對中國古代經典作品藝術再創作的研究

李慶華 張倩（遼寧科技大學建筑與藝術設計學院，遼寧 鞍山 114000）

一、中國繪畫藝術的現狀和未來

近些年來，西方文化不斷對中國文化進行滲透，加之我國近百年來缺乏對傳統文化的深入研究，使得當今許多中國畫家仍然重復著古人的技法，或者在傳統技法基礎上進行著局部變化，其結果不是對形式、色彩爭論不休，就是在形式上追求所謂的“中西結合”，很少有人從理論上對中國繪畫的發展問題提出一個切實可行的建議。

繪畫藝術的發展有著自身的規律，違反了這個規律勢必會出現問題，發展靠的是自身存在的哲學理念，靠的是藝術體系的建立與繪畫技法的革新，然而決定繪畫藝術繼續發展的根本條件不是題材與內容問題，最重要的是風格的建立與技法的變革。當前中國正處在一個大變革的發展時代，人們的思想意識、藝術思維空前活躍，促使人們希望看到更多的具有開創型的新穎的中國畫藝術作品。

在新的歷史條件下，傳承、弘揚中華優秀傳統文化，是建設中國特色社會主義文化的重要內容，而要讓中華優秀傳統文化煥發蓬勃生機、展現獨特魅力、實現創新發展，一個重要環節就是要讓優秀傳統文化走進生活。

二、中國古代經典作品藝術的價值和認識

中國古代繪畫的歷史源遠流長，從有巢氏繪輪圜螺旋，伏羲氏畫八卦初始，到繪畫形式大興的唐宋，再到文人畫隆昌的元明清，繪畫經歷了曲折漫長的發展歷史。

藝術經典的恒久價值在于其永不衰退的生命力，每一件經典藝術作品均具有很高的藝術水準和豐厚的精神內涵，它銘刻著民族文化的輝煌與榮耀，代表著該民族最高的藝術成就及其文明發展的歷程，對于多數藝術經典作品來講，愈是隨著時光的推移，愈是顯現其不可替代的歷史地位及其當代價值，藝術經典將不斷給人們輸入人類文化中凝結了的精華，將會永久地哺育著人們的心靈，提升著人們的審美創造能力。

三、對經典作品藝術再創造

在中國藝術發展史中,一切被視為經典的古代作品之所以成為歷代人們追慕的對象,不僅在于它集中體現了一個時代文化的思想深度,同時也更體現了這種藝術形式本身的技術高度。因而，當一個時代的審美理想發生跌落，審美趣味出現混亂的時候，越是需要人們重新回溯到偉大的古代經典中來尋找啟示。

景泰藍中國彩嵌工藝畫結合中國古代經典作品，用此種藝術表現形式，創新作品形式，傳承和發展古代經典藝術作品。景泰藍中國彩嵌工藝畫以其藝術效果渾厚莊重，圖案線條精細清晰、豪華典雅而聞名于世，采用現代工藝畫全新制作流程和獨特配方，采用純手工制作，工藝上參考了景泰藍的鑲嵌工藝，以金屬絲為線條，天然彩石為顏料，經過特有工藝精心制作，鑲嵌成各種風格，圖案，顏色，規格的精美裝飾畫。畫片厚度在二毫米到幾厘米之間，金屬絲、彩石合成一體，畫面平整光滑結實，可根據畫面的不同部分和表達意思的不同選擇大小不同的顆粒，彩石粒粒清晰可見，使畫面既表現粗獷、原始、古樸、典雅、華麗、奔放又可表現細膩的產品風格。可制作山水、人物、花鳥、動物等。質地精良，用料考究，融合了國畫、油畫、白描等純畫技法，同時又不同于一般的油畫、國畫、玻璃畫等平面展示，給人更直觀的動態效果，是一種集裝飾、藝術欣賞、收藏價值于一體的工藝品。

為此，將此項工藝和加以挑選的古代經典作品相結合，采用金絲勾線，采砂進行填充，或者運用創新性的繪畫材料，對經典藝術作品進行再創造。其成品具有裝飾性，畫的厚度在幾厘米左右，金屬絲、彩石合成一體，畫面平整光滑結實，彩石粒粒清晰可見。這些類似黃金色的金屬條，粗獷的石頭顆粒，亮麗的顏色，精制的做工，使得整幅畫給人的感覺既古樸典雅，有高檔華麗，具有鮮明的藝術特色，具有裝飾性同時，傳播弘揚中國優秀的繪畫藝術，增強人民的文化自信和文化自豪感。