輩子的畫家倪翁，倪翁是其父親的朋友，經常與父親討論繪畫，黃賓虹便再三向他請教，老人便跟他說：“畫畫啊，當如字法，筆筆宜分明，這樣才不至于落到花匠一流里去。”[1]接著黃賓虹有向他請教寫字之法。倪翁說：“寫字可難啊，練字先由勉強起手，經過多年下苦功夫，不斷練習，才能夠掌握用筆之法。”[2]這些話在黃賓虹的心里播下了種子，在他以后的畫論里經常可以看到“畫法即書法”，如“筆筆清疏，不可含糊”，如“勉強為之，久而久之，始克自然”等等。

1886年黃賓虹秉承父母之命完婚，第二年到揚州在梅花書院學習就是在這里黃賓虹遇見了第二位影響了他一輩子的畫家，他就是陳崇光。陳崇光詩善畫，山水、花鳥、人物無所不工，他畫里那一波三折的書法用筆，那古雅的設色，與黃賓虹浸淫已久的古畫和他從小得到的畫理的訓示有太多太多的相通之處，見到陳崇光的畫黃賓虹的心顫動了，從黃賓虹初期的山水和以后的花卉作品可以看到陳崇光作品里所煥發出來的畫學理念。

第二年他先在揚州，而后轉赴南京在中山書院學習，不久就隨父親回到家鄉幫助父親打理制墨作坊，在制墨作坊的這斷經歷使他對制作高質量墨的要素有了深刻的了解，對他日后研制墨法不無幫助。黃賓虹高漲的作畫熱情促使他到安慶拜訪當時在省里講學的畫家鄭珊，請他指授畫法，鄭珊看了他的畫，語重心長地說：“畫有六字訣——實處易，虛處難。你千萬得記住!”[3]。隨著他學畫感悟的深入，這六字訣竟導致了三十年后黃賓虹學畫探索道路上的”虛實之變“。

（二）三十年的上海生活與巴蜀之游

1907年后居上海三十年。前二十年，黃賓虹主要在報社、書局任職，從事新聞與美術編輯工作；之后做教育工作，先后任上海各藝術學校的教授。在1937 年由上海遷居北平，做了北京故宮古物鑒定委員。同時擔任國畫研究院導師，及北平藝專的教授。1948 年返回到杭州，但任國立杭州藝專的教授。晚年又但任中國美術家協會華東分會副主席，和中國美術家協會理事，被聘為中央民族美術研究所所長（因病未赴）。

在我國近現代繪畫史上，有“南黃北齊”之說，“北齊”指的是居住在北京的花鳥畫巨匠齊白石，而“南黃”說的就是安徽歙縣的山水畫大師黃賓虹。他擅長山水、花卉，并且非常注重寫生，但壯年大志未成直到晚年才取得成功。黃賓虹除山水畫外，在美術史上也有非常突出的貢獻也，所以在他90歲壽辰的時候，被國家授予“中國人民優秀的畫家”榮譽稱號。他的代表作品有： 《秋林圖》等。其著作有：《黃山畫家源流考》、《虹廬畫談》、《古畫微》、《畫學編》、《金石書畫編》、《畫法要旨》等，與鄧實合輯《美術叢書》并有輯本《黃賓虹畫語錄》。

69-70歲時巴蜀之游。這是他繪畫上產生飛躍的契機。巴蜀之游黃賓虹最大的收獲，是從真山水中領悟了他晚年變法之“理”這事發生在兩次浪漫的游歷途中：分別是“青城之游”和“瞿塘夜游”。

“青城之游”是在1933年的早春，黃賓虹去青城山的途中遇大雨，全身濕透，于是便索性坐于雨中細賞山色變幻，從此大悟。第二天，他連續畫了《青城煙雨冊》十余幅：焦墨、潑墨、干皴加宿墨。在這些筆墨的試驗中，他找到了“雨淋墻頭”的感覺。他通過觀察雨從墻頭淋下來，任意縱橫氤氳，有些地方特別濕而濃重，有些地方可能留下干處而發白，而順墻流下的條條水道都是“屋漏痕”。當我們把這種感覺拿來對照《青城山中》，可以清楚的看到這些特點，完全是北宋全景山水的章法，一樣的筆墨攢簇，層層深厚，卻是水墨淋漓，云煙幻滅，雨意滂沱，積墨、破墨、漬墨、鋪水，無所不用其極。同事在他的技法上便有了陰面山畫法的轉變。

另一次“瞿塘夜游”是發生在游青城后的五月，回滬途中的奉節。一天晚上，黃賓虹想去看看杜甫當年在此所見到的“石上藤蘿月”。他沿江邊朝白帝城方向走去。月色下的夜山深深地吸引著他，于是在月光下摸索著畫了一個多小時的速寫。翌晨，黃賓虹看著速寫稿大聲叫道：“月移壁，月移壁！實中虛，虛中實。妙，妙，妙極了！”至此，黃賓虹的雨山、夜山是其最擅長、最經常的繪畫主題，合渾厚與華滋而成美學上自覺之追求。

（三）晚年的藝術創作與轉變

黃賓虹晚年，所畫作品，興會淋漓、渾厚華滋；喜以積墨、潑墨、破墨、宿墨互用，使山川層層深厚，氣勢磅礴，驚世駭俗。所謂“黑、密、厚、重”的畫風，正是他逐漸形成的顯著特色。這一顯著特點，也使中國的山水畫上升到一種至高的境界。

1936年黃賓虹受邀赴北京鑒定故宮博物院剩存古畫。他從不同方面鑒定書畫，有的從筆法、墨法上來看，有的從畫面的整個氣韻來鑒定，還有的是從畫的題跋、印章來看。但其主要是通過筆法和墨法來鑒定的。這也是得意于黃賓虹對所藏書畫的觀摩和對畫家筆墨風格的研究，才煉就了他對書畫獨到的筆墨感覺。黃賓虹鑒定書畫除了了解畫家各自不同的筆墨風格和時代特征外，還看筆墨形成的氣韻是否生動。作偽畫者雖然能做到面目相似，但精神終是死板呆滯。黃賓虹鑒定也有不對的時候，他和其他鑒定家有所不同的是黃賓虹他主要是以一個畫家的眼力來鑒定書畫。

黃賓虹鑒定書畫主要是通過筆墨風格來完成的，有時還通過畫面所呈現的整體氣韻來把握，有時還會借助畫面的印章和題跋來看。這些鑒定經驗的取得，與他的個人書畫收藏和平時臨摹古書畫是息息相關的。黃賓虹通過鑒定故宮博物院古書畫，開拓了眼界，提高了自己在書畫方面的鑒定能力，豐富了自己在繪畫方面的理論知識，為以后的書畫創作提供了很好的幫助。

黃賓虹曾在北平的十一年，黃賓虹完成“黑賓虹”的轉變后，又進行“水墨丹青合體”的試驗。用點染法將石色的朱砂、石青、石綠厚厚地點染到黑密的水墨之中，“丹青隱墨，墨隱丹青”，[4]這是受西方印象派啟發，將中國山水畫水墨與丹青兩大體系進行融合的一大創舉。

注釋：

［1]王中秀著.《黃賓虹畫傳》[M].上海:上海畫報出版社.2006.9.詳見第5頁.

［2]王中秀著.《黃賓虹畫傳》[M].上海:上海畫報出版社.2006.9.詳見第5頁

［3]王中秀著.《黃賓虹畫傳》[M].上海:上海畫報出版社.2006.9.詳見第58頁.

［4]王中秀著.《黃賓虹畫傳》[M].上海:上海畫報出版社.2006.9.詳見第72頁.