探析動畫導演的藝術(shù)語言

金文玥 劉東（大連工業(yè)大學藝術(shù)與信息工程學院傳媒系，遼寧 大連 116000）

引言：畫面風格是整個動畫作品中的支柱，是連接整部作品的重要紐帶，也是觀眾自身對于動畫作品的第一感受，動態(tài)變化北京能夠讓動畫作品更加具有生動性，同時還能讓受眾隨著情節(jié)的發(fā)展擴展自己的想象空間，從而得到一種感動與喜悅的情感。動畫的創(chuàng)作思路、藝術(shù)語言和藝術(shù)形態(tài)都和其它的影視作品之間具有較大的差異性。

一、動畫導演的語言體系

（一）形式語言

和其他藝術(shù)形式一樣，動畫導演自身所具備的藝術(shù)語言同樣擁有著屬于自己的獨特表現(xiàn)。形式語言只是動畫導演展現(xiàn)主題的一種方式。由于動畫作品自身所具有的多樣性特征，動畫導演通常都具有龐大的形式語言體系。比如動畫導演的每一幀動畫制作都需要結(jié)合畫面背景、色彩和人物位置等因素，這也是美術(shù)語言的現(xiàn)實應用方法。同時每一幀動畫畫面的造型語言，所需要的技術(shù)手段和排列形式，都需要進行深入的思考。動畫導演最為基礎(chǔ)的語言就是造型語言，可以通過各種藝術(shù)形式的綜合概括，從而找到最為適合的形式。假如想要讓那些靜態(tài)畫面能夠展現(xiàn)出不一樣的表現(xiàn)，例如痛哭流涕或是嘻哈大笑，就需要在創(chuàng)作過程中結(jié)合角色的運動規(guī)律。動畫導演只有經(jīng)過長時間的積累，才能具備豐富的藝術(shù)語言讓具體的動作表演更加突出，故事情節(jié)更加精彩。由此看來，對于動畫作品來說，任何一種藝術(shù)形式都是十分重要的，只有將這些豐富的表現(xiàn)形式進行有效融合，才能更加突出動畫作品的語言造型和作品情節(jié)，實現(xiàn)動畫導演心中的完美形象。

（二）藝術(shù)形象

由于觀眾不具備專業(yè)人員的知識基礎(chǔ)，因此無法分清動畫中具體應用的各種色彩和線條，但是動畫依然能夠在觀眾心中留下深刻的印象。這主要是由于不同動畫角色中具有不同的標志性動作和經(jīng)典的語言。例如大力水手的標志性動作就是吃菠菜，而在最后總是會和壞蛋進行戰(zhàn)斗。這些具有特色，多次重復的場景就會給人們留下深刻的印象。但大部分觀眾還是通過分析動畫形象來理解動畫導演目的。形式語言是動畫作品中最為基礎(chǔ)的語言。同時動畫也是利用形式語言來創(chuàng)造形象的，同時將藝術(shù)價值深深藏在動畫作品當中。從某種程度來看，動畫作品的最終目的就是能夠讓動畫形象廣泛流傳開來。而動畫形象的成功也代表著一部動畫作品的質(zhì)量，高質(zhì)量的動畫作品中，一定會有一個突出的動畫形象。整合動畫形式語言是一項十分有趣的工作，將作品中背景、道具、角色等因素進行多種形式的組合能夠展示出各種不同的效果。形象設(shè)計師和導演通常會在確定劇本之后，對角色的性格特征和相貌形態(tài)進行具體研究，從而為角色找到最為適合的特征，如此才能讓角色在大屏幕中煥發(fā)出生機與活力，這也是賦予角色以生命。

（三）意蘊表達

動畫導演的最終目標并不是塑造良好的動畫形象，而是能夠?qū)а莸囊馓N、意境與觀念有效融合到動畫作品當中，這也是一部動畫作品的靈魂所在。就像宮崎駿的作品獲得了千萬人的喜愛，但不管是老年人還是成年人，都深沉的喜愛著他的漫畫。主要是因為宮崎駿賦予了動畫形象以豐富的童趣形式，同時還將具有人文思考價值的內(nèi)容埋藏在動畫當中，就像是宮崎駿自己所說的，希望能夠通過借助這些具有思考深度的作品來拯救人們的靈魂。在這種精神匱乏的時代中，人們所需要的正是這種夢幻的風格，宮崎駿的作品也體現(xiàn)出了漫畫中的最高層次。一部優(yōu)質(zhì)的動畫作品，需要動畫導演將各種美好的意蘊融入到動畫當中，從而將動畫的獨特性展示出來，不能單純地重視動畫的一種特性。例如部分導演就會單純重視使用各種傳統(tǒng)元素，但同時還忽視了動態(tài)造型的特點，從而讓整個畫面缺乏美感，或是流暢性不夠，如此很難滿足大眾的視覺需求。或者是動畫導演缺少敘事能力，因此即使使用優(yōu)美的畫面也無法彌補。而動畫導演也需要擁有屬于自己的風格特色，同時聯(lián)系自己的民族特色，如此才能讓動畫作品更加具有感染力和誠意，感動更多的人，藝術(shù)風格代表的是藝術(shù)家獨特的標志，比如，日本動畫具有較強的寫實性，而迪士尼動畫比較流暢夸張。

二、動畫導演的語言造型

（一）靜態(tài)造型

動畫造型主要可以分成動態(tài)和靜態(tài)等兩種美術(shù)語言，實際上來講，動畫都是由單幀造型組成的動態(tài)的效果[1]。為此根據(jù)動畫情節(jié)的需要，可以使用不同的元素形式，充分利用各種表現(xiàn)手法，可以讓本來很浮夸的動畫造型變得極具藝術(shù)特色，添加不同的風格元素，可以展現(xiàn)出不同的審美意蘊，例如選擇不同的材質(zhì)可以對動畫風格產(chǎn)生直接的影響。動漫也是最能夠展現(xiàn)出童年情境的表現(xiàn)形式。通過有效的造型語言還可以拉近受眾和動畫之間的聯(lián)系，引起受眾的共鳴。動畫作品的一大特點就是寫意與夸張，也是動畫導演經(jīng)常使用的一種表現(xiàn)形式。其中使用最為頻繁的就是變形夸張，例如擴大兒童的身體比例，使兒童的頭部特征更為突出，從而讓兒童的形象變得更加可愛，比較具有代表性的作品就是《大頭兒子和小頭爸爸》。

（二）運動造型

運動造型可以讓動畫呈現(xiàn)出一種蒙太奇和美術(shù)造型的語言，利用動態(tài)造型可以展現(xiàn)出運動對象。對單幀靜止造型進行合理排列后，就可以展現(xiàn)出凌空舞動的動感狀態(tài)，就像是《大鬧天宮》就是讓每個畫面在線條內(nèi)不斷運動形成的。觀眾也可以直接欣賞單幀漸變中的那種細微變化。正是這種細微的變化創(chuàng)造出了作品的運動過程，這也是造型風格變化的主要內(nèi)容[2]。由于運動造型具有一種多邊性特征，因此容易在創(chuàng)作過程中出現(xiàn)夸張和變形等問題，從而出現(xiàn)了各種招牌性動作，這也是動畫的一種標志。《貓和老鼠》中就是利用簡單的夸張展示出湯姆的面部變化，突出湯姆笨拙、頑皮的心態(tài)。動畫作品能夠體現(xiàn)出人們對于美好生活的向往之情，也是現(xiàn)實生活的生化。

結(jié)語：綜上所述，在創(chuàng)作動畫的過程中，動畫導演不僅沖當著精神支柱的作用，同時還體現(xiàn)在個體精神表達等方面內(nèi)容上，在促進動畫行業(yè)不斷發(fā)展的同時還體現(xiàn)了一定的價值意義。由于動畫導演對作品的創(chuàng)作質(zhì)量具有決定性的影響，因此，動畫導演除了需要具備形象的創(chuàng)作思維之外，還應該擁有突出的領(lǐng)導力和想象力。